Разное

Рисунок хобби: Рисунок на тему мое хобби (64 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Содержание

Сочинения на тему Мое хобби (рисование, вязание)

Лучшие сочинения и пересказы

  • Сочинения
  • Свободная тема
  • Мое хобби (рисование, вязание)

Рисование

У каждого человека свое любимое занятие, хобби, которое подходит ему по темпераменту и состоянию души и тела. Кто-то очень любит петь, кто-то с удовольствием танцует, кто-то отлично шьет, вяжет, занимается каким-либо спортом и т.д. А я – рисую. Рисунок – это моя жизнь.

Сколько себя помню, мне всегда нравилось рисовать. Где бы я ни был, всегда находил клочок бумаги и карандаш, чтобы что-то малякать. На данный момент я являюсь учеником одной из художественных школ нашего своего города. И уже жду не дождусь окончания летних каникул, чтобы наконец-таки снова приступить к любимым занятиям искусством.

Рисование меня завораживает, успокаивает, дает волю любым эмоциям и переживаниям на холсте. Мне кажется, что через свой рисунок я могу выплеснуть любые чувства, передать испытываемые эмоции и настроение. Рисунок – это безмолвное послание, которое, порою, способно сказать многое.

Больше всего мне нравится рисовать масляными красками, так, по моему скромному мнению, картины получаются наиболее реалистичными, насыщенными и живыми. Но и от использования других средств для рисования: акварель, гуашь, карандаш, мелок и т.д. – я не отказываюсь. В каждом материале есть что-то особенное и неповторимое.

В моей небольшой комнате у окна всегда стоит мольберт. Я несомненно счастлив рисовать по вдохновению и не слишком люблю рисовать «по заказу». Но любому художнику, даже самому именитому, приходится это делать, и я не исключение.

Я очень надеюсь связать свою жизнь в будущем с искусством, а именно – с рисунком и живописью. Я всеми силами буду стараться окончить университет по выбранной специальности и приносить пользу и радость людям своим творчеством. Закрывая глаза перед сном, я представляю себя великим художником, которого будет знать и почитать весь мир. Никто не знает, как сложиться наша жизнь, но сегодня я вновь беру в руку кисть и рисую. Ведь мой рисунок – это мой мир.

Сочинение Вязание мое хобби

Хобби – это такое занятие, которое приносит удовольствие, ты занимаешься им в свое свободное время. Причем хобби не обязательно должно приносить какую-либо практическую пользу. Ведь это занятие для души. Но если результат можно применить, это удваивает удовольствие от хобби.

Мое любимое занятие – это вязание. Я давно вяжу спицами и крючком. Научила меня этому мама, а дальше я уже осваивала различные техники и узоры сама. У меня дома хранится целая коллекция журналов с моделями и инструкциями. Сейчас научиться вязать еще проще, поскольку в интернете представлено много мастер-классов и видео-инструкций. А еще в сети есть специальные форумы, где можно найти новых друзей по интересам.

Свои первые изделия я вязала для кукол. Сейчас вяжу для себя или для своих родных и друзей, ведь этот так здорово подарить что-то, сделанное собственными руками. Это может быть небольшое творение, например, носочки или ажурная салфетка, а также целый комплект — шарф с шапкой и варежками, которые будут согревать зимой. Я вяжу не только теплые вещи из шерсти или мохера, но и летнюю одежду из разноцветного хлопка. Для зимних свитеров я использую спицы, а летние кофточки чаще вяжу крючком. Готовые изделия я с удовольствием ношу сама. Вещи, связанные вручную – уникальные, ни у кого таких нет.

Я очень люблю посещать магазины, где продаются нитки, а еще – специализированные выставки. На них представляют свои работы мастера высшего класса. Я еще не умею вязать настолько красиво, но изысканные изделия стимулируют меня развиваться дальше, совершенствоваться, осваивать все новые и новые техники.

Лучше всего для вязания подходит зима или холодная дождливая осень, когда много времени проводишь дома. Причем этот вид хобби можно успешно сочетать с просмотром передач или концертов, а также с прослушиванием аудиокниг. Сам процесс вязания отвлекает меня от грустных мыслей, помогает справляться с перепадами настроения, а порой даже с обидами. Ведь вязание увлекает и успокаивает, помогает расслабиться, несмотря на то, что нужно внимательно следить за узором. Я очень люблю вязать!

Книги

Все люди чем-нибудь увлекаются. Кто-то любит рыбачить, потому что ему нравится тишина и природа, кто- то просто любит ходить в походы, или же заниматься пением, рисованием или спортом. И, независимо от того, какое у них любимое занятие их всех объединяет хобби. Я думаю, что любое хобби – это очень хорошо, потому что, когда человек увлечен чем-либо, он в любом случае тратит время с пользой, становясь компетентнее, талантливее и счастливее, чем тот, кто ничем не увлекается. Когда человек ничем не занимается в свободное время, он заполняет эту пустоту вредными привычками и ленью и это никак не идет ему на пользу. У моих родителей есть хобби, отец любит сочинять красивые стихи, а мать очень вкусно готовит. Им очень нравятся их любимые занятия и они приносят им радость.

У меня тоже есть хобби. Я, конечно, как и все дети люблю играть на улице и смотреть телевизор. Даже занималась танцами, но любимое дело у меня одно.  Я с детства люблю читать книги, газеты, статьи. Мама часто читала мне в детстве и приучила меня к чтению. Многие ребята думают, что чтение – это скучно, но я с ними не согласна. Книги делают нас лучше, развивают фантазию и умение мыслить, что очень пригодится в будущем каждому из нас. Больше всего я люблю читать биографии великих людей. Например, недавно я прочитала биографию великого ученого  и изобретателя в областях электротехники и радиотехники —  Никола Тесла и про царицу Египта Клеопатру.  Никола Тесла — удивительный человек многому меня научил своим жизненным опытом, и мне очень понравилось про него читать. Про Клеопатру мне тоже понравилось читать – она была последней царицей Египта. Так же я очень люблю книги про Шерлока Холмса, потому они очень познавательные и их интересно читать. Иногда, я даже читаю энциклопедии или статьи, но больше всего люблю просто книги.

Мне очень нравится читать книги, и я много из них узнаю. С раннего детства и по это день, у  меня дома очень накопилось много книг, и родители купили мне большой книжный шкаф. Мама и папа часто дарят мне книги, которые я прошу,  и я очень этому рада. Я собираю свою коллекцию биографий знаменитых и талантливых людей и очень хочу собрать очень много таких книг, а еще мечтаю дополнить в коллекцию все книги про Шерлока Холмса. Чтение помогает мне становиться лучше, развиваться и хорошо учиться в школе. Я надеюсь, что и дальше буду любить читать, потому что это очень интересно и полезно.

Также читают:

← Добро и зло
← Квартира моей мечты↑ Свободная темаЛицемерие →
Папа в армии →

Картинка к сочинению Мое хобби (рисование, вязание)

Популярные сегодня темы

  • Сочинение Физкультура мой любимый урок в школе

    Каждый урок в школе важен. И у каждого ученика есть любимый урок. Для кого-то любимый урок тот, в котором он лучше всего разбирается, для кого-то, — где самый добрый учитель. А для меня любимый предмет в школе

  • Авторское отношение к героям повести Дубровский 6 класс

    Александром Пушкиным непросто было написано данное великолепное произведение. Он постарался показать свое личное отношение к каждому описанному персонажу, а также дал собственную оценку их действиям и поступкам

  • Образ и характеристика Гурова в рассказе Дама с собачкой Чехова сочинение

    Одним из центральных персонажей рассказа Чехова «Дама с собачкой» является Дмитрий Дмитрич Гуров. Это импозантный и обаятельный мужчина средних лет, приехавший отдохнуть в Ялту.

  • Характеристика и образ Босого в романе Мастер и Маргарита Булгакова сочинение

    Тут забавная «говорящая» фамилия действует, скорей, по контрасту. Это не псевдоним, не попытка «примазаться» к простым рабочим классам. Герой с этой фамилией немного прибедняется, конечно

  • Сочинение Образ Евгения Хоботова в повести Палата № 6 Чехова

    Евгений – второстепенный персонаж в повести Чехова Палата № 6. Читатель наталкивается на героя в восьмой главе произведения. Это врач, который прибыл в больницу для помощи доктору

Сочинения

  • По картинам
  • По литературе
  • Свободная тема
  • Про Родину
  • Про технологии
  • Русский язык
  • Про семью
  • Про школу
  • Про войну
  • Про природу
  • По пословицам
  • Про времена года
  • Праздники
  • Про дружбу
  • 9 класс ОГЭ
  • 11 класс ЕГЭ
  • Про животных
  • Профессии
  • Известные люди
  • Города

рисунок, живопись», «Русский классический массаж» и «Современный образ на каникулах» в центре Курсор.

Акция завершена

Не расстраивайтесь! У нас есть предложения, которые могут вам понравиться!

Нет доступных позиций

От 390 ₽

От 3 000 ₽

RUB

Купоны бесплатные

Акция завершена

Творческие хобби-курсы

Об изображенииОригинальный товар или услуга может отличаться
от того, что представлено на изображении акции

Нет отзывов

До -90%

Оригинальный товар или услуга может отличаться от того, что представлено на изображении акции

Успейте использовать полученный купон до окончания времени его
действия.

Условия

  • Купон можно использовать сразу после приобретения.
  • Продолжительность хобби-курсов:
    — «Неакадемическое рисование для взрослых: рисунок, живопись» — 9 занятий по 3 ак.ч.,
    — «Русский классический массаж» — 9 занятий по 3 ак.ч.,
    — «Современный образ на каникулах» и «Создаем рациональный гардероб на каникулах» — 2 занятия по 3 ак.ч., практика – 4 ак.ч.
  • Группы до 8 человек.
  • Материалы для обучения предоставляются центром.
  • Один человек может использовать неограниченное количество купонов по данной акции.
  • Вы можете приобрести неограниченное количество купонов в подарок.
  • Необходима предварительная запись по телефонам:
    238-00-01
    235-24-09
  • Обязательно предъявляйте распечатанный купон.
  • Стоимость обучения оплачивается в центре.
  • Скидка не суммируется с другими действующими предложениями центра.

О компании

Центр выгодных профессий «Курсор» — представляет высококачественное обучение, по разработанным методикам Cursor: курсы стилистов в Челябинске, курсы визажа, курсы по маникюру и кройке-шитью. Курсы ориентированы на людей, желающих обучиться новой красивой профессии или повысить квалификацию в уже выбранном любимом деле. В центре «Курсор» преподают высококвалифицированные специалисты — практики. Поэтому обучение проходит с учетом всех современных требований и нюансов к выбранной Вами профессии. «Курсор» приглашает на недорогие любительские курсы, хобби — курсы и семинары. Хотите жить лучше и создавать красоту своими руками? Все возможно, а самое главное — все в Ваших руках!

В акции еще нет отзывов.
Вы будете первым!

  • на хобби-курс «Неакадемическое рисование для взрослых: рисунок, живопись», дневная и утренняя группы, 27 ак.ч.

  • на хобби-курс «Неакадемическое рисование для взрослых: рисунок, живопись», вечер, группа выходного дня, 27 ак.ч.

  • на семейный хобби-курс «Русский классический массаж», вечер, группа выходного дня, 27 ак.ч.

  • на хобби-курсы «Современный образ на каникулах» и «Создаем рациональный гардероб на каникулах», вечер, группа выходного дня, каникулы, 10 ак.ч.

  • на семейный хобби-курс «Русский классический массаж», дневная и утренняя группы, 27 ак.ч.

  • на индивидуальные занятия графикой, живописью, по 2 ак.ч.

    Цена указана
    1 занятие
  • на хобби-курсы «Современный образ на каникулах» и «Создаем рациональный гардероб на каникулах», дневная и утренняя группы, 10 ак. ч.

Ничего не найдено

Попробуйте изменить запрос

Центр выгодных профессий Курсор

,,


выбор темы

Станьте частью
сообщества GILMON!

GILMON — это сервис скидок с бесплатными
купонами со скидкой до 100%

  • Скопировать номер купонаСохранить PDFРаспечатать

Удаление купона

Вы уверены, что хотите удалить купон?
Он навсегда пропадет из вашего профиля.

Сроки действия

Успейте воспользоваться купоном, в противном случае он сгорит:

Информация о купоне

Служба поддержки GILMON

У вас есть вопросы, идеи или
предложения о сотрудничестве?

Горячая линия GILMON:

8 800 555 71 08

Время
работы:10:00 — 19:00

Для звонков по России — бесплатно

Напишите нам в удобную
для Вас социальную сеть:

QR-код купона

Предъявите QR-код партнеру

Сохранить на устройстве

Удаление купона

Вы уверены, что хотите удалить купон?
Он навсегда пропадет из вашего профиля.

Перейти в «Вопросы и ответы»

Корректировка

снять с публикации

Мы отправили электронное письмо на адрес 
Проверьте свою папку «Входящие».

Письмо содержит ссылку для сброса пароля.

Подтвердите почту, это позволит:

Получать уведомления
о новых и выгодных
акциях

Отправлять полученные
купоны себе на почту

Быть в курсе изменений
интересующих акций

Первым узнавать
о проведении
конкурсов
и розыгрышей

Спасибо, что пользуетесь GILMON. Будем Вам благодарны, если пригласите друзей на GILMON.

  • Скопировать номер купонаСохранить PDFРаспечатать

Мои хобби — рисование презентация, доклад

Слайд 1
Текст слайда:

Мои хобби


Слайд 2
Текст слайда:

У каждого человека есть свое хобби. Кто-то поет, кто-то играет на музыкальном инструменте, а кто-то любит делать что-нибудь своими руками. Но я — очень разносторонний человек и мне нравятся разные вещи.

Я учусь играть на гитаре и 3d скульптурированию , люблю рисовать, слушать музыку, играть в компьютер, иногда делаю оригами и пейперкрафт.


Слайд 3
Текст слайда:

Рисование

Рисование – это один из способов самовыражения, развития и повышения самооценки. Реалии современности заставляют людей в первую очередь ориентироваться на то, что полезно, срочно и выгодно. Так высокий ритм жизни заглушает стремление к творчеству. Но когда выпадает время отдохнуть, в человеке с новой силой вспыхивает желание обратиться к искусству. Важно помнить, что каждый может рисовать! Эта способность не зависит от возраста или природного дара.


Слайд 4
Текст слайда:

Рисование как лекарство

Арт-терапия — «лечение» искусством. Неиссякаемый творческий источник, который может открыть и подчеркнуть вашу индивидуальность, многогранность и свободу личности . Психологи применяют ее на консультациях, врачи включают в программу реабилитации при различных психологических и физических травмах. Некоторые люди используют арт-терапию, чтобы снять стресс, улучшить настроение или же познать самого себя.


Слайд 5
Текст слайда:

Рисование — это именно то, что помогает мне успокоиться, отстраниться от окружающего мира и жить по-другому, жить в мире творчества и бесконечной красоты. Но я уточню, я совсем не профессионал своего дела, я только начинающий любитель.


Слайд 6


Слайд 7
Текст слайда:

Рисование-отличное хобби ведь кроме того что оно развивает моторику рук , работу как правого так и левого полушарий мозга это очень малозатратное искусство так как рисовать можно практически чем угодно


Слайд 8
Текст слайда:

1)рисунок акварелью 2)рисунок карандашом и тушью


Слайд 9
Текст слайда:

1) Мел
2) пастель 3)ручка 4)уголь


Слайд 10
Текст слайда:

Я люблю делать то, что мне нравится, а значит, со временем у меня будет получаться всё лучше и лучше.
Я верю, что наступит тот момент, когда я на выставке представлю свои работы миру, и найдутся ценители, которые сумеют меня понять. Мне хотелось бы пожелать каждому найти своё любимое дело и получать от него такое удовольствие, какое я получаю от рисования.


Слайд 11
Текст слайда:

3d скульптинг

Цифровая скульптура (скульптурное моделирование или 3d скульптинг)-вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются с помощью специального программного обеспечения, посредством инструментов которого возможно производить различного рода манипуляции над 3d моделями, как если бы скульптор работал над обычной глиной или камнем.


Слайд 12
Текст слайда:

3d скульптуры:

3d скульптингом я начал заниматься недавно и пока не очень приуспел,но все же я очень хочу этому научиться ведь это не только очень интересное хобби, но и очень полезное (для программиста).


Слайд 13


Слайд 14
Текст слайда:

ОРИГАМИ

Оригами — искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в Древний Китай, где и была изобретена бумага. Первоначально оригами использовалось в религиозных обрядах. Долгое время этот вид искусства был доступен только представителям высших сословий, где признаком хорошего тона было владение техникой складывания из бумаги.


Слайд 15
Текст слайда:

ОРИГАМИ ЖУРАВЛЬ – ТРАДИЦИОННАЯ ЯПОНСКАЯ ФИГУРА ИЗ БУМАГИ, СТАВШАЯ СВОЕОБРАЗНЫМ СИМВОЛОМ ЯПОНИИ


Слайд 16
Текст слайда:

ОРИГАМИ ПАВЛИН


Слайд 17
Текст слайда:

ОРИГАМИ ОВЦЫ


Слайд 18
Текст слайда:

ОРИГАМИ ЛИСЫ И ПАНДА


Слайд 19
Текст слайда:

ПЕЙПЕРКРАФТ

Пейперкрафт (от англ. Paper – бумага и craft – искусство , ремесло) — как и оригами это создание фигурок из бумаги, но в отличие от оригами в пейперкрафте можно и даже нужно использовать ножницы и клей .
Фигурка в пейперкрафте складывается из шаблонов которые вместе называются развертками.
Большая часть разверток создается в программе pepakura designer , но это можно делать и вручную.


Слайд 20
Текст слайда:

МАСКА И ЕЕ РАЗВЕРТКА В ПРОГРАММЕ PEPAKURA


Слайд 21
Текст слайда:

ПРИМЕРЫ ПЕЙПЕРКРАФТА


Слайд 22


Слайд 23


Слайд 24


Слайд 25
Текст слайда:

музыка

Также своим хобби я считаю музыку. Я люблю слушать рок и метал , но также я и сам хочу научиться играть на гитаре и петь . В данный момент у меня есть гитара и я могу сыграть простые композиции , но я не часто тренируюсь и поэтому не очень быстро учусь . После того как я окончу колледж я поеду в Россию чтобы продолжить обучение , но вместе с этим я хочу поступить в одну из музыкальных школ которая учит как классическим , так и экстримальным видам вокала.


Слайд 26
Текст слайда:

Мои любимые группы

Slipknot

Ill Niño


Слайд 27
Текст слайда:

Chelsea grin


Слайд 28
Текст слайда:

А еще я люблю группы Nirvana и Мetallica, считающиеся в мире рока классикой


Слайд 29
Текст слайда:

ВЫПОЛНИЛ СТУДЕНТ ГРУППЫ ПОВТ 16-2 ХОМИДОВ ДМИТРИЙ


Скачать презентацию

Общероссийский конкурс детских тематических рисунков «РАЗНОЦВЕТНЫЕ КАПЛИ 2022»

Общероссийский конкурс
детских тематических рисунков

Разноцветные капли – 2022

Итоги объявим 24 октября 2022 года

Скачать Положение о конкурсе

Водные
ресурсы России
глазами детей

До объявления итогов конкурса осталось:

Вода — одно из ценнейших

природных богатств.

От невидимого глазу микроорганизма до огромных морских обитателей, от травинки до
многолетнего дуба, от народов крайнего Севера до жителей африканских пустынь – все нуждаются
в чистой воде.

Вода есть во всем, что прямо сейчас тебя окружает: карандаш, которым ты рисуешь, лист бумаги
и даже стул, на котором ты сидишь – все состоит из воды!

Поэтому воде просто необходима защита и забота! Расскажи об этом в своих рисунках: выбирай
номинации, участвуй в конкурсе и выигрывай призы.

Подробнее о
Росводресурсах

Питье

Сфера обитания

Производство

Отдых

Организатор

При поддержке Министерства природных ресурсов и экологии РФ

Партнёр проекта

Стать участником – просто!

1

Пройди регистрацию на сайте.

2

Если тебе ещё не исполнилось 14 лет, вместе с родителями скачайте, заполните и загрузите скан
или фотографию согласия на твоё участие в конкурсе в личном кабинете.

Обрати внимание! Это важно: без согласия родителей мы не сможем принять твои
работы.

3

Выбирай номинацию, рисуй и загружай скан твоей работы в личном кабинете до 30 сентября 2022
года.

Рисовать можно карандашом, красками или с помощью компьютерной графики. Присылай свои работы,
выполненные в любой технике.

Но обязательно обрати внимание на качество пересылаемого файла, это важно для
участия в конкурсе!

4

После модерации твой рисунок появится на сайте в разделе «Голосование». Расскажи друзьям и
знакомым, попроси их проголосовать за работу – ведь главный приз будет вручен автору
рисунка, набравшему набольшее количество голосов.

5

Все! Ты молодец, будущий Клод Моне!

Результаты конкурса мы объявим 24 октября.

Если не получается зарегистрироваться или отправить скан документа или рисунка
самостоятельно, попроси родителей, бабушек, дедушек, опекунов, они обязательно помогут!

Скачать Положение о конкурсе

Какие будут призы?

Гран-при

Apple iPod и стилус для твоих лучших творений

Cертификаты

Подробнее

Гран-при

Apple iPad и стилус для твоих лучших творений

Графические планшеты

Подробнее

Именной диплом

Подробнее

Подарочный сертификат «ЛитРес»

Подробнее

Темы и номинации

Конкурс проходит по 5 темам, которые разделены на 10 номинаций.

В каждой номинации жюри выберет по одному победителю в трёх возрастных группах:

3-73–7 лет

8-148–14 лет

15-1815–18 лет

Тема 1

Времена года

Нарисуй известный водоем (реку, озеро), расположенный на территории Российской Федерации,
в определенное время года.

Работы победителей будут использованы в качестве иллюстраций в эксклюзивном
ежегодном календаре Росводрсурсов!

Номинации

«Зима»

«Весна»

«Лето»

«Осень»

Тема 2

Сказочная вода

Номинации

«Образ воды»

Создай рисунок, символизирующий образ воды (как водный ресурс).

«Чистой воды будущее»

Пофантазируй и поразмышляй какими (чистыми) ты видишь воду и водные объекты в будущем.
Ответ – твой рисунок.

Тема 3

Я и вода

Номинация

«Мой любимый водоем»

Нарисуй любимый водоем, который ассоциируется у тебя с радостными и яркими воспоминаниями
из жизни.

Тема 4

Спецноминации

Номинации

«Супергерой воды»

Придумай персонажа-супергероя, который занимается охраной и спасением водных ресурсов
России.

Лучшие работы с изображением супергероев станут персонажами комикса Минприроды о
защитниках воды.

Победителей спецноминации выберет Александр Козлов,
министр природных ресурсов и экологии
Российской Федерации

«Берег добрых дел»

Эко-волонтеры – это такие же как ты молодые ребята, которые занимаются очень важным
делом — помогают экологии в нашей стране. В свободное время они очищают берега
российских водоемов от мусора. Подробнее о волонтерских акциях по очистке водных
объектов ты можешь узнать здесь: www.берегдобрыхдел.рф

Создай свой рисунок, посвященный важности проведения экологических акций по очистке
от мусора водных объектов и участию в них волонтеров.

Рисунок одного из 3-х победителей в этой номинации будет нанесен в виде принта на
футболки волонтера — участника Всероссийской акции по очистке от мусора берегов
водных
объектов «Вода России».

Победителей спецноминации выберет Илья Разбаш,
директор Центра развития водохозяйственного комплекса Минприроды России

Тема 5

Digital

Номинация

«Лучший digital-рисунок»

Выполни работу с помощью компьютерной графики (digital-рисунок – конкурсные работы,
которые полностью или частично выполнены с применением программ для графического
моделирования и дизайна) в рамках любой из перечисленных номинаций Конкурса.

Количество рисунков от одного участника не ограничено. Ты можешь подать работы в разных
номинациях или даже несколько работ в одной номинации. Больше заявок — больше шансов на
победу!

Что такое Гран-при?

Титул «Гран-при» получит автор рисунка, набравшего набольшее количество голосов по
результатам голосования на сайте.

Кто будет оценивать работы участников?

Александр
Козлов

Министр природных ресурсов и экологии Российской Федерации

Дмитрий
Кириллов

Руководитель Федерального агентства водных ресурсов

Роман
Минухин

Директор Департамента государственной политики и регулирования в области водных ресурсов,
экономики природопользования и управления федеральным имуществом Министерства природных
ресурсов и экологии Российской Федерации

Илья
Разбаш

Директор Центра развития водохозяйственного комплекса Минприроды России

Кира
Галенко

Руководитель проектов по экопросвещению Федерального агентства водных ресурсов

Иван
Разумов

Современный российский живописец, график и иллюстратор

Голосование

Ознакомься с загруженными работами, выбери понравившиеся и проголосуй за них — каждый голос
приближает участника к победе!

Проголосовать можно за любые работы, но не более одного раза в день.

Проголосовать

р. Енисей

р. Волга

Блогеры тоже с нами!

Анна Хилькевич

Блогер

Ирина Дружинина

Блогер

Марина Дворникова

Блогер

Alena Shishkova

Блогер

FROST

Блогер

Anny May

Блогер

Ева Миллер

Блогер

Саша Спилберг

Блогер

Gary

Блогер

Егорик

Блогер

Партнеры

«ЛитРес»

«ЛитРес» — крупнейший сервис электронных и аудиокниг в России и СНГ.

Компания «ЛитРес» — лидер на рынке лицензионных электронных книг в России и странах
СНГ.

Ассортимент «ЛитРес» насчитывает более 1 000 000 электронных и аудиокниг на русском и
иностранных языках, среди которых 48 000 бесплатных книг.

Каждый месяц в каталоге сервиса появляется
более 5 000 новых книг, некоторые одновременно или даже раньше печатных версий.

С «ЛитРес» вся сила книг у вас в руках!

«Каляка-Маляка»

«Каляка-Маляка» — самая любимая марка товаров для детского творчества в России, а также
эксперт по раннему развитию от 1 года до 10 лет.

Практически весь ассортимент товаров создан для того, чтобы прививать ребёнку любовь к
творчеству, расширять его кругозор, развивать ассоциативное мышление и играть вместе
детям и родителям.

Каждая позиция проходит строгую сертификацию согласно стандартам безопасности детских
товаров. Бренд «Каляка-Маляка» советуют педагоги и выбирают мамы.

Товары «Каляка-Маляка» яркие, в тренде гармоничного развития и самые любимые у юных
творцов! Именно такие товары нужны нашим детям!

FAQ

Апелляция результатов конкурса не предусмотрена.

Результаты конкурса публикуются на официальных интернет-ресурсах организатора конкурса.

  • Официальный сайт «Росводресурсов»: https://voda.gov.ru/
  • VK: https://vk.com/rosvodresursy

Победители будут уведомлены по электронной почте, указанной в личном кабинете при регистрации и/или по номеру мобильного телефона, указанному в процессе регистрации.

После загрузки работы и прохождения ее модерации участник может самостоятельно скачать подарочный сертификат в личном кабинете на сайте конкурса

После загрузки работы и прохождения ее модерации участник может самостоятельно скачать именной диплом в личном кабинете на сайте конкурса

Проверьте соответствие рисунка задачам и целям конкурса, а также качество загруженного файла. Если вы уверены, что ваш рисунок соответствует, то подождите некоторое количество времени, возможны задержки в прохождении модерации. Если ваше ожидание затянулось, напишите руководителю проекта на почту [email protected] и опишите вашу проблему.

Этап модерации вашего рисунка длится в среднем 2 дня.

Все работы, успешно прошедшие модерацию, автоматически публикуются на сайте в разделе «Голосование». Если ваша работа не опубликована, значит она не прошла модерацию. Узнать причину недопуска работы к конкурсу вы можете у руководителя проекта, написав на почту [email protected]

Рисовать можно карандашом, красками или с помощью компьютерной графики. Обязательно обрати внимание на качество пересылаемого файла, это важно для оперативной модерации и успешного приема работ для участия в конкурсе!

Бланк доступен для скачивания после регистрации на сайте в личном кабинете участника.

Чтобы принять участие в конкурсе, участник в возрасте до 14 лет должен предоставить заполненное согласие родителей или законных представителей на участие в конкурсе.

Скан согласия родителей или законных представителей на участие несовершеннолетнего ребёнка в возрасте до 14 лет в конкурсе должен быть загружен в специальную форму в личном кабинете участника на сайте конкурса.

В конкурсе могут участвовать граждане Российской Федерации в возрасте от 3 до 18 лет включительно

Работы принимаются с 20 июня по 30 сентября 2022 года. Итоги и имена победителей будут объявлены 24 октября 2022 года

Все-равно остались вопросы?

Напиши представителю оргкомитета конкурса


Руководитель проекта

Международный творческий конкурс «Моё хобби»

Что такое хобби? Хобби – это увлечение, которое приносит человеку массу приятных эмоций. Заниматься любимым делом можно в любом возрасте, как в детстве, так и во взрослой жизни. Иметь хобби может быть не только интересно, но и полезно. Выбранное вами занятие обязательно откроет перед вами что-то новое. Вы узнаете много интересных вещей, и, может быть, хобби станет вашей профессией.

В этом конкурсе мы предлагаем вам поделиться своим любимым занятием. Ждем ваши рисунки, поделки и фотографии на тему «Моё хобби».

Работы оцениваются по номинациям: рисунок, поделка, фотография, стихотворение, эссе.

Работы оценивает профессиональное жюри. Файл с работой необходимо загрузить до последнего дня приёма работ.

Требования к работам

РИСУНОК

Работа может быть выполнена любым доступным автору способом, как на бумаге (карандашами, красками и т.д.), так и при помощи графического редактора (Paint, PhotoShop и т.д.).

ПОДЕЛКА

Работа может быть изготовлена из самых различных материалов.

ФОТОГРАФИЯ

Участник может выступать в качестве фотографа, автора идеи или фотомодели. К конкурсу не допускаются работы профессиональных фотографов (свадебные, постановочные фотосессии и т.п.).

ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ

  • Участник конкурса выполняет работу самостоятельно.
  • К конкурсу допускаются работы только в электронном виде в формате JPEG (фотографии поделок или рисунков, сканкопии рисунков, фотографии).
  • Ширина и высота изображения от 800px до 2000px.
  • Размер файла не должен превышать 15 Мбайт.
  • Работа должна соответствовать тематике конкурса.

ЭССЕ

Авторский (оригинальный) текст, написанный в прозе (в жанре эссе).

Эссе – прозаический литературный жанр, отражающий мнение автора по рассматриваемой проблеме, его впечатления, размышления и ассоциации. Автор эссе, высказывая свою точку зрения, приводит различные аргументы в качестве ее доказательства. Он имитирует живой разговор с читателем, эмоционально и образно развивая свою мысль.

СТИХОТВОРЕНИЕ

Авторский (оригинальный) текст, написанный в поэтической форме (в жанре стихотворения).

Стихотворение – небольшое лирическое произведение, написанное в стихотворной форме.

ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ

  • Участник конкурса выполняет работу самостоятельно.
  • Объём работы – не более 100 слов.
  • К конкурсу допускаются работы только в электронном виде. Формат документа DOC, DOCX или ODT. Шрифт Times New Roman, 14 пт.
  • Размер файла не должен превышать 15 Мбайт.
  • Работа должна соответствовать тематике конкурса.

Рекомендации по оформлению работы

Порядок подведения итогов

  • Участники, набравшие максимальное количество баллов (10 баллов), занимают 1 место.
  • Участники, набравшие не менее 80% от максимального количества баллов (8 — 9 баллов), занимают 2 место.
  • Участники, набравшие не менее 60% от максимального количества баллов (6 — 7 баллов), занимают 3 место.

Дипломы и сертификаты

Дипломы и сертификаты в электронном виде доступны после подведения итогов в разделе мои дипломы.
Все документы в электронном формате предоставляются бесплатно.

Диплом участника получают все участники мероприятия. Документ высылается на электронную почту пользователя в течение 1 часа после загрузки работы.

Диплом победителя получают участники, занявшие 1-3 призовые места.

Сертификат куратора, подготовившего участника(ов) получает каждый педагог, учащиеся которого приняли участие в мероприятии. Документ высылается на электронную почту пользователя в течение 1 часа после загрузки работы.

Сертификат куратора, подготовившего победителя(ей) получает педагог, учащиеся которого заняли 1-3 призовые места в мероприятии.

Благодарность получает педагог, у которого не менее трёх учащихся заняли 1-3 призовые места в мероприятии.

Благодарность образовательному учреждению выдается за подготовку десяти победителей в одном мероприятии.

Образцы дипломов

Итоги мероприятия

Ознакомиться с оценками работ можно в своих заявках.
Дипломы и сертификаты в электронном виде доступны в разделе мои награды.

Максимальный балл10
Дипломом первой степени награждались участники, набравшие баллов10
Дипломом второй степени награждались участники, набравшие баллов8 — 9
Дипломом третьей степени награждались участники, набравшие баллов6 — 7
 
Количество участников, принявших участие в мероприятии391
Количество участников, награжденных Дипломом первой степени182
Количество участников, награжденных Дипломом второй степени125
Количество участников, награжденных Дипломом третьей степени81

Протокол подведения итогов (. pdf)Отчёт по участникам (.csv)Статистика по ОУ (.csv)

География мероприятия

Инфографика

Работы участников

4 декабря 2019

Абрамова Алина

4 декабря 2019

Столяров Юрий

4 декабря 2019

Эсенбаева Карина

4 декабря 2019

Панченко Дарья

4 декабря 2019

Головачева Любовь

30 ноября 2019

Живаева Екатерина

10 декабря 2019

Черкасова Светлана

23 ноября 2019

Мартыненко Ксения

5 декабря 2019

Платонова Маргарита

Смотреть все работы участников

Моё хобби
Выполнила: ученица
7 В класса
МБОУ СОШ № 49 презентация, доклад, проект

Слайд 1
Текст слайда:

Моё хобби — рисование

Выполнила: ученица
7 «В» класса
МБОУ «СОШ № 49» г. Курска
Симоненкова Татьяна
Александровна
Руководитель: Голобокова Татьяна Николаевна, ПДО


Слайд 2
Текст слайда:

История рисования

Искусство – это величайший труд, и ценится он в наше время очень сильно. А особенно – художественное искусство. И это хотя бы потому, что раньше, много веков назад, искусство не так ценилось. Только самые талантливые были одарены и жили богато. А те, кто писал картины и творил своей личное, очень необычное искусство, не всеми воспринимались всерьез. Богатые люди, а также, аристократы думали лишь о том, что выглядит роскошно, и воспринимали только те картины, которые могли быть восприняты другими, как символ богатства.
Такова жизнь, что наша история охватывает не только самые разные события нашей жизни, именующиеся военными действиями. Ведь история также охватывает все моменты, касающиеся и живописи, и пейзажей, и всего, что касается истории рисунка. Ведь рисунок, как отдельный вид искусства, появился не так уж мало лет назад. Он появился еще давно, когда только люди начали осваиваться на этой земле. Но если говорить об искусстве рисунка как о чем-либо завершенном, то можно с точностью сказать о том, что история рисунка охватывает около тридцати тысяч лет человеческой жизни.
Первые рисунки – это всем известные странные, и поначалу непонятные наброски, иероглифы, начерченные на стенах пещер и скал. Именно в те времена, когда человек еще не был современным, а только начинал к этому путь. Эти первые рисунки были нарисованы, а если быть точнее – то нашкрябаны на чем-либо, имеющим твердую и устойчивую поверхность.


Слайд 3
Текст слайда:


Также, были установлены специальные даты, говорящие о том, что человек стал рисовать наскальные рисунки за десять тысяч лет до нашей эры. Это были именно наскальные рисунки. Естественно, были произведены нужные раскопки и экспедиции.

Палитра первобытного человека была бедной: в ней четыре основных краски — черная, белая, красная и желтая. Для получения белых изображений использовался мел и мелоподобные известняки; черного — древесный уголь и окислы марганца; красного и желтого — минералы гематит ,пиролюзит и природные красители — охры, представляющие собой смесь гидроокислов железа, марганца и глинистых частиц. Судя по технике росписи, куски краски растирались, разводились на костном мозге, животном жире или крови.


Слайд 4
Текст слайда:

У каждого человека есть увлечение, которое служит его отдушиной, позволяет ему расслабиться или, наоборот, зарядиться энергией. Нередко в будущем это превращается в любимую профессию. Сегодня мир предлагает каждому из нас огромное количество увлекательных занятий. Моим же любимым хобби с детства является рисование.
Я живу в XXI веке, и это накладывает свой отпечаток на мое хобби. Сейчас в Интернете можно найти множество бесплатных уроков, скачать и прочесть учебники, посмотреть видео с мастер-классами. 
Рисование меня завораживает, успокаивает, дает волю любым эмоциям и переживаниям на холсте. Мне кажется, что через свой рисунок я могу выплеснуть любые чувства, передать испытываемые эмоции и настроение. Рисунок – это безмолвное послание, которое, порою, способно сказать многое.


Слайд 5
Текст слайда:

Мне нравится рисовать

Красками

Карандашами


Слайд 6
Текст слайда:

Мои альбомы:


Слайд 7
Текст слайда:

Портрет — реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет — во французском прочтении — portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа».

Происхождение жанра портрет

Человек пытался изобразить себе подобных десятки тысяч лет назад. Первым портретом можно считать изображение, найденное во Франции, в пещере Вильонер неподалеку от Ангулема. Автор портрета, живший примерно 27 тысяч лет назад, уловил сходство изгибов стены пещеры с человеческим лицом и попытался усилить его меловыми линиями, подчеркивающими глаза, рот и нос.

Изображения человека, наиболее приближенные к современной трактовке портрета, были присущи древнеегипетской скульптуре. Портрет был частью религиозного культа наравне с практикой мумификации. Изображения умерших копировали внешний облик человека при жизни. Их помещали в гробницах, изображали на саркофагах и устанавливали в храмах в виде скульптур. Самым известным портретистом древнего Египта считается скульптор Тутмос Младший, автор известного портрета царицы Нефертити.


Слайд 8
Текст слайда:

Вот мои портреты, которые я пыталась нарисовать!

1.

2.

3.


Слайд 9
Текст слайда:

Дизайн — творческий метод, процесс и результат художественно-технического проектирования промышленных изделий, их комплексов и систем, ориентированного на достижение наиболее полного соответствия создаваемых объектов и среды в целом возможностям и потребностям человека, как утилитарным, так и эстетическим.

Внутренний дизайн дома:

Дизайн одежды:

ЭТО МОИ
РАБОТЫ


Слайд 10
Текст слайда:

Пейзаж — это живописный жанр, предметом которого являются природные, сельские и городские ландшафты, а также атмосферные явления. Люди и животные тоже могут появляться в пейзажах, но их роль второстепенна: они «захвачены» кистью творца, поскольку оказались частью изображаемой реальности. Иногда это вообще не более чем стаффаж — фигуры, которые оживляют местность.

МОИ ПЕЙЗАЖИ!


Слайд 11
Текст слайда:

Фэнтези (англ. fantasy – фантазия) – направление изобразительного искусства, в котором используются образы из художественных фантастических произведений, мифологии и личной фантазии автора.

МОИ РИСУНКИ В СТИЛЕ ФЭНТЕЗИ!


Слайд 12
Текст слайда:

Работа к 75-летию Великой Победы!


Слайд 13
Текст слайда:

Мой подарок Выпускникам 2020 года!


Слайд 14
Текст слайда:

Пусть эти известные всем персонажи в моем исполнении поднимут вам настроение!!!


Слайд 15


Скачать презентацию

Эссе о моем увлечении рисованием на английском языке

Содержание

Мое хобби рисование – Эссе 1

Когда мне было 5 лет, я любил играть с цветами. Я всегда использовал карандаши моей старшей сестры. С тех пор моя любовь к рисунку и живописи возросла. У каждого есть какие-то привычки и увлечения, и, на мой взгляд, хобби должно быть у каждого. Пользы от хобби очень много. Дает свободу самовыражения. Он дает крылья творцу. Это может быть взрыв стресса.

Как я уже упоминал выше, мое увлечение рисованием началось, когда мне было 5 лет. Сначала я просто рисовал красками. Раньше я просто рисовал случайные картинки. Я каждый день что-то рисовала. Так я развивал свои навыки рисования. Раньше я участвовал в различных конкурсах. Мне было очень интересно принять участие во многих мероприятиях. Я выиграл много медалей, кубков и сертификатов, участвуя в подобных соревнованиях и мероприятиях. Кроме того, когда я улучшил свое мастерство, я начал рисовать для других. Раньше я рисовала для своих друзей, кузенов и членов семьи. Раньше я участвовал в школьных мероприятиях. В школьные годы я был популярен среди друзей. Все хотели сделать для них рисунок. Это дало мне больше мотивации делать что-то новое и совершенствовать свои навыки.

Почему я люблю рисовать?

Я люблю рисовать, потому что это вызывает во мне уважение. Это сделало меня популярным среди моих друзей. Одна из основных причин, почему я люблю рисовать, потому что это дает мне крылья для полета. Я могу нарисовать все, что придет мне в голову. Я могу выражать свои мысли через рисунок. Я рисую разные вещи. Я рисую для общественных целей. Я рисую о текущей ситуации. Я люблю рисовать, потому что я могу говорить через свои рисунки и картины, не произнося ни слова. Я люблю рисовать, потому что это хобби — мое любимое времяпрепровождение. Рисую в любом настроении. Это помогает мне передать мои эмоции на холсте. Всякий раз, когда мне становится плохо или грустно, я просто достаю из шкафа альбом для рисования и начинаю рисовать что угодно, что угодно в уме. Люди называют это фристайл-рисованием, то есть без всякой цели. После этого я чувствую себя очень довольным.

Польза от рисования

Особой пользы от рисования нет. Но если говорить, то их много. Есть несколько преимуществ рисования, о которых я расскажу ниже.

Развивает мелкую моторику. Любые специализированные движения кисти, запястья и пальцев включаются в мелкую моторику. Став взрослым, вы больше полагаетесь на эти навыки мелкой моторики, когда печатаете, пишете, водите машину или даже когда пишете сообщения на мобильном телефоне. Держать и манипулировать письменными принадлежностями — один из лучших способов улучшить мелкую моторику. Рисунок создает немедленную визуальную обратную связь. Это зависит от того, какой пишущий инструмент держит ребенок.

Способствует визуальному анализу. Дети не понимают концепций, которые вы считаете само собой разумеющимися. Например, расстояние, размер, цвет или текстурные различия. Рисование предлагает прекрасную возможность для вашего ребенка изучить эти понятия. Это помогает детям получить знания об основных визуальных элементах. Чтобы поддержать этот фундаментальный визуальный образ, каждый день давайте своим детям небольшие проекты. Что поможет им понять разницу между ближним и дальним, толстым и худым, большим и маленьким и т. д.?

Помогает сосредоточиться. Большинству детей нравится рисовать. эта деятельность дает время, чтобы установить концентрацию. Это помогает детям сконцентрироваться. Это помогает детям практиковаться в рисовании и, в конечном итоге, помогает детям сосредоточиться. Это помогает детям наблюдать за мелкими деталями.

Помогает улучшить зрительно-моторную концентрацию. Помимо улучшения мелкой моторики, рисование позволяет вашему ребенку понять связь между тем, что он видит, и тем, что он делает. Эта координация рук и глаз важна в спортивных и академических сценариях, таких как уроки чистописания, а также в развлекательных ситуациях. Для улучшения зрительно-моторной координации попросите ребенка нарисовать объект, глядя на него, или скопируйте сделанный вами рисунок.

Повышает уверенность в себе. Как родитель или опекун, вы, вероятно, хотели бы услышать, что ваш ребенок сделал сегодня нового. Он или она обретает уверенность. Когда у вашего ребенка есть возможность создавать физические представления своего воображения, мыслей и переживаний. Рисование может помочь вашему ребенку почувствовать внутреннюю мотивацию и значимость. Это сделает его или ее более уверенным в других областях, которые могут быть не такими естественными, как рисование.

Учит творчески решать проблемы. Рисование побуждает вашего ребенка к творческому решению задач, наряду с визуальным анализом и концентрацией. Когда они рисуют, ваш ребенок должен определить, как лучше всего соединить части тела, изобразить эмоции и изобразить определенные текстуры. Всегда давайте конкретные задания по рисованию, такие как создание семейного портрета, и рассказывайте о цвете, методе или особенностях выбора вашего ребенка, которые могут помочь ему или ей со временем развить более сильные навыки решения проблем.

Розыгрыш

Как я уже говорил, мне понравилось участвовать в конкурсе. Соревнуясь в этом мероприятии, я встречал гораздо больше талантливых людей. Это мотивировало меня. У меня сейчас много друзей-художников. Всякий раз, когда я застреваю в живописи, они помогают мне. Когда я участвовал, я выиграл много медалей и трофеев. Меня это тоже очень мотивировало. Каждый день в мире проводится несколько мероприятий по рисованию и живописи. Раньше я принимал участие в большинстве межшкольных и республиканских соревнований. Я тоже принимал участие в онлайн-мероприятиях. Это помогло мне узнать, какие таланты есть в мире.

Мое будущее в рисовании

Я постараюсь продолжить свои навыки рисования и в будущем. Я учусь больше навыков, связанных с живописью. Сейчас я занимаюсь графическим дизайном и дудлингом. Мир движется к цифровизации. Вот почему я тоже пробую свои силы там. Теперь есть чему поучиться. Я с нетерпением жду этого. Более того, я очень взволнован.

Заключение

В конце хочу добавить, что у каждого должно быть одно хобби. Это очень помогает в повседневной жизни. Это помогает создать ваш социальный имидж.

Мое хобби Рисование – сочинение 2

Рисование – это то, чем я люблю заниматься в свободное время, и это мое любимое хобби. Хотя я люблю танцевать и петь, рисование занимает особое место в моем сердце.

Первые дни

Когда я был в детском саду, моя учительница нарисовала на доске розу, используя несколько простых фигур. Я была удивлена, что так легко создать розу на бумаге. Я попробовал нарисовать его в своей книге и был очень счастлив, когда маленькие треугольники, которые я нарисовал, стали напоминать цветок. Именно тогда я начал получать удовольствие от рисования.

Я понял, что все сложные изображения можно нарисовать, разбив их на простые формы. Раньше я следовал инструкциям из детских журналов о том, как улучшить свой рисунок. Недавно моя сестра познакомила меня с уроками рисования на YouTube. С помощью этих видео я научилась рисовать прекрасных принцесс Диснея и разные виды фруктов.

Цветные карандаши, мелки и масляная пастель

Меня учили пользоваться цветными мелками и карандашами на уроках рисования в школе. Позже я начала использовать масляную пастель, так как эти цвета намного ярче остальных. Масляные пастели придают рисунку особый цветовой оттенок, и их легко использовать, как мелки. В мире есть несколько художников, которые специализируются на рисовании масляной пастелью. Эти произведения искусства также выглядят как картины маслом.

Мотивация к рисованию

Я очень счастлив, когда заканчиваю картину, и мои друзья восхищаются моей работой. Мой учитель сказал мне, что я очень хорошо раскрашиваю. Она также призвала меня участвовать в нескольких конкурсах рисунков в качестве представителя школы. Поэтому я с большим удовольствием говорю, что мое хобби — рисование.

Одним из самых больших источников моего вдохновения является моя мама, которая рисует как профессиональный художник! В большинстве своих картин она использует акварель. Я недавно начал использовать акварель, и мне кажется, что работать с этим материалом очень весело.

Красоту цветов, переходящих друг в друга, невозможно передать словами. Я использовал акварель, чтобы рисовать закаты и делать абстрактные картины. Я предпочитаю использовать краски в тюбике, а не акварельные торты.

События рисования

В наши дни люди следят за несколькими событиями рисования. Inktober — это ежегодное мероприятие, на котором художник создает один рисунок тушью каждый день в течение всего октября. Розыгрыши будут основаны на подсказках, которые решаются до мероприятия. Художники демонстрируют свои работы в социальных сетях и на других форумах для комментариев и критики.

Я с нетерпением жду участия в Inktober в этом году. Будет забавно увидеть разные рисунки, которые люди придумывают для одной и той же подсказки.

Мое будущее в рисовании

Я намерен продолжать изучать новые техники рисования, такие как искусство мандалы, дудлинг и живопись маслом. Там так много всего нужно узнать, и я рад попробовать их все! Моя мама пообещала мне, что запишет меня на курсы рисования, где я смогу улучшить свои навыки в моем хобби, рисовании. Я понимаю, что здесь важна практика, и я должен стараться рисовать хотя бы одну иллюстрацию в день, чтобы улучшить свою работу.

Top Trending Essays для учащихся

  1. Справочный эссе. Сингх
  2. Эссе о дружбе
  3. Эссе о бабушке
  4. Эссе о сестре
  5. Эссе о дедушке
  6. An Essay on Criticism
  7. Essay on Imagination
  8. Essay on Truth
  9. VolleyBall Essay
  10. My Favourite song Essay

How to start painting as a hobby

US БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при заказе на сумму более 29,99 $ / Также отправляем в КАНАДУ

Теги

  • интервью художника
  • другие поверхности
  • уроки рисования

Мы уверены, что каждый человек может начать рисовать как хобби. Некоторые считают, что рисование — удел только талантливых людей. Мы считаем, что рисование важно для каждого человека. Это способ выразить свои эмоции и придать смысл моментам своей жизни. Есть ряд преимуществ рисования чисел. Самое время начать задыхаться. Что первым приходит на ум, когда вы посещаете галерею современного искусства? Большинство картин там совершенно изумительны, но разве нет тонкой грани между «какой шедевр» и «может быть, я мог бы сделать то же самое, если бы только попытался». Были ли когда-нибудь подобные мысли, и если да, то почему бы не попробовать? Возможно, вам пора начать рисовать.

Как начать рисовать как хобби

Рисование – это уникальная возможность максимально комфортно выразить свою индивидуальность. А также кажется, что это лучшее, что стоит попробовать. Потому что это не то место, где что-то может пойти не так, независимо от того, что вы собираетесь рисовать, это всегда будет ваш единственный след, отмеченный аурой вашего внутреннего сердца, которая исходит изнутри.

Чем это хобби действительно хорошо? Вы только посмотрите: это не зависит от возраста, не требует специальной подготовки или длительного обучения. Вы можете начать с сегодняшнего дня. На самом деле ваша отправная точка может быть даже сейчас – в этот самый момент. Все, что вам нужно, это немного времени для себя и множество ручек, чтобы нарисовать самые неординарные идеи в любом цвете, который вам нравится. А может быть, вы хотите просто сделать набросок своего питомца или мультяшного героя и адресовать эту забавную открытку своему другу или родным. Или вы хотите раскрасить тарелку или коробку, чтобы украсить свой собственный дом. Вы даже можете раскрасить ошейник любым понравившимся вам узором. Только взгляните, какие удивительные вещи можно создать с помощью наших маркеров:

Мы здесь, чтобы предоставить вам поддержку и примеры любого рода и, конечно же, с любыми маркерами, которые вы только можете себе представить. Просто попробуйте, и вам обязательно понравится.

Если вы только начинаете рисовать, мы можем помочь вам с пошаговым руководством — цветы, автомобили, персонажи мультфильмов, животные все, что вы когда-либо хотели нарисовать! Просто смотрите и следуйте.

хобби рисование Помогает избежать проблем и стресса

Рисование также очень медитативное занятие. Это поможет вам избавиться от стресса или беспокойства. И говоря «вне», мы имеем в виду буквально вне времени, когда вы способны создать совершенно новый мир своей фантазии. И это, безусловно, выглядит как самое приятное место для посещения, никуда не выходя и даже не выходя из своей комнаты или кухни. Более того, во время рисования в легкой манере вы сможете побороть свои страхи или даже найти решение своих проблем. Просто держите руки занятыми и позвольте подсознанию сделать всю работу. Вы также можете обогатить свое осязание, используя другие материалы, такие как камень или дерево. Более того, на этих материалах можно раскрашивать антистрессовые страницы и наслаждаться результатом. Мы создали специальные разные наборы. Мы уже все подготовили для вас. Просто откройте и создайте.

хобби рисование Развивает творческие способности

Рисование — это возможность увидеть мир под другим углом. Говорят, что энергия течет туда, куда направлено внимание. Так что убедитесь, что ваше внимание находится в нужном месте — совершенные формы, яркие цвета, красивые формы и узоры. Вы можете управлять окружающей средой. Наши акриловые ручки могут быть самыми полезными, так как их можно наносить на любую поверхность.

Наши маркеры сделают вашу одежду и вещи креативными. Вы можете раскрыть свои скрытые личностные качества. Почему бы не спроектировать собственное место? Когда это так просто с нашими ручками и маркерами.

Таких замечательных товаров не будет ни у кого. Ты будешь особенным. Это не значит, что вы будете покупать дорогую дизайнерскую одежду. Вы сделаете это сами, а рисунок вам поможет. Вы можете использовать наши производители на любой поверхности. Акриловые ручки Artistro отлично смотрятся на различных поверхностях, включая стекло, керамику, камни, дерево, бумагу, холст, ткань и многое другое. Включите воображение и попробуйте рисовать ручками Artistro, где хотите. Также вы можете сделать подарок с нашими маркерами. Сделайте индивидуальную кружку для подруги или креативную тарелку для мамы.

Вы можете сделать свое место красивым и красивым, а также поделиться этой красотой своего воображения и таланта с друзьями, поставив на подарок свою «счастливую метку» или сделать полный подарок самостоятельно; картина, статуэтка, тарелка и многое другое на Ваш выбор.

хобби рисование Тренирует мозг

Известно, что действие продлевает активность мозга, так как способствует образованию новых нейронов в нем. Только представьте: каждое новое действие или навык, который вы регулярно тренируете, помогает вашему мозгу оставаться молодым и сильным. Просто развивая свое хобби, вы можете сохранить свою память сильной. Это как учить новый язык. И у нас есть все, чтобы сделать этот процесс еще ярче, у нас есть наборы в 42, 30 и 12 наборов, сделанные специально для этой цели. Мы выбираем и собираем для вас все основные цвета. Все необходимые цвета в одной коробке.

хобби рисования улучшает ваше общение

Благодаря рисованию вы можете буквально общаться с людьми. Поделитесь с ними своими идеями или счастливыми моментами. Это помогает вам общаться с теми, кто разделяет ту же страсть к искусству, что и вы. Как весело общаться на языке творчества, учиться у других и делиться с миром своими светлыми мыслями. Мы здесь, чтобы помочь вам распространить свой талант. Просто поделитесь своими работами с нами и другими людьми. Мы поможем вам общаться и представлять свои идеи миру. Мы публикуем их в Instagram, Facebook, Pinterest и на нашем сайте. Используйте наш #artistro в любой социальной сети. Мы увидимся и полюбим ваше творчество.

Если у вас есть чем поделиться с миром, так важно показать это другим людям, вы никогда не знаете, каким вдохновением вы можете быть для других. Вы можете вдохновить своих друзей, детей, бабушек и дедушек на создание чего-то прекрасного, чтобы запомнить их индивидуальность.

Ваш возраст не имеет значения. Опыт не имеет значения, так как это только результат практики. А с нашими ручками и маркерами вы можете практиковаться в любое время в любом месте. Так что позвольте себе проводить хотя бы несколько минут в день, оставаясь один на один с красотой искусства и позитивной атмосферой рисования.

Продолжить чтение

Распродано

Распродано

Распродано

Распродано

Возвращение к рисованию как хобби во время пандемии — ARTnews.com

За месяц или два до пандемии в 2020 году, когда весна сменилась тревожным летом, а погода благотворно облегчила пребывание на улице, я занялся хобби. Или, может быть, я возродил давно утраченную часть себя: я начал рисовать каждый день, чего не делал со старшей школы, большую часть двух десятков лет назад. Тогда я посещал уроки рисования фигур и слонялся по школьным художественным кабинетам — я даже нарисовал фреску, которая до сих пор висит в школе. Но моя приверженность исчезла в колледже из-за необходимости учиться по специальности, не связанной с искусством.

Чтобы продолжить с того места, где я остановился, я заказал коробку с 12 переработанными цветными карандашами светлых пастельных тонов, немецкую точилку с прикрепленным контейнером; и новый альбом в твердом переплете, первый за столь долгое время. Это было немного пугающе: я никогда не выбирал цветные карандаши, но их было удобно носить с собой, и они не создавали большого беспорядка. Каждый день около 16 или 17 часов, когда еще дольше сидеть на моем ноутбуке казалось бессмысленным, не говоря уже о том, что миру все равно пришел конец, я совершал короткую прогулку в парк Калорама возле моей квартиры в Вашингтоне, округ Колумбия, и рисовал с натуры, что бы там ни происходило.

Оглядываясь назад на страницы альбома годовой давности, ранние каракули кажутся простыми и трудоемкими, рисунок, в котором художник слишком старается создать реалистичное изображение вместо того, чтобы позволить меткам быть самими собой — слишком жесткими и осторожными быть изящным. Я набросал маленькие плотные фигуры посреди полос чистой бумаги. Каждый из них был в той же позе, что и я, сидя или лежа на травяном холме, в солнцезащитных очках или бейсболках, каждый в одиночестве и довольно далеко от всех остальных. Весной нас всех окружало пустое пространство.

Фигурки читали книги или слушали музыку в наушниках, распластавшись на полотенцах или одеялах. Несколько опытных посетителей парка начали приносить складные стулья. Как завсегдатай кофейни, я мог сказать, кто, как и я, приходил в парк почти каждый день, чтобы передохнуть на закате. Когда я рисовал людей, они часто просто смотрели в пространство над линией рядных домов, граничащих с парком, как будто пытаясь понять всю глубину того, что происходит на планете, в воздухе, которым мы дышим.

Рисунок мог быть моим способом понять COVID-19. Я начал с того, что хотел задокументировать парк в тот момент — шумный центр пандемической жизни, который стал намного более многолюдным и используемым. Все более насыщенные сцены, которые я просматривал с наступлением лета, начали напоминать мне «Воскресенье на Гранд-Жатт» Жоржа Сёра 1880-х годов, этот шедевр пуантилизма, изображающий спокойную буржуазную толпу, наслаждающуюся ярким солнечным светом на острове в Сене. . Разница заключалась в том, что умиротворенное воскресное настроение исчезло из-за беспокойства. Расслабление сменилось манией побега, когда люди работали на ноутбуках снаружи; ранее незаконное употребление алкоголя и курение; и запаниковавшие родители устраивают групповые занятия йогой для детей.

Один из скетчбуков автора о пандемии

Кайл Чайка

Для людей в реальной Калораме был строгий порядок изображений, потому что каждая небольшая группа должна была оставаться отделенной от следующей для социального дистанцирования. Эффект был живописным, как будто сцена была сочинена. Может быть, это больше напоминало Пуссена или Жака-Луи Давида, четкую логику неоклассического пространства в грандиозных исторических картинах. Жанр был удачным: образ парка эпохи пандемии передал одно ощущение того, каково было существовать в этот исторический момент, сочетание абсолютного спокойствия и тишины с безумием, суматохой от непонимания того, что будет дальше. Я начал думать об этюдах как о серии под названием «Чистилище, золотой час». Если бы вы не знали, что на самом деле происходит, вы могли бы подумать, что сцена в парке была прекрасной, даже утопической — просто район, наслаждающийся своим общественным пространством.

По мере того, как я продолжал рисовать, заполняя маленькие альбомы и покупая новые коробки с цветными карандашами, моя рука ослабла, и я стал рисовать более крупные сцены, заполняя ландшафт парка и намечая движение густого желтого света заката на ярко-зеленая трава. Я рисовал собак, которые не стояли на месте, пикники, похожие на картины Алекса Каца 1970-х годов, и деревья в полном листе. От пастели, с которой я начал, моя палитра расширилась до более естественных цветов и многослойного смешивания.

Это напомнило мне о моем школьном удовольствии, связанном с улучшением реализма, более точной передачей натюрморта или тела, которые выглядели на странице так же, как и передо мной. Практика рисования обеспечивает свой собственный послужной список и мотивацию, поскольку вы можете наблюдать за своим собственным довольно буквальным прогрессом, перелистывая страницы альбома для рисования обратно в начало. Каждый день — это шанс увидеть что-то по-новому, поймать новый угол все более знакомой сцены. Рисуя их снова и снова, я познакомился с парком Калорама и людьми в нем. Они запечатлены в моей памяти так, как немногие вещи связаны с потерянным 2020 годом.

Один из скетчбуков автора о пандемии

Дополнительную мотивацию я получил благодаря публикации своих рисунков в Instagram, когда делился ими почти сразу же, как только делал их. Это был способ поощрить себя не быть слишком драгоценным, не беспокоиться о них как о тщательной законченной работе. Но также было приятно получать положительное подкрепление в виде сообщений, которые друзья присылали в ответ. В середине 2020 года казалось, что все начинают заниматься новыми домашними увлечениями — садоводством, гончарным делом, катанием на роликах, дрессировкой собак, выпечкой — и всем нам нужна была поддержка, чтобы знать, что наши усилия не пропали даром. Конечно, первоначальные результаты могли быть невелики, но, по крайней мере, они были чем-то вроде достижения в неизменное время. Было приятно изучать новый навык в качестве любителя или восстанавливать утраченный навык, особенно в вакууме карантина.

Нововведение импрессионистов 19-го века заключалось в том, чтобы выносить свои краски, палитры и мольберты на улицу и документировать то, что было вокруг них — не важные сцены или исторические места, а обыденные моменты, составляющие обычную жизнь. Они рисовали солнечный свет на фасадах соборов, шумные лодочные вечеринки, новые фабрики, возвышающиеся над старыми реками, цветы, распустившиеся в их домашних садах. Поскольку мы теперь представляем себе импрессионизм как выдержанный, китчевый стиль, основательно впитавшийся в мейнстримную культуру, легко забыть, что это были сцены из жизни художников, их современная среда. Более того, они увидели и раскрасили свое окружение по-новому, осветив пестрые, иногда конфликтующие цвета света и туманность взгляда на что-то — может быть, на то, на что обычно не обращаешь внимания — на долгое время.

Один из скетчбуков автора о пандемии

Кайл Чайка

Кое-что в этой форме постоянного внимания стало для меня более значимым во время пандемии. Вместо того, чтобы перемещаться по своему окружению как можно быстрее, мне приходилось замедляться и замечать их. У меня не было другой альтернативы, кроме как внимательно изучить мой район, узнать каждый его дюйм. Если можно сказать, что у пандемического карантина есть хотя бы одна положительная сторона, то именно это вынужденное взаимодействие, новое внимание к местности и сообществу также мотивировали группы взаимопомощи и летние протесты Black Lives Matter.

Теперь, после введения вакцины, рестораны полностью открываются, и наша социальная жизнь постепенно восстанавливается; можно строить полунормальные планы. Вернулись приятные отвлекающие факторы, и я не так часто ходил в парк рисовать, хотя он по-прежнему более многолюден, чем в 2019 году. Потеряв некоторую беглость речи, я вернулся к жестким каракулям. Глядя на прошлогодние рисунки с точки зрения 2021 года, я не могу вспомнить, как я их делал, так же как я не могу вспомнить, как я пережил бесконечные дни роста числа дел и отсутствия каких-либо ожиданий решения. Теперь все это кажется невозможным.

И все же я ценю свои рисунки как артефакты того трудного времени и способ вспомнить, как я его прошел. Художники, писатели и другие творцы культуры только начинают реагировать на то, что с нами произошло, создавая вещи, на которые история в конечном итоге укажет как на репрезентативных для того периода. Эти скетчбуки будут моей личной версией, а рисунки — фрагментом того, каким был 2020 год в то время, каким мы его видели.

Рисование — хобби? (Пояснение)

 

Рисование — это навык, которому может научиться почти каждый, хотя некоторые художники, кажется, обладают к нему врожденными способностями.

Некоторые художники даже делают карьеру на рисовании.

Если вы никогда раньше не рисовали, вам может быть интересно, может ли рисование стать хобби.

Вот что вам нужно знать о рисовании и о том, может ли оно быть хобби или нет.

 

Рисование — это хобби?

 

Да, для некоторых художников рисование — это хобби.

Другие художники относятся к рисованию как к страсти или карьере.

Даже нехудожники могут считать рисование своим хобби.

Хобби — это то, чем человек занимается вне работы или обязательных социальных мероприятий, чтобы расслабиться.

Если вы думаете, что рисование звучит расслабляюще, то это может стать для вас идеальным хобби.

Если вам кажется, что рисование требует много работы и стресса, возможно, это не идеальное хобби для вас.

 

Какие существуют типы стилей рисования?

 

Если вы хотите начать рисовать в качестве хобби, вы можете задаться вопросом, какой стиль вам следует попробовать в первую очередь.

Как и в других видах искусства, существуют разные виды и стили рисования.

Вы можете обнаружить, что какой-то один тип или стиль вам больше подходит.

Вот несколько стилей рисования, которые вы, возможно, захотите попробовать в качестве хобби.

 

1. Рисование

 

Пожалуй, один из лучших способов начать рисовать в качестве хобби — рисовать каракули.

Когда вы рисуете, вы не так беспокоитесь о правильности и форме.

Вы просто водите карандашом или инструментом для рисования по листу бумаги и смотрите, что происходит.

Некоторые ученые считают рисование способом справиться со стрессом и улучшить психическое здоровье.

Когда вы чувствуете стресс, все может выйти из-под вашего контроля.

Рисование может помочь вам справиться с этими страхами, потому что оно требует зрительно-моторной координации.

Вы должны сосредоточиться на том, что делает ваша рука, и следить за этим взглядом.

Поскольку это заставляет вас сосредоточиться на чем-то другом, ваш разум может на мгновение забыть о стрессовых мыслях.

Даже если вы не можете полностью забыть о стрессовых факторах, рисование рисунков поможет вам успокоиться.

Некоторые считают рисование медитативным.

В медитативном состоянии немного легче справляться со стрессом.

Вы можете избавиться от чувства отсутствия контроля и напомнить себе, что вы не можете контролировать все.

Во многих случаях вы можете контролировать только то, как вы реагируете на вещи.

Некоторые также считают, что рисование помогает при попытке что-то вспомнить.

Это способ личного общения.

Другие могут не понять, что означает ваш рисунок, но он может напомнить вам о чем-то важном.

Рисование в классе, например, может помочь вам лучше запомнить некоторые аспекты урока.

Независимо от того, почему вы это делаете, рисование — отличное хобби, потому что вы можете делать это в любое время.

Вы можете делать это в классе или во время работы.

Так как это помогает вам войти в более спокойное и медитативное состояние, вы даже можете обнаружить, что ваша успеваемость в классе или на работе улучшается после рисования.

Поскольку каракули несовершенны, вам также не нужно беспокоиться о правильности наброска.

Дудлинг — отличный стиль рисования, который может стать отправной точкой для превращения его в хобби.

 

2. Фотореализм или гиперреализм

 

Противоположностью рисунку является фотореализм или гиперреализм.

Этот стиль рисования часто требует нескольких лет практики.

В то время как некоторые люди, кажется, сразу преуспевают в фотореалистичных рисунках, большинство художников тратят годы на совершенствование своего мастерства.

Как следует из названия, фотореализм — это тип рисунка, который выглядит настолько реальным, что на самом деле может быть фотографией.

Художник старается передать изображение как можно реалистичнее и совершеннее.

Большое внимание уделяется форме и форме объекта.

Если в центре внимания, например, человек, то художник должен иметь некоторое представление о структуре мышц и костей человека.

Это помогает им затенять и рисовать эти структуры, чтобы запечатлеть их идеально.

Нет деталей, которые были бы слишком малы или слишком неважны для включения.

Фотореализм может превратиться в профессию, если вы захотите посвятить ему свое время и навыки.

Впрочем, это можно рассматривать и как хобби.

Если вы хотите, чтобы рисование стало вашим хобби на долгие годы, вам может подойти этот стиль рисования.

Обычно требуется много времени, прежде чем вы начнете получать желаемые результаты.

Таким образом, рисование в фотореализме — не идеальное хобби для нетерпеливых.

Может пройти даже десятилетие, прежде чем вы начнете видеть результаты, на которые надеетесь.

Все зависит от того, сколько усилий и практики вы приложите к этому.

Те, у кого есть терпение и кто не возражает против хобби, которое отнимает значительную часть их времени, скорее всего, обнаружат, что фотореализм — это идеальное хобби.

Это визуально полезно, и вы можете легко отслеживать свой прогресс в каждом завершенном проекте.

Фотореализм — это продвинутый стиль рисования, который идеально подходит для более серьезных художников.

 

3. Мультфильм

 

Если вы поклонник мультфильмов, веб-комиксов или комиксов, то вы, вероятно, знакомы с мультяшным стилем рисования.

Этот стиль имеет несколько различных вариаций.

Это потому, что самое замечательное в мультфильмах то, что вы можете придумать свой собственный стиль.

Хотя некоторые стили явно принадлежат к определенным категориям — например, стиль комиксов — вы можете заново изобрести велосипед с этим типом рисования.

Мультяшный рисунок часто фокусируется на непропорциональных чертах или нереалистичности.

Например, у некоторых персонажей могут быть смехотворно длинные носы или зубы.

Однако некоторые художники могут смешивать мультяшный стиль с фотореализмом, чтобы создать чрезвычайно реалистично выглядящих супергероев или других персонажей.

Причина, по которой вы создаете искусство, также может определять внешний вид мультяшного рисунка.

Например, если это детский мультфильм, то рисунок, скорее всего, будет более жеманным или причудливым.

Если это зрелый комикс, то искусство может быть более мрачным с резкими краями.

Иллюстраторы чаще всего используют этот стиль рисования.

Если вы хотите сделать из рисования профессию, возможно, вы захотите изучить этот стиль.

Фан-арт, карикатуры и даже создание собственного комикса — все это возможно.

Одна из причин, по которой обучение рисованию в мультяшном стиле идеально подходит, заключается в том, что правила немного свободнее.

У вас есть свобода делать свою работу по-своему.

Даже если вы думаете, что ваше искусство выглядит ужасно, наверняка найдутся люди, которым оно понравится.

Мультяшный стиль рисования позволяет быть уникальным.

Это отличная отправная точка в качестве хобби, потому что вы можете продолжать развивать свои навыки и пробовать другие стили после освоения этого.

 

4. Штриховая графика

 

Другой популярный стиль рисования — штриховая графика.

Штриховое искусство использовало линии для создания изображения.

Эти линии обычно прямые или изогнутые.

Этот стиль не включает другие оттенки или градации для преобразования 2D-объектов в 3D.

Подстиль лайн-арта — рисование непрерывными линиями.

В этом стиле художники рисуют изображение одной линией.

Они никогда не отрывают карандаш или ручку от страницы.

Это сложно и требует тщательного планирования.

Другие художники просто позволяют своим карандашам блуждать и органично формировать изображение.

Штриховой рисунок прост, но элегантен в своей простоте.

В то время как некоторые художники используют разные цвета для линий, другие предпочитают придерживаться черных линий на белой или серой бумаге.

Этот стиль отлично подходит для хобби, потому что это следующий уровень после рисования.

Однако в штриховой графике больше мыслей, чем в рисовании.

Если вы чувствуете, что готовы перейти к следующему этапу рисования в качестве хобби, возможно, вы захотите попробовать штриховой рисунок.

 

5. Архитектурный рисунок

 

Если вы считаете, что у вас больше технического зрения, то вы можете попробовать архитектурный рисунок в качестве хобби.

Как следует из названия, архитектурный рисунок включает в себя изображение различных зданий и других форм архитектуры.

Однако это не просто рисование здания таким, каким вы его видите.

Архитектурный рисунок фокусируется на точности, перспективе и деталях.

Цель состоит в том, чтобы как можно точнее захватить здание.

Архитекторы узнают, как это сделать с технической точки зрения.

Их работы могут помочь дизайнерам и строителям составить чертеж.

Как художник, у вас немного больше творческой свободы.

Тем не менее, вы должны сосредоточиться на прорисовке зданий или других архитектурных сооружений как можно точнее.

Вам необходимо учитывать высоту зданий и высоту других объектов по сравнению друг с другом.

Перспектива тоже имеет значение.

Вы смотрите на здание в лоб или из-за угла?

Это также может повлиять на масштаб некоторых элементов здания.

Наконец, вам нужно указать все детали.

Если это здание, которого еще не существует, то вам необходимо включить такие вещи, как оконные рамы и различные отверстия для гвоздей в пиломатериалах, которые использовались для строительства здания.

Научиться архитектурному рисованию в качестве хобби — отличная идея, потому что это помогает тренировать зрение.

Вы можете научиться перспективе и точности, занимаясь этим хобби.

Умение делать архитектурные чертежи может помочь вам, если вы захотите позже попробовать фотореализм.

Оба требуют пристального внимания к деталям, точности и перспективе.

Это также означает, что этот стиль идеально подходит для тех, кто хочет проводить приличное количество времени за хобби.

Это не тот стиль, который дается легко.

Требуется практика.

Архитектурный рисунок — отличное хобби для тех, кто любит архитектуру или хочет улучшить свои навыки точного рисования.

 

6. Геометрический чертеж

 

Если вы любите формы, вам стоит подумать о геометрическом рисовании.

В этом типе рисунка основное внимание уделяется использованию геометрических фигур для увеличения изображения.

Например, вы можете связать вместе различные квадраты и треугольники, чтобы создать чей-то портрет.

Геометрический рисунок — отличное хобби, потому что многие люди могут легко этому научиться.

Почти все узнают о формах в детстве.

Вы также каждый день видите фигуры вокруг себя.

Воспроизвести их очень просто.

Это особенно верно, если вы придерживаетесь обычных форм, таких как квадраты, треугольники и прямоугольники.

Настоящая проблема заключается в использовании этих форм для создания большего изображения.

Именно здесь вы можете начать раскрывать свой творческий потенциал.

Если каракули и штриховые рисунки — это первые шаги к обучению рисованию, то геометрическое рисование можно рассматривать как третий шаг.

Это может помочь вам определить формы, когда вы будете больше практиковаться с ними.

Это также поможет вам раскрыть свой творческий потенциал.

В то время как каракули — это скорее стиль рисования, основанный на потоке сознания, геометрическое рисование требует, чтобы вы немного больше сосредоточились на своем творчестве.

Прежде чем вы сможете начать просто рисовать, вам потребуется некоторое планирование.

Геометрическое рисование — отличное хобби, потому что оно помогает освоить некоторые основы рисования, а также дает возможность проявить свои творческие способности.

 

7. Рисунок татуировки

 

Все татуировки начинаются с рисунков.

Художники-татуировщики затем делают трафареты из рисунка, прежде чем нанести его на чье-то тело.

Если вы любите татуировки или тату-искусство, возможно, вы захотите заняться этим в качестве хобби.

Даже если вы никогда не делали татуировку на ком-либо, вы все равно можете использовать различные стили татуировки для своих рисунков.

Существует множество различных стилей татуировки.

Некоторые из них склоняются к фотореализму, а другие — к мультяшному стилю.

Одна из лучших особенностей рисования татуировок заключается в том, что вы можете рисовать все, что захотите, стиль не имеет значения.

Даже если вы начинаете с определенного стиля татуировки, по мере роста вашей уверенности вы можете начать расширяться и создавать свой собственный стиль.

Вы даже можете стать настолько хороши, что художники-татуировщики захотят продавать ваши уникальные рисунки своим клиентам.

Искусство татуировки — это веселое хобби, если вы любите узнавать о разных культурах или стилях искусства.

 

8. Типографское рисование

 

Если вы любите слова и обладаете творческим складом ума, возможно, вы захотите попробовать типографское рисование в качестве хобби.

Типографский рисунок использует слова как основной элемент искусства.

Существует несколько различных стилей или типов типографских рисунков.

Все ограничивается только вашим воображением.

То, что связывает их всех вместе, — это сосредоточенность на представлении слов.

Например, у вас может быть такое слово, как «джунгли», где вы рисуете слово, а затем заполняете каждую букву различными животными джунглей или сценой джунглей.

Это искусство, но это тоже все относится к слову.

Вы даже можете составить форму из слов.

Например, у вас может быть слово «мяч», которое принимает форму шара.

Некоторые художники считают каллиграфию типографскими рисунками, но вы также можете рассматривать ее как отдельный вид искусства.

Если у вас особенно творческий склад ума и вы любите слова, то типографское рисование может стать для вас забавным хобби.

 

9. Точечное рисование

 

Последний стиль рисования, который вы, возможно, захотите использовать в качестве хобби, это точечное рисование.

Этот стиль рисования стал популярным в эпоху Возрождения.

Используются точки для придания размера рисунку.

Когда что-то требует большего затенения, точки располагаются ближе друг к другу.

Когда что-то должно быть светлее, точки располагаются дальше друг от друга.

Вы можете создать несколько интересных произведений искусства с помощью штриховки.

Это также полезно для изучения теней, света и перспективы.

Если вы хотите освоить более продвинутые навыки рисования, вы можете попробовать штриховать.

 

Заключение

Рисование — отличное хобби, потому что оно помогает снять стресс и настроиться на более спокойный лад.

Он также предлагает множество испытаний для тех, кто интересуется фотореализмом или архитектурным рисунком.

Рисовать может каждый, поэтому это такое доступное хобби.

8 Преимущества рисования: преимущества увлечения рисованием эскизов

Вы искали свой следующий проект, чтобы оставаться занятым, учиться и быть счастливым? Возможно, вы хотели научиться рисовать, но вы не знаете , как начать , или нервничаете, чтобы сделать это правильно, или не уверены, что польза того стоит. Ну…

Эта милая улитка хочет, чтобы вы начали заниматься искусством.

Рисование дает МНОЖЕСТВО преимуществ

для лучшей жизни!

Давайте посмотрим на восемь из них…

1. Повышение Уверенность в себе .

Причина, по которой большинство людей не начинают заниматься искусством (даже когда они этого хотят), заключается в том, что они думают, что они «не умеют рисовать и никогда не будут…», но ничто не может быть дальше от правды! Исследования подтверждают установку на рост, а это означает, что люди не рождаются «хорошими» в чем-то — для развития навыков требуется время и терпение, и каждый день на каждом этапе пути имеет красоту и цель.

ВСЁ искусство имеет свою сказочность, и как только вы осознаете, что то, что вы создаете, прекрасно — даже если оно выглядит иначе, чем работы других людей — в других областях вашей жизни, которым не хватает уверенности, могут внезапно открыться новые возможности для любви к себе.

2. Укрепление психического здоровья Сила наличия проекта .

Одна из лучших вещей, которую человек может сделать, чтобы почувствовать себя счастливее, — это иметь долгосрочный проект. С проектом вы всегда можете сделать прогресс в чем-то и учусь на этом. Примером этого является изюминка, повышающая настроение, от многонедельного плана тренировок или путешествие, заключающееся в том, чтобы есть больше фруктов и овощей. Другой пример — это проект по обучению рисованию!

Прелесть изучения искусства в качестве вашего текущего проекта заключается в том, что этот квест никогда не завершен . Мы всегда можем улучшить свои навыки и стиль — всегда быть в этом пограничном пространстве обучения — это означает, что всякий раз, когда вы чувствуете себя подавленным или скучающим, дотянитесь до этого карандаша, чтобы успокоить душу.

Этот дружелюбный инопланетянин желает вам удачного рисования.

3. Расслабление с Медитацией «Поток».

Что касается успокоения души, то есть так называемое «нахождение в состоянии потока», которое глубоко расслабляет и восстанавливает силы. Вы, вероятно, испытывали поток раньше: это когда вы настолько попадаете в зону радости, делая что-то, что время и пространство тают . Вы, вероятно, испытывали состояние потока, если вдруг посмотрели на часы и воскликнули: «Уже два часа?! Я не заметила, как пролетело время, я была так счастлива в том, что делала!»

Во всяком случае, как только вы преодолеете любой контекст самоосуждения или разочарования из-за того, что не можете рисовать «идеально» (нет ничего идеального — просто любите все, что вы создаете!) искусство становится идеальным средством для входа в состояние потока .

Некоторым людям нравится просто создавать абстрактные цвета или узоры, другим нравится возиться с творческими рисунками всего, что приходит им в голову, а третьим нравится смотреть на эталонный объект, фотографию или учебник, чтобы сформировать свое искусство. Любой из этих способов начать рисовать может успокоить сердцебиение, ровное дыхание и погрузить человека в восхитительный медитативный поток.

4. Расширенное понимание Что возможно .

Поскольку все можно нарисовать, это помогает напомнить мозгу, что все возможно при достаточном воображении — что приводит к ощущению свободы и восторга. (Чтобы узнать больше об этом аспекте в открытом доступе, ознакомьтесь с другой моей статьей «Почему искусство важно?»)

Конечно, маловероятно увидеть человека, сидящего в тюльпане, или мечехвоста, едущего на велосипеде, но когда вы может создать их из ничего на пустой странице, это, безусловно, вызывает улыбку на лице, когда понимаешь, на что способны люди придумай !

Знаете ли вы, что некоторые морские звезды носят высокие каблуки?

5. Юмор: Для себя и других.

Говоря об улыбках, это фантастическое чувство, когда смотришь на созданное тобой произведение искусства — даже если оно глупое и неряшливое — и смеешься над ним. Мои дети и я так сильно смеялись над иллюстрациями из этой нелепой истории о цветочных коронах и этого мультфильма о ките… который просто показывает, что не нужно быть элитным художником, чтобы вызвать улыбку или десять.

6. Воспитание Помощь.

Как многозадачная мать, я всегда ищу способы сблизиться со своими детьми, которые включают в себя занятие, которое нравится всем нам . Искусство и рисунок отвечают всем требованиям! И ах, благоговение — это то, что я чувствую, видя творчество моих детей в действии.

7. Сообщество Создание, чтобы прогнать одиночество.

Так же, как сближение семей, это может объединить незнакомых людей позитивным и взаимовыгодным образом. Недавно я узнал о нескольких группах в Facebook, в которых художники поддерживают друг друга в их путешествии по рисованию — независимо от того, на 100 % они новички или профессионалы.

Поищите, и вы найдете эти онлайн-группы. Ключ хороший модератор, который обеспечивает уважение и доброту. Вы также можете создать свою собственную группу (по переписке, онлайн-группы и т. д.) с друзьями, которые также хотят начать рисовать.

ВИДЕО. 6 из 8 преимуществ рисования )

8. Удовлетворение от материальных продуктов и видимого прогресса.

Мало что приносит такое удовлетворение, как смотреть на солидную работу и думать: « Я сделал это! «Рисование и искусство имеют явное преимущество в производстве ПРОДУКТОВ: вещей, которые можно потрогать, которыми можно поделиться, на которые можно посмотреть и повесить. Это приятно!

Искусство также прекрасно поддается восхитительному ощущению собственного прогресса . Точно так же, как интересно выполнять программу тренировок и видеть конкретную отдачу от возможности поднимать больший вес или бегать дальше, сопоставление ваших старых работ с новыми произведениями проясняет новые техники и сверхспособности, которые вы развиваете.

То, что раньше могло показаться «неразберихой», может оказаться предзнаменованием совершенно нового направления в вашем искусстве… и это возвращает нас к Преимуществу № 1: Практика рисования может привести к повышению уверенности , который транслируется из вашего искусства во всю вашу жизнь!

Что ВЫ считаете преимуществами рисования?

Какой номер из этого списка вам больше всего запомнился и почему? Если искусство помогло ВАШЕЙ жизни, какие преимущества вы увидели? Если вы только начинаете, какие вопросы или опасения у вас есть? Поделись! Если вы готовы создать что-нибудь своими руками, ознакомьтесь с моим новым списком забавных художественных подсказок…

Хотите перейти по другой статье? Дерзайте!

Лилли Маршалл

Автор и художник, Лилли Маршалл, является сертифицированным учителем английского языка Национального совета, работает преподавателем в государственной школе с 2003 года и опытным практиком Рэйки с 2018 года. Все изображения на этом сайте являются оригинальными и ручными. — нарисовано Лилли. Она запустила DrawingsOf.com Educational Cartoons в 2020 году, опираясь на успех двух других своих сайтов, AroundTheWorldL.com (основан в 2009 году).) и TeachingTraveling.com (основана в 2010 г.). Подпишитесь на ежемесячный информационный бюллетень Lillie и подпишитесь на @WorldLillie в социальных сетях, чтобы оставаться на связи!

ПОДПИСАТЬСЯ, чтобы получать обновления! Будьте в курсе событий, получая два раза в месяц электронные письма о новых БЕСПЛАТНЫХ ресурсах и без спама.

Рисование — дорогое хобби? Точно моя разбивка стоимости

Введение

Рисование как хобби — это прекрасный и омолаживающий опыт. И это тоже довольно просто, так как все, что вам нужно, это немного бумаги и карандаши — и все готово! Тем не менее, есть так много художественных принадлежностей для рисования, и у вас может возникнуть соблазн попробовать их все. У нас было то же самое, когда мы начали рисовать как хобби — ручки, карандаши, уголь, тушь, как будто выбор был бесконечен. Мы хотели попробовать их все, поэтому решили купить товары для творчества, которые одновременно и недорогие, и отличные.

Минимальная стоимость рисования в качестве хобби включает в себя бумагу (альбом/блокнот), набор графитных карандашей, соответствующие точилки и ластики. Некоторые наборы для набросков и рисунков стоят всего 10 долларов. Однако стоимость отдельных расходных материалов может быть немного, а то и в два раза выше.

Краткая информация о расходах на принадлежности для рисования

Вот основные материалы, которые вам понадобятся.

Когда дело доходит до принадлежностей для рисования, можно выбирать из различных носителей и брендов. Прежде чем углубиться в детали различных средств рисования, мы хотели бы дать краткую информацию о наших основных расходных материалах для художника.

  1. Sketchbook (Basic) with 100 sheets: $8.99
  2. A set of 14 graphite pencils: $6.99
  3. 2-in-1 sharpener and eraser: $8. 74

Total cost: $24.72 (USD )

Мы подробно рассмотрели вышеизложенное ниже. Хотя приведенные выше материалы являются базовыми, мы также перечислили некоторые дополнительные материалы для рисования, которые мы используем время от времени. Вы можете выбрать любой из них — решать только вам!

1. Бумага для рисования, блокнот или альбом для рисования (8,99 долл. США)

Выберите самую универсальную бумагу для рисования или альбом для рисования!

Какая бумага лучше всего подходит для рисования? Что касается текстуры, вы можете выбрать один из многих типов листов. Некоторые из них гладкие, в то время как у других больше зубцов, и они очень хорошо подходят для меловых материалов для рисования, таких как мягкая / твердая пастель и уголь.

я. Альбом Bachmore Sketchbook: 100 листов размером 9×12 дюймов (8,99 долл. США)

Этот блокнот отлично подойдет для работы с основными предметами: углем, мелом и карандашами. 9Размер x12 дюймов средний, поэтому вы всегда можете сократить его до меньших размеров.

Блокнот Bachmore Sketchpad (100 листов)

Этот альбом для рисования за 8,99 долларов США — лучшее предложение для 100 листов среднего размера.

ii. Блокнот для набросков смешанных материалов (10,99 долл. США) — дополнительно

С листами смешанных материалов вы можете попробовать столько материалов, сколько захотите. Текстура этих листов такова, что их можно использовать с любыми материалами для рисования, включая масляную пастель, и вы также можете добавить немного акварели здесь и там.

Если вы хотите использовать в своих работах не только графитные карандаши, то лучше приобрести этот альбом для рисования в смешанной технике.

Альбом для рисования (60 листов)

Не стесняйтесь изучать различные техники рисования с помощью ручек, карандашей, маркеров и многого другого!

2. Набор графитовых карандашей/карандашей для рисования (6,99 долл.

США)

Базового набора из 6-12 графитных карандашей более чем достаточно!

Что касается графитных карандашей, художник должен иметь в своем наборе для рисования три типа градаций:

  1. Твердый (H): Карандаши H используются для создания четких и тонких линий. Чем больше число, тем жестче и тоньше будет линия. Например,
  2. Жирный (B): графитовые карандаши B используются для создания жирных линий с мягкой текстурой. Это те, которые вам понадобятся для затенения.
  3. Тонкий (F): Карандаш класса F изображает тонкие отметки и линии, что-то среднее между твердой и жирной текстурой, но ближе к более тонкой стороне.

Итак, вам нужно получить карандаши всех номеров для всех вышеперечисленных классов? Не совсем. В лучшем случае вам потребуется следующее:

  1. Базовые карандаши H: H, 2H, 3H
  2. Базовые карандаши B: B, 2B, 3B
  3. Карандаш F (дополнительно)

Карандаш F удобен, но в нем нет необходимости.

Если вы ищете разные карандаши в каждом классе, вам следует приобрести жестяную банку. Впрочем, карандаши всегда можно купить и отдельно.

Для начинающих мы рекомендуем приобрести этот:

Набор профессиональных карандашей MARKART для рисования

В набор входят 14 карандашей разной твердости и жирности.

3. Базовые цветные карандаши (7,99 долл. США или 7,50 долл. США)

Помимо базовых карандашей, вы также можете выбрать другие типы цветных карандашей.

Сколько оттенков выбрать? В идеале достаточно даже 12 цветов, но если вы хотите быть немного более широким, мы рекомендуем вам приобрести набор из 24 цветов.

Мы настоятельно рекомендуем приобрести этот набор из 27 цветных карандашей от Faber Castell. Хотя в нем говорится, что это для детей, оно идеально подходит для художников-любителей, и вам понравятся тона кожи, если вы действительно любите создавать портреты и фигуры.

Цвета Faber-Castell World Colors — набор различных тонов кожи (набор из 27 шт.

)

В этом наборе представлен замечательный набор цветов всего за 7,99 долларов США!

Стоимость цветных карандашей будет зависеть от типа, который вы хотите приобрести. Вот разбивка стоимости цветных карандашей, которые у меня есть.

  1. Водорастворимые цветные карандаши: Вы можете приобрести базовый набор акварельных карандашей по очень низкой цене. Простого набора акварельных карандашей студенческого уровня более чем достаточно.
  2. Цветные карандаши, растворимые в чернилах: Они точно такие же, как акварельные карандаши, но основное отличие состоит в том, что эти карандаши содержат чернила вместо акварели.
  3. Цветные карандаши Polychromos: Эти цветные карандаши высокого качества, и вы можете рассмотреть возможность их покупки, если вы решили заняться рисованием в качестве хобби в долгосрочной перспективе.

Стоимость всего вышеперечисленного варьируется от бренда к бренду.

В качестве альтернативы, если вы любите создавать акварельные эффекты, мы предлагаем вам вместо этого приобрести акварельные карандаши всего за 7,50 долларов США. 9№ 0003

Акварельные карандаши Faber-Castell Grip EcoPencils

В этот базовый набор также входит удобная кисть. Просто окуните в воду и проведите по сухим цветным карандашным следам, чтобы превратить их в акварель.

3. Точилки и ластики (8,74 долл. США)

Различные ластики можно использовать для удаления меток и создания текстур!

Всего в вашем наборе для рисования должно быть три разных ластика:

  1. Базовый ластик: Это ластик, который используется для удаления написанного. Самые простые можно купить в канцелярском магазине.
  2. Ластик-клячка: Этот ластик вам больше понадобится, если вы работаете с пастелью и углем. Лучшее преимущество использования резинки-клячки состоит в том, что вы можете деформировать ее, придав ей любую форму, и сделать ее более узкой, чтобы удалить следы в самых крошечных местах.

Мы рекомендуем приобретать этот ластик и точилку 2-в-1 в Derwent Academy.

Точилка для карандашей и ластик Derwent Academy (2-в-1)

Точилка имеет два корпуса, которые хорошо подходят для заточки широкого спектра материалов для рисования, даже масляной пастели!

PRO-TIP

создание текстур

Знаете ли вы, что можно использовать ластик в качестве инструмента для рисования? Вам не нужно ограничиваться только удалением меток.

Когда вы достигнете продвинутого уровня рисования, вы даже можете получить электрический ластик, чтобы создавать блики на своих работах. Тем не менее, для начинающих нет необходимости приобретать электрический. Если вы создаете очень сложную и детальную работу, 

Обратите внимание, что вам может понадобиться другая точилка для более широких карандашей или других принадлежностей для рисования. Например, для древесного угля вам понадобится наждачная бумага, чтобы убедиться, что точка более тонкая.

PRO-TIP

Точилки разных размеров

В дополнение к базовой точилке вы также можете приобрести нож и наждачную бумагу. Но так как это немного сложно, мы рекомендуем перейти к этой технике позже!

5. Другие материалы для рисования 

Помимо карандашей, вы можете выбрать другие принадлежности для рисования.

Итак, какие еще принадлежности для рисования вы можете выбрать? Вот список потенциальных художественных принадлежностей для рисования вместе с их стоимостью, не стесняйтесь включать любой из них в свой набор.

я. Масляная пастель (6,37 долл. США)

Хотя масляная пастель является средством рисования, она создает текстуру и привлекательность масляных красок. Но в отличие от масляных красок, вам не обязательно использовать растворители, такие как скипидар или разбавители, если только вы не хотите добиться определенных эффектов.

 Попробуйте этот удивительный набор из 12 масляных пастелей Sakura Cray-Pas для детей!

Масляные пастели Sakura Cray-Pas Junior Artist

Эти масляные пастели имеют маслянистую текстуру, что облегчает их растушевку.

ii. Мягкая пастель (9,85 долл. США)

Мягкая пастель — один из самых универсальных материалов для рисования, поскольку с ее помощью можно создавать как рисунки, так и картины. Этот набор из 48 полуквадратов мягкой пастели имеет множество оттенков, которые вам понравятся.

Ha Shi Набор из 48 мягких пастелей

Этот набор из 48 мягких пастелей идеален для любителей рисования, поскольку он нетоксичен и состоит из широкого спектра цветов.

iii. Древесный уголь

Когда дело доходит до древесного угля, у вас будет несколько вариантов для рассмотрения в зависимости от формы носителя. Уголь отлично подходит для свободных и выразительных штрихов, он дает больше свободы по сравнению с графитными карандашами. Тем не менее, он более склонен к смазыванию и, следовательно, требует, чтобы рисунок углем был обязательно исправлен.

Ивовый уголь ($5,99)

Ивовые угольные палочки бывают разных размеров. С ними может быть грязно обращаться, если у вас нет ничего, обернутого вокруг них, чтобы захватить. Более узкие палочки идеально подходят для небольших работ, а более широкие — для крупных рисунков.

Мы рекомендуем приобрести набор Marie’s Willow Charcoal.

Уголь Marie’s Willow Charcoal (3–8 мм)

Этот набор из восьми палочек диаметром 3–8 мм идеален, если вы хотите работать быстро и в небольших объемах.

Угольные карандаши (4,27 доллара США)

Использование угольных карандашей менее грязно, чем ивовых углей, так как их довольно легко держать в руках. Они также, скорее всего, будут доступны в различных тонированных оттенках, таких как земляной красный, теневой зеленый и многие другие.

Для начинающих и любителей лучше всего подойдет этот набор белых и черных угольных карандашей.

Набор для рисования углем Generals

Этот набор состоит из 4 черных угольных карандашей и 1 белого карандаша, а также ластика, который идеально подходит для рисования углем.

iv. Мелки Conte (7,34 долл. США)

Мелки Conte имеют более мягкую пастель и угольную текстуру, но разница в том, что они относительно тверже. Следовательно, вы можете создавать сильные штрихи и линии.

Этот набор состоит из четырех основных оттенков сепии, белого, черного и сангины.

Matchbox Conté Crayons

Этот набор из 4 Conté Crayons содержит основные цвета, необходимые для создания красивых штрихов.

v. Ручки для рисования (12,14 долл. США)

Для ручек нет ничего лучше тонких вкладышей, так как они обеспечивают максимальный контроль и универсальность благодаря разным размерам наконечников.

Предлагаем приобрести набор черных ручек Micron и цветные ручки той же марки. Они водонепроницаемы, поэтому вы можете не только использовать их с водорастворимыми карандашами, но и рассчитывать на долговечность.

Ручки Sakura Pigma Micron (черные)

Эти 6 ручек идеально подходят для детальных рисунков.

6. Кастрюли для акварели (15,10 долл. США) – дополнительно

Наличие акварельных красок сделает ваш набор для рисования более разнообразным!

Хотя акварель является средством рисования, ее можно использовать в сочетании с материалами для рисования. Вы можете создавать замечательные произведения искусства, комбинируя уголь, тушь, графит, пастель и т. д. с акварельными красками.

Для рисования акварельные краски в форме сковороды — лучший способ быстро заполнить все рисунки в движении в вашем альбоме для рисования. Вам не нужно много, просто маленькая карманная коробка основных акварельных красок, как эта от Winsor & Newton.

Набор для рисования Winsor & Newton

Этот карманный набор для рисования от W&N состоит из 12 половинок и одной карманной кисти.

PRO-TIP

вместо этого выберите акварельные карандаши

Вам не нужно покупать эти формы, если у вас уже есть акварельные карандаши. Это потому, что эти карандаши можно было использовать как сухими, так и влажными. Так что сэкономьте немного денег, купив базовый набор акварельных карандашей!

Обзор 

16

9126

5

9Акварельные карандаши Faber-Castell Grip EcoPencils (набор из 12 шт. )

Продукт Стоимость на Amazon (в долларах США)
Bachmore Sketchbook (9 x 12 дюймов) — 100 листов $ 8,99
.

Профессиональные карандаши MARKART для эскизов (набор из 14 шт.) 6,99 $
Цвета Faber-Castell World Colors — Diverse Skin Tone Pack (27 шт.) 7,99 $ 7,50 $
Точилка и ластик для карандашей Derwent Academy (2-в-1) 8,74 $
) $6.37
Ha Shi Soft Pastels, half square (Set of 48) $9.85
Marie’s Willow Charcoal (3-8 mm) $5.99
Generals Charcoal Pencil Drawing Set (4 черный, 1 белый) $4.27
Matchbox Conté Crayons (Pack of 4 classic colors) $7.34
Sakura Pigma Micron Pens Fine Point (Black) — Set of 6 $12.14
Winsor & Newton Sketcher’s Pocket Watercolor Box 15,10 $

Если у вас возникли проблемы с выбором, вы можете получить этот Amazon Basics Sketch and Drawing Art Kit всего за 8,07 $ !

Набор Amazon Basics Sketch and Drawing Art Kit (17 предметов)

Состоит из 2Н, НВ, Н, В, 2В, 3В; угольные карандаши разной мягкости, прессованные палочки, ластики, блендер и двойная точилка!

Заключение

В общем, рисование как хобби не должно быть дорогим. Все зависит от того, какой рисунок вы хотите сделать. На самом базовом уровне даже обычного карандаша HB и листа копировальной бумаги достаточно, чтобы создать рисунок. Однако, если вы планируете выйти за рамки этого, достаточно набора графитовых карандашей, точилок и ластиков, а также альбома для рисования. Вы всегда можете добавить дополнительные материалы для рисования и аксессуары в свой постоянно растущий художественный набор.

Если вы хотите узнать больше о рисовании, прочтите этот пост о рисовании на коже.

Рисовать на коже плохо? Это очень маловероятно. Хотя…

Если вы любите рисовать на своей коже, возможно, вы задумывались об использовании принадлежностей для рисования. Использование красок распространено, но можете ли вы рисовать на своей коже?

По
Химена и Иньиго

The Navarro-Rubios

Мы с мужем учимся рисовать. Мы хотели поделиться этим процессом обучения со всем миром и весело провести время! Вот почему мы создали этот блог.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *