Разное

Мультики великая отечественная война: 7 советских мультфильмов о Великой Отечественной войне, которые надо показать детям

Содержание

Центральная районная детская библиотека — Мультфильмы о войне

«Детям о войне»

Мультфильмы о Великой Отечественной войне

Для каждого сознательного человека невероятно важно знать историю своего народа и помнить о подвигах предыдущих поколений. В истории России было немало темных страниц, но самой большой бедой стала Вторая мировая война. Она не обошла стороной ни одну из семей огромной страны. Этот величайший подвиг навсегда останется в сердцах и памяти их потомков. Дети должны с малых лет знать, чего стоило героям войны освободить родную землю из-под гнета захватчиков. И лучше всего в этом помогут тематические мультфильмы. 

Мы предлагает вашему вниманию подборку короткометражных мультфильмов о Великой Отечественной войне.

«Солдатская сказка» (1983)

Трогательная история про солдата-фронтовика Петра и его верного друга – жука-носорога. Да, да, пусть это не удивляет вас, именно такой подарок сделал ему маленький сын. И жук оказался верным, мужественным товарищем, который помогал солдату в нелегких и опасных военных буднях.
Жук не раз выручал Петра в сложных ситуациях и даже спасал ему жизнь. Все бойцы удивлялись этой беззаветной дружбе, уж слишком необычным был военный талисман солдата. Мультфильм «Солдатская сказка» — добрый и увлекательный, помогающий понять каждому, как важно верить в лучшее, искреннее любить и помнить, что тебя, несмотря ни на что, всегда ждут!

Мультфильм снят по сказке К. Паустовского «Похождения жука — носорога»

«Солдатская лампа» (1984)

Мультфильм рассказывает нам о том, как школьники-пионеры готовились к празднику Дня Победы. Каждый ученик принес в класс предмет с тех далеких военных лет. Дети собрались вокруг большого стола и ожидали услышать рассказы от своих бабушек и дедушек. Однако все привело к тому, что солдатская лампа с патрона, стоявшая посередине стола, освещала так же, как и в те времена. Всем стало казаться, что они очутились в прошлом рядом с теми, кому эта лампа когда-то светила.

«Скрипка пионера» (1971)

В основе мультфильма лежит история еврейского мальчика Муси Пинкензона.

Муся Пинкензон родился 5 декабря 1930 года в молдавском городе Бельцы, который на тот момент принадлежал Румынии. Его практически никто и никогда не называл полным именем Абрам, все звали Мусей — так, как называла его мама. Позже из-за этого возникла путаница — некоторые считали, что полное его имя Моисей. Но родные Муси Пинкензона, пережившие войну, рассказали, что мама мальчика, Феня Моисеевна, звала его «Абрамуся». А позже это уменьшительно-ласкательное имя укоротилось до просто «Муси». Всю семью Пинкензонов арестовали как евреев. В числе других приговоренных к смерти, их вывели на берег Кубани, куда согнали жителей со всей станицы. Солдаты расставляли приговорённых к расстрелу вдоль железной ограды перед глубоким рвом. Перед расстрелом Муся заиграл на скрипке «Интернационал» и тотчас был убит. После войны на месте расстрела Муси Пинкензона в бывшей станице Усть-Лабинской, ставшей в 1958 году городом Усть-Лабинском, установили памятник.

«Легенда о старом маяке» (1976)

Советский мультфильм для детей о Великой Отечественной войне, о настоящих героях. В основе сюжета — приключения ребят, помогающих зажечь маяк, чтобы советские корабли вошли в бухту и разгромили гитлеровцев.  

«Василёк» (1973)

Сюжет мультфильма разворачивается после того, как уже несколько лет назад отгремела Великая Отечественная война. Простой сельский парнишка, которого все называют просто Василёк, вдруг обращает внимание на то, что у всех окружающих ребятишек есть дедушки, а у него нет, он не вернулся с войны. Василёк решает заняться поисками своего пропавшего деда. 

«Сильные духом крепче стены» (2010)

Мультфильм рассказывает о подвиге воинов — Панфиловцев в битве под Москвой. Рассказ о событиях Великой Отечественной войны тесно переплетён с киргизской притчей о том,в чём главная защита страны от врага.

«Воспоминание» (1986)

О детях военных лет.
Рисованный мультипликационный фильм на военно-патриотическую тему посвящается детям военных лет. Он рассказывает о маленькой девочке, которая во время Великой отечественной войны в разоренном фашистами селе мечтала об учебе в школе.

«Жить» (2016)

Мультфильм о Великой Отечественной войне. Главный герой — молодой солдат преодолевает страх смерти, чувство самосохранения. Противотанковый расчет, в котором служит герой, затерялся в степи и вступает в бой с танками противника.

«Партизанская снегурочка» (1981)

Девочка отправляется в опасный путь, чтобы доставить донесение партизанам.

«Приключения красных галстуков» (1971)

Мультфильм «Приключения красных галстуков» показывает эпизод из периода оккупации небольшого поселка, где остались лишь старики да дети. Но ненависть к оккупантам была так сильна, что пионеры дали клятву бороться. В одну из ночей они сшили из своих галстуков красное знамя и подняли его на шпиль флагштока их родной школы, где теперь была немецкая комендатура. Детей схватили и повели на казнь, повесив им на грудь таблички «партизан». Но пришедшая на помощь Красная армия освободила героев. Как вражеские войска с позором были выдворены восвояси, можно увидеть онлайн. Мультфильм рисованный, без слов, но в сопровождении музыки из арсенала Вермахта и знаменитой песни «Взвейтесь кострами…».

 

«Самый дорогой рисунок» (1975)

Мальчик любил рисовать. Он подарил друзьям воздушных змеев, на которых нарисовал: солнце, парусник, птицу. Он был пионером. Когда в город вошли фашисты, мальчику велели нарисовать свастику. Но юный патриот нарисовал на воздушном змее «Серп и молот» на красном флаге, а не «фашистский знак». Прежде чем раздался выстрел, мальчик успел запустить воздушный змей в небо, и это увидели жители города.

 

«Салют» (1975)

В праздничный весенний день мальчонка вместе со своим папой ждут салют. Глядя из окна, малыш заметил прогуливающегося с детьми бородатого дедушку. Оказывается, что у главного героя дедушка никогда не носил бороды и так никогда и не был стареньким, ведь молодым погиб на войне, сражаясь за родную страну и близких.

«Великая Отечественная» (2014)

Мультфильм снят 9-летним мальчиком Андреем Турецким.

Великая Отечественная война глазами детей.

 

 

Мультфильмы о Великой Отечественной войне

Очень важно помнить историю своей Родины – особенно ее печальные и знаковые страницы. Рассказывать своим детям о Великой Отечественной войне можно по-разному. Можно сводить в музей или на тематическую выставку, можно почитать вместе военные стихи или прозу, а можно показать мультфильмы. Мы собрали 11 историй, рассказанных в самом понятном и близком для ребенка жанре – мультипликационном.

«Салют»

В праздничный весенний день мальчонка вместе со своим папой ждут салют. Глядя из окна, малыш заметил прогуливающегося с детьми бородатого дедушку. Оказывается, что у главного героя дедушка никогда не носил бороды и так никогда и не был стареньким, ведь молодым погиб на войне, сражаясь за родную страну и близких…

«Солдатская сказка»

Когда Петр уходил воевать с фашистами на фронт, сын подарил ему пойманного возле родного дома жука-носорога, которого солдат взял с собой. Теперь им предстоит окунуться в сражения и бои, увидеть, как небо становится черным из-за пороха и вражеской осады, а пули будут кружить вокруг них сотнями. Но они обязательно вернуться туда, где их ждут.

«Солдатская лампа»

«Воспоминание»

Мультфильм, посвященный детям войны.

«Скрипка пионера»

«Легенда о старом маяке»

«Василёк»

Мультфильм о мальчике, который ищет своего дедушку.

«История одной куклы»

Мультфильм посвящен 40-летию Победы. О силе и стойкости борцов с фашизмом.

«Приключения красных галстуков»

«Великая Отечественная»

Мультфильм снят 9-летним мальчиком Андреем Турецким.

<

«Сильные духом крепче стены»

Мультфильм про Великую отечественную войну. Мультфильм рассказывает о подвиге воинов-панфиловцев в битве под Москвой. Рассказ о событиях Великой Отечественной войны тесно переплетен с киргизской притчей о том, в чем главная защита страны от врага. Фильм создан при поддержке Межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества стран СНГ.

Источник: mama.ru

О войне по возрасту: 9 мультфильмов


Говорить с детьми о войне – нужно. Но только на их языке. В каждом возрасте он свой. Для большинства младших школьников и учеников – это язык мультфильмов. Что показать детям на тему ВОВ, чтобы им было интересно при просмотре? Мы собрали для вас 9 работ советских мультипликаторов, которые можно смело показать ребенку, не испортив его психику переживаниями и видом кровавой бойни.

САЛЮТ (1975)


Режиссер: Ирина Гурвич

Смотреть мультфильм


В праздничный весенний день мальчонка вместе со своим папой ждут салют. Глядя из окна, малыш заметил прогуливающегося с детьми бородатого дедушку. Оказывается, что у главного героя дедушка никогда не носил бороды и так никогда и не был стареньким, ведь молодым погиб на войне, сражаясь за родную страну и близких.

СОЛДАТСКАЯ СКАЗКА (1983)


Режиссер: Алла Грачева

Смотреть мультфильм

Мультфильм, снятый по сказке Паустовского. Когда Петр уходил воевать с фашистами на фронт, сын подарил ему пойманного возле родного дома жука-носорога, которого солдат взял с собой. Теперь им предстоит окунуться в сражения и бои, увидеть, как небо становится черным из-за пороха и вражеской осады, а пули будут кружить вокруг них сотнями. Но они обязательно вернуться туда, где их ждут.


СОЛДАТСКАЯ ЛАМПА (1984)

Режиссер: Кирилл Малянтович

Смотреть мультфильм


В память подвига отцов и дедов — победителей в Великой отечественной войне.


ПАРТИЗАНСКАЯ СНЕГУРОЧКА (1981)


Режиссер: Ирина Гурвич

Смотреть мультфильм


Великая отечественная война. Суровая зима. Маленькая девочка несет в лес донесение партизанам. Что случилось дальше — смотрите в мультфильме.

ВОСПОМИНАНИЕ (1986)


Режиссёр: Владимир Арбеков

Смотреть мультфильм

Мультфильм рассказывает о маленькой девочке, которая во время Великой Отечественной войны в разоренном фашистами селе мечтала об учебе в школе.

ЛЕГЕНДА О СТАРОМ МАЯКЕ (1976)


Режиссёр: Витольд Бордзиловский

Смотреть мультфильм


Мультфильм для детей о Великой Отечественной Войне, о настоящих героях, о том как мальчик и девочка помогли советским десантникам зайти в бухту.

ВАСИЛЁК (1973)


Режиссер: Стелла Аристакесова

Смотреть мультфильм


По всему свету ищет Мальчик своего Дедушку, и никто не может ему помочь. Наконец, он видит корабль, названный именем его деда — героя войны.

ВЕЛИКАЯ ОТЕЧЕСТВЕННАЯ


Режиссер: Турецкий Андрей

Смотреть мультфильм


Великая Отечественная» — этот короткометражный мультипликационный фильм снял девятилетний мальчик по имени Турецкий Андрей. В основу мультфильма взято стихотворение Степана Щипачева, написанное 22 июня 1941 года. 

СКРИПКА ПИОНЕРА (1971)


Режиссер: Борис Степанцев 

Смотреть мультфильм

Рассказ о подвиге юного героя, отдавшего жизнь во имя Родины.

Десять лучших мультфильмов времён Великой Отечественной войны — VATNIKSTAN

Мы часто гово­рим о филь­мах и пес­нях воен­ных лет. Но ведь всё искус­ство стра­ны тогда было направ­ле­но на под­держ­ку армии. Не зря одним из глав­ных лозун­гов было «Всё для фрон­та, всё для побе­ды». От тру­же­ни­ка кол­хо­за до твор­че­ской интел­ли­ген­ции, каж­дый слу­жил как мог и умел. Если не мог вое­вать, то созда­вал вдох­нов­ля­ю­щие про­из­ве­де­ния. Это же каса­лось и тру­же­ни­ков тако­го вро­де бы дет­ско­го жан­ра, как мультипликация.

Роди­лись муль­ти­ки ещё в далё­ком 1906 году. Алек­сандр Ширя­ев создал пер­вые ани­ма­ци­он­ные филь­мы с кук­ла­ми. Леген­дой тех лет был Вла­ди­слав Ста­ре­вич, неко­гда био­лог, увлёк­ший­ся досе­ле неви­дан­ным жан­ром. Его смеш­ные пове­сти о рас­пут­ной жиз­ни жуков заста­вят вас и сего­дня катать­ся от сме­ха. Как без малей­ших тех­ни­че­ских средств мож­но было сни­мать так хоро­шо? Нико­гда ещё жуки не были так обаятельны.

После рево­лю­ции в 1930‑е годы про­изо­шёл ренес­санс муль­ти­пли­ка­ции. Для полу­гра­мот­ной стра­ны такой нагляд­ный и раз­вле­ка­тель­ный жанр был очень поле­зен. Наря­ду с аги­та­ци­ей и про­па­ган­дой рож­да­лись и насто­я­щие мульт­филь­мы, пол­но­цен­ные кар­ти­ны. Ведь мир уже поко­рял Уолт Дис­ней, его тан­цу­ю­щие ске­ле­ты, кро­лик Освальд и невзрач­ный мышо­нок Мик­ки. «Союз­мульт­фильм» актив­но осва­и­вал опыт аме­ри­кан­ско­го муль­ти­пли­ка­то­ра и все 1930‑е и 1940‑е будет тво­рить, по сути, по лека­лам «дис­не­ев­ской фаб­ри­ки». Это замет­но наше­му поко­ле­нию, вырос­ше­му на клас­си­ке «Дис­нея». Непо­вто­ри­мый же совет­ский стиль родит­ся толь­ко в 1950‑е годы.

Давай­те же вме­сте посмот­рим луч­шие мульт­филь­мы само­го труд­но­го вре­ме­ни в исто­рии нашей стра­ны XX века — пери­о­да Вели­кой Оте­че­ствен­ной войны.


«Стервятники» (1941, реж. Пантелеймон Сазонов)

Это ско­рее агит­пла­кат, чем мульт­фильм. Но за две мину­ты ска­за­но доста­точ­но. Жут­кая музы­ка, мерз­кие фаши­сты-стер­вят­ни­ки, кото­рые напа­да­ют на нас, и кото­рые полу­ча­ют ответ. Наши яст­ре­бы (И‑16, види­мо) под бод­рую музы­ку бьют супо­ста­та, да так, что стер­вят­ни­ки дра­па­ют, буд­то хро­мые утки или кури­цы. Да, воз­мож­но, это сде­ла­но на колен­ке, а стер­вят­ни­ки очень похо­жи на дис­не­ев­ских, но всё рав­но — есть идея, пра­виль­ный настрой и лозунг.


«Не топтать фашистскому сапогу нашей Родины» (1941, реж. Иван Иванов-Вано, Александр Иванов)

Ещё один крат­кий и ясный муль­та­гит­пла­кат. Снят в пер­вые меся­цы вой­ны, когда созда­те­ли не зна­ли, сколь­ко горя она при­не­сёт. Здесь есть этот пред­во­ен­ный задор, стрем­ле­ние раз­гро­мить вра­га и пере­не­сти бой на его тер­ри­то­рию. «Малой кро­вью, могу­чим уда­ром», как пели в 1938 году. Сапог фаши­ста топ­чет Евро­пу без осо­бо­го тру­да, дефи­ли­ру­ет по Фран­ции, Поль­ше, Чехо­сло­ва­кии, бом­бы сожгли Бени­люкс, Фран­ция сда­лась. И вот этот мерз­кий хрюн­дель подо­брал­ся и к нам и… полу­чил по мор­де. Тан­ки, кон­ни­ца и само­ле­ты еди­ным уда­ром побеж­да­ют под марш «Бро­ня креп­ка, и тан­ки наши быст­ры», тоже, кста­ти, напи­сан­ный в 1938 году.


«Ёлка» (1942, реж. Михаил Цехановский, Пётр Носов)

Тяже­ло было не толь­ко на фрон­те. Голод­ная жизнь тыла была тоже не сахар, а како­во было детям! Они ведь не пони­ма­ли, что про­ис­хо­дит, поче­му так тяже­ло и нет празд­ни­ков. Поэто­му на Новый 1942 год было реше­но вер­нуть детям радость празд­ни­ка — хотя бы на одну ночь пода­рить им муль­тик. Нель­зя пока­зать, что мы пали духом: вой­на вой­ной, а Новый год не отнять вра­гу. Дедуш­ка Мороз при­дёт и подар­ки при­не­сёт, а злые вол­ки тому не поме­ха. Всем миром, всем наро­дом мы выго­ним гра­би­те­лей и отпразд­ну­ем, не дадим стра­ху взять верх.


«Били! Бьём! Будем бить!» (1941, реж. Дмитрий Бабиченко)

Как вы помни­те, вой­на покон­чи­ла с ради­каль­ным отри­ца­ни­ем про­шло­го и вер­ну­ла СССР к исто­кам. Вос­пе­ва­лись теперь герои былых вре­мён, вер­ну­лась исто­рия Руси в шко­лы, сно­ва вве­ли пого­ны. Этот мульт­пла­кат — яркий пока­за­тель того, как в пер­вые дни вой­ны все вспо­ми­на­ли: нас нико­му не уда­ва­лось поко­рить, кто при­хо­дил с мечом, от него и уми­рал. Опять хряк-кре­сто­но­сец идёт на нас, но Алек­сандр Нев­ский про­го­нит деду­шек-фаши­стов и заго­нит под лёд. А наша армия вер­на будет делу рус­ской дру­жи­ны, били рейхс­вер в 1918 году, побьём и сегодня.


«Киноцирк» (1942, реж. Леонид Амальрик, Ольга Ходатаева)

Не толь­ко нагляд­ная аги­та­ция хоро­ша в борь­бе. Смех ничуть не сла­бее, ведь высме­и­вая Гит­ле­ра, его дела­ли жал­ким, его вер­махт уже не так стра­шен, а зна­чит, и напря­же­ние внут­ри спа­да­ло. Сати­ра обес­це­ни­ва­ла и уби­ва­ла страх в душах сол­дат. Это такая вак­ци­на для фрон­та. В эва­ку­а­ции по зада­нию став­ки сни­ма­ли такой «Кино­цирк», боль­ше похо­жий на шоу Чар­ли Чап­ли­на, люби­мо­го в СССР.

Фигу­ра пер­вая — «Дог-шоу Адольф и его соба­ки». Собач­ки Мус­со­ли­ни, Хор­ти и Анто­неску откли­ка­ют­ся на «Зиг Хайль», но тупые всё рав­но, и тол­ку с них мало. Фигу­ра вто­рая — Адольф зашёл к Бона­пар­ту за сове­том, а Напо­ле­он пред­ла­га­ет ему сра­зу в гроб, всё рав­но, мол, затея дрянь. Фигу­ра тре­тья — Гит­лер пере­муд­рил с пиро­тех­ни­кой и взо­рвал­ся. Таков исход австрий­ско­го худож­ни­ка, что поде­лать. Гово­ри­ли, что Ста­лин пере­смат­ри­вал этот мульт­фильм несколь­ко раз и сме­ял­ся дол­го и задорно.


«Одна из многих» (1943, реж. Ламис Бредис)

Эко­но­мить элек­три­че­ство — долг каж­до­го. Осо­бен­но в вой­ну, когда его не хва­та­ет и вклю­ча­ют на пару часов. Нагляд­ный муль­тик лин­чу­ет небе­реж­ли­вых граж­дан и при­ви­ва­ет ответ­ствен­ное отно­ше­ние к тру­ду энер­ге­ти­ков. Ведь элек­три­че­ство нуж­нее заво­дам и армии. Каж­дый дол­жен пожерт­во­вать ком­фор­том во имя стра­ны, даже в такой мелочи.


«Чего хочет Гитлер» (1941, реж. Александр Иванов)

В пер­вом скет­че рас­кры­ва­ет­ся капи­та­ли­сти­че­ская сущ­ность Гит­ле­ра, ведь совет­ский чело­век 24 года назад не для того сверг иго бур­жуа и поме­щи­ков, чтоб пустить их сно­ва. Очень ярко обри­со­ва­ны шпи­о­ны вра­га, кото­рым не дают жечь сено, обры­вать ЛЭП, рушить наши доро­ги. Но меня поко­рил послед­ний фраг­мент о том, как мы вме­сте с Англи­ей заду­ши­ли это­го кар­ли­ка Адоль­фа. Ура союзникам!


«Лиса, заяц и петух» (1942, реж. Пётр Носов)

Детям все­гда хочет­ся сказ­ки. Им труд­нее все­го, ведь малень­кие ребя­та тоже помо­га­ли фрон­ту как мог­ли, мно­гие рабо­та­ли на заво­дах или в кол­хо­зах. Для юных геро­ев тыла и было реше­но сде­лать этот мульт­фильм, вер­нуть им хотя бы на экране то дет­ство, кото­ро­го их лиши­ла вой­на. Ста­рая доб­рая сказ­ка, злая Лиса и доб­рый Заяц. Она выгна­ла его из сво­е­го же дома, но на помощь при­дут зве­ри и про­го­нят лжи­вую рыжую плу­тов­ку. Это такая алле­го­рия стра­ны — у нас забра­ли наши зем­ли, но мы про­го­ним хит­рых нем­цев, кото­рые нару­ши­ли Пакт о нена­па­де­нии и уда­ри­ли в спину.


«Краденое солнце» (1943, реж. Иван Иванов-Вано, Ольга Ходатаева)

Муль­тик по сказ­ке Кор­нея Чуков­ско­го. Сим­во­ли­чен — вро­де сказ­ка, но пере­кли­ка­ет­ся с вой­ной. Жили да были зве­ри, весё­лые и доб­рые, пока не при­шёл кро­ко­дил. Всем от него житья не было, но он был ещё и таким глу­пым, что сожрал солн­це. Как Гит­лер, кото­рый захо­тел про­гло­тить весь мир, да не по зубам. Всем миром да все­ми джун­гля­ми зве­ри боро­лись с ним, но доби­ло его цуна­ми, кото­рое он сам и спро­во­ци­ро­вал. Непо­мер­ные амби­ции вра­га и убили.


«Телефон» (1944, реж. Михаил Цехановский)

Кор­ней Чуков­ский в жиз­ни и его пер­со­на­жи в сказ­ке встре­ти­лись вме­сте, что­бы пора­до­вать юных зри­те­лей. Всё ожи­ва­ет: зво­нит теле­фон, гово­рит слон, про­сит шоко­ла­да пудов пять-шесть, а кро­ко­дил — кало­ши. И всем что-то надо от Кор­нея Ива­ны­ча. Дет­ское теле­ви­де­ние появит­ся в 1960‑е годы, но этот муль­тик — пер­вая попыт­ка сде­лать насто­я­щую дет­скую теле­пе­ре­да­чу, где герои пер­вых кни­жек ожи­ва­ют во всей кра­се. Надо отме­тить, что у Чуков­ско­го непло­хо полу­чи­лось сыг­рать спа­си­те­ля зверей.

Мультфильмы о Великой Отечественной войне

Мультфильмы о Великой Отечественной войне являются напоминанием о том, что память о павших на войне героях должна быть всегда жива. Эти замечательные и трогающие до глубины души мультфильмы обязательно необходимо посмотреть современным детям.

1. Салют (1975)
В праздничный весенний день мальчонка вместе со своим папой ждут салют. Глядя из окна, малыш заметил прогуливающегося с детьми бородатого дедушку. Оказывается, что у главного героя дедушка никогда не носил бороды и так никогда и не был стареньким, ведь молодым погиб на войне, сражаясь за родную страну и близких…

2. Солдатская сказка (1983)
Когда Петр уходил воевать с фашистами на фронт, сын подарил ему пойманного возле родного дома жука-носорога, которого солдат взял с собой. Теперь им предстоит окунуться в сражения и бои, увидеть, как небо становится черным из-за пороха и вражеской осады, а пули будут кружить вокруг них сотнями. Но они обязательно вернуться туда, где их ждут.

3. Легенда о старом маяке (1976), 6+.
История о том, как в годы Великой Отечественной войны мальчик с девочкой спасли раненого моряка, пытающегося пробраться на остров, захваченный фашистами, и зажечь маяк, чтобы советские корабли смогли зайти в бухту и высадить десант на захваченную оккупантами территорию. Храбрые дети, рискуя жизнью, вызволили моряка из плена и зажгли огонь на маяке. Советские матросы и солдаты высадились на остров и прогнали фашистов с родной земли.

4. Партизанская снегурочка (1981)
Мультфильм о детях войны. Великая отечественная война. Суровая зима. Маленькая девочка несет в лес донесение партизанам.

5. Скрипка пионера (1971).
Рассказ о подвиге юного героя, отдавшего жизнь во имя Родины.

6. Воспоминание (1986)
Мультфильм посвящен памяти детей войны. Бабушка рассказывает своей внучке, поступившей в первый класс, как в ее возрасте пряталась от атак фашистов. Школа, где она училась, была полностью разрушена, а сам ребенок постоянно испытывал чувство голода.

7. Василёк (1973)
Сюжет мультфильма «Василёк» разворачивается после того как уже несколько лет назад отгремела Великая Отечественная Война. Простой сельский парнишка, которого все называют просто Василёк, вдруг обращает внимание на то, что у всех окружающих ребятишек есть дедушки, а у него дедушки нет, он не вернулся с войны. Василёк решает заняться поисками своего пропавшего дедушки…

8. Приключения красных галстуков (1971)
О массовом героизме советских людей во время Великой Отечественной войны знают все. Наряду со взрослыми, свой вклад в борьбу с врагом вносили и дети, некоторые из которых получили звания пионер-герой.

Мультфильмы о Великой Отечественной войне, которые нужно показать детям.

    Детям надо говорить о войне, о подвиге нашего народа, чтобы они знали историю и чтили память своих предков. Можно прочитать в книгу ребёнку, сходить с ним в музей, послушать рассказ о дедушке-ветеране. Или посмотреть мультфильмы о войне.

Мультфильмы малыш воспринимает и понимает лучше всего. С их помощью вы сможете рассказать и показать, что пережили наши прадедушки и прабабушки, какой была эта война и чем нам так дорога  память о ней  и о великом Дне Победы. Предлагаю 7 мультфильмов о Великой Отечественной войне, которые нужно показать детям, да и самим пересмотреть.

 

«Солдатская сказка»

История фронтовика Петра и жука-носорога, который стал ему настоящим боевым товарищем. Жука подарил Петру маленький сынишка перед тем, как тот отправился воевать с фашистами. Жук,  оказался хорошим, надежным другом и даже однажды спас Петру жизнь.

 

 

«Солдатская лампа»

Готовились как-то пионеры обычной школы ко Дню Победы. Каждый ученик принес в класс по одной вещи, связанной с событиями военных лет. Так в школе оказалась солдатская лампа, сделанная из простого патрона…

 

 

 

«Воспоминание»

Бабушка провожает внучку в первый класс и невольно вспоминает свои школьные годы, которые пришлись на разгар войны. Этот мультфильм посвящен детям войны.

 

 

«Скрипка пионера»

Это мультфильм не только о стойкости, патриотизме и силе духа, но и всепоглощающей силе искусства, перед которой не может устоять никто. Мелодия, которую наигрывает юный пионер на скрипке перед лицом своей гибели поднимает на борьбу с фашистами весь народ…

 

 

 

«Легенда о старом маяке»

Немцы захватили вход в бухту и старый маяк, и нет никакой возможности провести корабль с нашими десантниками в бухту без света этого маяка. Даже разведчики не могут на него пробраться. Но вот, в руки двух подростков попадает старинная карта с секретным ходом, ведущим прямиком на маяк…

 

 

«Василек»

Однажды Василек понимает, что не все люди вернулись с войны. Вот его дедушка, например, пропал, и никто не знает, что с ним случилось. Опечаленный, Василек пускается в путешествие на поиски пропавшего дедушки.

 

«Великая Отечественная»

Этот удивительный мультфильм снял 9-летний мальчик!

Манукало Е.Н., воспитатель

МУЛЬТФИЛЬМЫ О ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЕ ДЛЯ ДЕТЕЙ

 МУЛЬТФИЛЬМЫ О ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЕ,

КОТОРЫЕ МОГУТ ПОСМОТРЕТЬ ДЕТИ 

Дети могут узнать о Великой Отечественной войне по-разному: прочитать в книгах, сходить в музей, расспросить дедушку-ветерана. Или посмотреть мультфильмы о войне

 Солдатская сказка

История фронтовика Петра и жука-носорога, который стал ему настоящим боевым товарищем. Странная компания, но что же делать, если именно жука подарил Петру маленький сынишка перед тем, как тот отправился воевать с фашистами. Жук, между прочим, оказался хорошим, надежным другом и даже однажды спас Петру жизнь.

 Солдатская лампа

Готовились как-то пионеры обычной школы ко Дню Победы. Каждый ученик принес в класс по одной вещи, связанной с событиями военных лет. Так в школе оказалась солдатская лампа, сделанная из простого патрона…

 Легенда о старом маяке

Немцы захватили вход в бухту и старый маяк, и нет никакой возможности провести корабль с нашими десантниками в бухту без света этого маяка. Даже разведчики не могут на него пробраться. Но вот, в руки двух подростков попадает старинная карта с секретным ходом, ведущим прямиком на маяк… 

  Василек

Однажды Василек понимает, что не все люди вернулись с войны. Вот его дедушка, например, пропал, и никто не знает, что с ним случилось. Опечаленный, Василек пускается в путешествие на поиски пропавшего дедушки.

 Великая Отечественная

Этот удивительный мультфильм снял 9-летний мальчик! Поэтому в нем нет ни конъюнктуры, ни фальши, присущей взрослым.

Партизанская снегурочка (1981)

Мультипликационный фильм о детях войны. Великая отечественная война. Суровая зима. Маленькая девочка несет в лес донесение партизанам.

 Теплый Хлеб

Великая Отечественная Война принесла в Бережки беды и разрушения. В боях, на окраине села была ранена лошадь. Выздоровев, она помогла крестьянам с ремонтом старой мельницы, на которой, впервые за долгое время войны, смололи первый хлеб. Только Филька, во всем селе был почему-то недоволен. Его равнодушие и неблагодарность навлекла холод и вьюгу. Только осознав ошибку он изменил ход событий.

Текст сказки Константина Паустовского «Теплый хлеб» читает народный артист СССР Константин Степанков.

нацистских карикатур времен Второй мировой войны. Мультики Великой Отечественной войны Адольф Гитлер — один из героев мультфильма

Его антифашистские плакаты и карикатуры были напечатаны в огромных количествах во время войны. Вместе с легендарным диктором Юрием Левитаном в список личных врагов Гитлера был включен Артур Шик, который, обиженный его карикатурами, жаждал как можно скорее повесить ненавистного художника. «Это личная война Шика против Гитлера, и я не думаю, что г.Шик его потеряет! »- так сказала Элеонора Рузвельт, жена американского президента.

Биография этого талантливого художника-антифашиста весьма интересна. Он родился в 1894 году в Польше, но именно в той ее части. , который до 1918 года входил в состав Российской империи. Во время Первой мировой войны был призван и воевал в рядах русской армии на немецком фронте. Но уже в 1919-1920 годах, во время войны Советской России с Польшей. Артур Сик был на стороне поляков, ему, как художнику, в его родном городе Лодзь было поручено руководство отделом пропаганды Войска Польского против СССР.

В 1937 году Артур Шик покинул Польшу и переехал в Англию, а в 1940 году — на постоянное место жительства в США.

Еще в начале 1930-х годов Артур Шик однажды сказал: «Художник не может оставаться нейтральным по отношению к важным темам сегодня. Он не может спрятаться за натюрмортами, абстракциями и экспериментами. В нашей жизни произошла ужасная трагедия, и я решил служить своему народу всем своим искусством, талантом и знаниями. «В 1939 году, когда его родная Польша была разрушена нацистской Германией и СССР, художник стал отражать в своих работах всю свою ненависть и отвращение к врагу, из-под его кисти вышло огромное количество антивоенных плакатов и карикатур. .

Работы, представленные ниже, наглядно показывают, как изменилось отношение художника к стране Советов и лично к Сталину. Если в 1939 году он активно критикует союз Сталина с Гитлером и раздел Польши, то с июня 1941 года он начинает понимать роль нашей страны в борьбе с нацистской Германией и отражает это в своих произведениях.

до июня 1941 …

и позже…

На самом деле Артур Шик вовсе не стремился стать карикатуристом, но на его творчество сильно повлияла Вторая мировая война. И он становится политическим художником, стараясь в этот период быть самым полезным и сделать свои работы понятными и понятными для большинства людей. Его оружие — едкий юмор и острая сатира. Для большего эффекта художник искажает фигуры и филигранные лица своих «героев» запечатленными эмоциями и мимикой, что делает их еще более уродливыми.Все его произведения проникнуты беспощадной ненавистью к проклятым уродам.

«Не прости им, Господи, ибо они знают, что делают»

Журнал Wartime Collier охватывает

Кроме того, Шик пытается донести до американцев, кто Практически ничего не знал о Холокосте, истинных масштабах трагедии, создавал рисунки на эту тему. Самый известный из них — «De profundis», 1943 год. В этом году все его родственники, оставшиеся в Польше, в том числе его мать, погибли в застенках Лодзинского гетто.Он нарисовал этот небольшой рисунок тушью, не видя настоящих картинок из гетто и лагерей смерти, но передал весь ужас происходящего, как будто сам имел шанс стать свидетелем этого кошмара.

Хотя Америка была для Шика страной свободы и демократии, он также осуждал расовое неравенство и продолжающуюся «охоту на ведьм» своими карикатурами.

Художнику не удалось избежать гонений в эпоху маккартизма, не помогли ни его популярность, ни многочисленные награды.В 1951 году его заподозрили в антиамериканской деятельности, подвергли унизительным допросам. И хотя доказать ничего не удалось, знаменитый карикатурист Артур Шик скончался от перенесенного стресса осенью того же года в возрасте 56 лет.

следующая по теме
предыдущая по другим темам …………… следующая по другим темам

Предлагаю несколько карикатур на Кукрыниксов (М.В. Куприянов, П.Н. Крылов, Н.А. Соколов) на военную тематику. Рисунки и комментарии к ним взяты из Кукрыниксов издания 1984 г.Надо сказать, что агитпроп на фронте — дело не лишнее, а, пожалуй, первое. В то время, как видите, этим занимались талантливые люди, они серьезно занимались своим делом и, самое главное, сами верили в то, в чем хотели убедить людей. Эти работы относятся к самому тяжелому периоду войны. Обратите внимание: без спешки, без паники. Они с самого начала были абсолютно уверены в победе. Гитлер и его приспешники в карикатурах изображены жалкими и забавными людьми.Прежде всего, акцент делается на таких чертах немецкого солдата, как его жадность и желание нажиться за чужой счет. Враг не демонизируется, даже кажется, что художники немного посочувствуют замерзающим немцам и их несчастному фюреру. Наш солдат показан как человек, который намного выше этих уродов. Их можно только презирать, смеяться над ними, но даже немного их жалко. В стихах используется сложная лексика и литературные образы, обыгрываются актуальные политические моменты.При этом авторы были уверены, что солдаты их поймут. Все это опровергает образ советского солдата как полудикого существа, сражающегося с противником исключительно из-за страха перед командирами и отсутствия воображения, как его изображала и продолжает изображать западная пропаганда, а молодые люди слушают и верят.

АРАПСКИЕ СКАЗКИ ВЕРХОВНОГО КОМАНДА НЕМЕЦКИ, ИЛИ ТЫСЯЧА И ОДНА ЛОЖЬ. 1941

В первые недели войны против Советского Союза нацистские лидеры, завороженные успехами на Восточном фронте, почувствовали, что победа в только что начавшейся кампании фактически одержана.

Фашистский мрачный халиф,
Курящий ароматный кальян,
Он велел мне войти с докладом
К твоей Шахерезаде.

И вот Шахерезада вошла в
И я прочитал ему отчет:

Один немецкий пулемет
Сломал сто тысяч дотов
И триста тысяч девятьсот
Семнадцать самолетов!

Два «мессершмитта» на лету
Алма-Ата взяли в плен
С воздушной преградой
С луной и затемнением…

Халиф прервал свой доклад,
Плотнее закрыв дверь:
— А что такое, Шахерезада,
немецких потерь?

Калиф ты мне вопрос
Очень запутанный
Я отнес на советский счет
немецких потерь!

Фашистский PSARN. 1941

Участники агрессии рассчитывали на территориальные приобретения за счет СССР: фашистская Германия обещала Румынии междуречье Днестра и Днепра, Финляндия — Восточная Карелия и часть Ленинградской области, Венгрия — предгорья Карпат. до Днестра.
Карикатура сопровождалась стихами С. Маршака:
Гитлер сказал в Берлине:
«Муссолини, куш!»
-Лежит на полу Муссолини,
Толстый и неповоротливый.

Если фюрер резко скажет:
«Мой Трезор, сюда!»
-Антонеску несется как вихрь.
С кнутом во рту.

Если Гитлер бросит палку,
Сказать: «Аппорт!»
-Маннергейм приносит это,
Радостный и гордый.

Собаки сидят за столом,
Образуют круг.
Жду раздаточного материала
Из рук мастера.

А вот обещанные кости
Хозяин ест сам.
Только хлысты, только трости
Остается для собак.

ПОБЕГАЕТ НА ДРУЖБЕ.

Жадные враги смотрят
На чем заработать?
Каши просят сапоги
Фашист Фриц.

Он пришел к нам без сапог
Этот вор и пьяница
И он пойдет домой без ног
Если останется жив.
Он пришел к нам за кашей… Упаковка для концентрата.
Рисунок сопровождался стихами С. Маршака:
Он пришел к нам за кашей
С ложкой, вилкой и ножом
Но наши его отучат
Разбойник.

Хотел попробовать кашу
Хозяин Барон.
Сейчас в нашем саду
Он ворон пугает.

ЖЕНСКАЯ МОДА В ГЕРМАНИИ. ЗИМНИЙ СЕЗОН

КАННЕР-ВЕГЕТАРИАН

БЛИЦ-ГРИП

Карикатура сопровождалась стихами С.Маршак:
Lightning War
Обещал в июне
И за час металлической слюной
Бушует на подиуме.

Он сказал: — Исход войны
Я решу через две недели!
-И дураки своей страны
В ответ ворчали.

Когда истек этот период.
Бесстыдный оракул
Двухмесячный срок назначен.
И Геббельс прохрипел «хох!»

То к ноябрю, то к Рождеству,
Затем первого апреля
года фюрер угрожал взять Москву.
И месяцы пролетели незаметно …

«Не думай об окончании войны!» —
Это последний заказ.
«Немедленно сдавай штаны в казну!» —
Читается соседний заказ.

Уже календарные листы
Не осталось, кроме
Сорок восьмого марта
На стене в желтом доме …

ПЯТНА КРОВИ. 1942.

Фрау Траудель в письме мужу Леонардо на советско-германском фронте просит прислать ей кое-что для ее детей.«Ничего, — пишет она, — если они запятнаны кровью, их можно вымыть». (Из газет)
Карикатура сопровождалась стихами С. Маршака:
— Фриц мой, сокровище мое,
Напишите нам о своем здоровье.
Пришлите нам теплое белье
Хоть в крови.
Я могу постирать.
Ребенку пригодится …
Так пишет женщина и мама,
Достойный друг Фрица.
Когда он погром
Фашист заклеймен со знаком смерти
Незримо ворвался с ним в дом
У нее кошелек и рюкзак.

ПРОШЛО ТОЛЬКО НЕСКОЛЬКО МЕСЯЦЕВ (СМОТРЕТЬ НА
ЛИЦА.). 1942

«Прошло всего несколько месяцев, и как они изменились» — Геббельс.

Огромные потери немецко-фашистских войск на советско-германском фронте, особенно возросшие в результате поражения под Москвой, создали значительные трудности даже для таких мастеров лживой пропаганды, как Геббельс.
«Никто не знает, сколько продлится война», — с грустью сказал министр пропаганды в одном из своих выступлений.«Кампания против России, — сказал он, — продолжается уже восемь месяцев. новые сложные проблемы. Это отразилось даже на выражениях лиц немецких солдат. «

ЭКСТРЕННАЯ ПОМОЩЬ. 1942

Картинки были отсканированы независимо для свободного использования всеми желающими.

На любой войне мультики становятся даже более популярным жанром, чем в мирные дни. Вторая мировая война не была исключением из этого правила — мультфильмы были нарисованы во всех странах-участницах этой войны Предлагаем вашему вниманию подборку мультфильмов из немецкого журнала Lustige Blätter.Это был один из ведущих юмористических журналов. Издается с 1896 года (последний номер журнала вышел в 1944 году). Главные герои мультфильмов — лидеры стран антигитлеровской коалиции. Другие популярные герои — это, конечно, евреи, стоящие за лидерами антигитлеровской коалиции. Впрочем, в этом журнале были и аполитичные карикатуры и анекдоты, но о них мы поговорим в следующий раз.

Оптимизм: «Победа будет за нами! Царь нашел один четырехлистный клевер!» Согласно британским преданиям, четырехлистный клевер приносит удачу тем, кто его находит.Проблема возникла зимой 1941 года, когда бомбардировки Лондона стали намного менее интенсивными, но все еще продолжались.

«Я друг всех малых стран». Черчилль снимает маску. Карикатура прозрачно намекает на то, что англичане любят драться чужими руками.

«Я думаю, вам нужно двигаться, раз вы на нашей стороне», — говорит Черчилль, цепляясь за Сталина. Один из первых номеров журнала, вышедший после 22 июня 1941 года.

«Самурайский меч. Разорвет любой рот». Реакцией журнала на 7 декабря 1941 года стал удар японской авианосной авиации по Перл-Харбору. 11 декабря Германия и Италия объявили войну США. Теперь Черчилль тоже стал героем мультфильмов.

«За кадром». Популярный сюжет нацистских карикатур — еврейский кукловод и куклы: Сталин, Черчилль, Рузвельт. На полу уже стоят необходимые куклы, например, Чемберлен.

«Что ты прячешь за своей спиной, Франклин?» — спрашивает Южная Америка. «Наши обручальные кольца». Читателей научили простой идее — Соединенные Штаты используют войну, чтобы сокрушить Южную Америку.

15 февраля 1942 года британский Сингапур стал японским. «Сингапур. Самая сильная крепость в мире», — радуется журнал успехам японцев.

«Доверьтесь ему, Великобритания. Он просто хочет защитить вас», — говорит Черчилль. Союз британских и русских большевиков казался немцам неестественным.

«Итоги зимнего наступления. Укусил сталь». Зимой 1941 года немцы потерпели первое поражение за всю войну. Карикатуристы постарались подбодрить подавленных читателей.

«Американская гигантомания». «Разве это не здорово?» «Двигатель летит сам по себе, самолет и экипаж останутся нетронутыми». Мультфильм иллюстрирует отношение немцев к американцам.

«Американская люстра». Очередное раскрытие темы антисемитизма.

«Выскочка» «Торпеда или бомба?» «Ни то, ни другое не грозит». Журнал радуется успехам немецких подводников. И в первые годы войны действительно добились впечатляющих успехов.

«Волки Деница» должны снова поднять настроение читателям. Проблема возникла весной 1943 года, после Сталинграда, на фоне все увеличивающихся налетов авиации союзников. Таким образом, надпись под рисунком гласит: «Бомбоубежище для тонущих кораблей»

«Полип».Карикатура в комментариях не нуждается.

«Они едят друг друга, и еврей ест их всех». Еще одна антисемитская карикатура.

«Информация из США». Когда говорит американское радио, правда переворачивается вверх дном.

«Наши предложения». В США намерены поставить памятник чернокожим. Скорее всего так и будет. Нацисты, конечно, не считали черных людьми, но не считали излишним напоминать читателям, что в Америке вешают черных.

«Тронутый». Комментарии излишни.

«Разве это не так мило, преподобный? Он хочет стать британским большевистским комиссаром, когда вырастет». Опять же, темой мультфильма стал союз России и Великобритании.

Привет, Бимбо! Посмотрите, какие у них в Европе забавные сараи. «В конце войны нацисты пытались убедить немцев в том, что американцы загоняют в битву диких чернокожих, которые сотрут европейскую культуру с лица земли.мир рисовали карикатуры о французских колониальных войсках.

«Кровяной насос». Без комментариев.

«Его путь к освобождению Европы». По мере того как война подходила к концу, образ врага в немецкой прессе приобрел поистине адские черты.
Но хуже всего было то, что на востоке Германии немцы поверили пропаганде.

Агитация и пропаганда использовались всеми сторонами конфликта во время Второй мировой войны. Политическая карикатура как часть этой пропаганды была настоящим идеологическим оружием.Конечно, искусство не могло оставаться в стороне и игнорировать военную тематику. С помощью рисунков талантливых художников грозный враг превратился в жалкое, глупое, уродливое существо.

Мы собрали для вас мультфильмы, созданные во время Второй мировой войны несколькими странами-участницами.

Рисунки художника Бориса Ефимова

Британские мультфильмы

Призрак Наполеона замерзающим немцам, бегущим из Сталинграда: «Я хоть Москву сначала взял!»

«Ты хоть и сказочный персонаж, но меня не обманешь!» Гитлер Санта-Клаус не может класть «подарки» в дымоход британцам.

Франция подписывает капитуляцию.

«Муссолини — император Африки» падает с пьедестала … (Посвящается победам англичан над итальянцами в Северной Африке)

«Извините, товарищ, но это была очень заманчивая возможность!» (Посвящается нападению Германии на СССР)

«Атлантической хартии» быть!

Надпись на машине: «Весеннее наступление нацистов» (посвящается первой бомбардировке Германии Королевскими ВВС)

Союзники бомбят немецкую промышленность

Роммель не может получить Александрию! (Посвящается разгрому немцев при Эль-Аламейне.Надпись на гнезде: «Шершни Королевских ВВС»)

Первый камень в фундамент будущего мира! (Посвящается Тегеранской конференции лидеров союзников)

Мат нацистам! (Посвящается успешному наступлению Красной Армии в Крыму. 1944 г.)

Надпись на обороте: «Возмездие»

Заголовки газет рассказывают о неудачах и потерях в Красной Армии (Посвящается полному разгрому Вермахта в Польше в конце 1944 года)

Встреча на Эльбе.Солдаты союзников ловят разбегающихся во все стороны фашистских лидеров

Солнце встает! (Посвящается капитуляции нацистской Германии)

Карикатуры польского художника Артура Жика в американской прессе

Вагнер в лице Гика

Гитлер в роли Лоэнгрина

Немецкие мультфильмы

Оптимизм: «Победа будет за нами! Царь нашел четырехлистный клевер!» Согласно британским преданиям, четырехлистный клевер приносит удачу тем, кто его находит.Проблема возникла зимой 41-го, когда бомбардировки Лондона стали намного менее интенсивными, но все же продолжались.

«Я друг всех маленьких стран». Черчилль снимает маску. Карикатура прозрачно намекает на то, что англичане любят драться чужими руками.

«Я думаю, вам нужно двигаться, раз вы на нашей стороне», — говорит Черчилль, цепляясь за Сталина. Один из первых номеров журнала, вышедший после 22 июня 1941 года.

«Самурайский меч. Разорвет любой рот». Реакцией журнала на 7 декабря 1941 года стал удар японской авианосной авиации по Перл-Харбору. 11 декабря Германия и Италия объявили войну США. Теперь Черчилль тоже стал героем мультфильмов.

«Что ты прячешь за своей спиной, Франклин?» — спрашивает Южная Америка. «Наши обручальные кольца». Читателей научили простой идее — Соединенные Штаты используют войну, чтобы сокрушить Южную Америку.

15 февраля 1942 года британский Сингапур стал японским. «Сингапур. Самая сильная крепость в мире», — радуется журнал успехам японцев.

«Доверьтесь ему, Великобритания. Он просто хочет защитить вас», — говорит Черчилль. Союз британских и русских большевиков казался немцам неестественным.

«Итоги зимнего наступления. Укусил сталь». Зимой 1941 года немцы потерпели первое поражение за всю войну.Карикатуристы постарались подбодрить подавленных читателей.

«Американская гигантомания». «Разве это не здорово?» «Двигатель летит сам по себе, самолет и экипаж останутся нетронутыми». Мультфильм иллюстрирует отношение немцев к американцам.

«Американская люстра». Очередное раскрытие темы антисемитизма.

«Выскочка» «Торпеда или бомба?» «Ни то, ни другое не грозит». Журнал радуется успехам немецких подводников.

«Волки Деница» должны снова поднять настроение читателям. Проблема возникла весной 1943 года, после Сталинграда, на фоне все увеличивающихся налетов авиации союзников. Поэтому надпись под рисунком гласит: «Бомбоубежище для тонущих кораблей».

«Информация из США». Когда говорит американское радио, правда переворачивается вверх дном.

«Наши предложения». В США намерены поставить памятник чернокожим.Скорее всего так и будет. Нацисты, конечно, не считали черных людьми, но считали не лишним напомнить читателям, что в Америке вешают черных.

«Его путь к освобождению Европы». По мере того как война подходила к концу, образ врага в немецкой прессе приобрел поистине адские черты.

Источник

Карикатура времен Великой Отечественной войны

Вооруженная до зубов гитлеровская армия, несмотря на мужественное сопротивление советских войск, двинулась вперед.Над нашей Родиной нависла смертельная опасность.

От каждого советского гражданина, на каком бы посту он ни был: в окопе на передовой или у доменной печи, за штурвалом боевого самолета или за штурвалом трактора, безграничная самоотдача и честная служба Родина была обязательна.

«Все для фронта, все для победы!» — эти слова стали девизом жизни и творчества советских людей. По призыву группы весь народ поднялся на борьбу с врагом.Советские художники тоже чувствовали себя мобилизованными и призванными своим искусством служить народу, помогать ему в смертельной битве с врагом.

Первыми откликнулись на военные события художники-плакаты и карикатуристы.

В первые недели войны раздавались голоса против любых нелепых, карикатурных изображений врага. Это легкомысленно, вредно, демобилизирующе. Военная ситуация требует совершенно другого подхода: уместны только злые, резкие плакаты, показывающие зверства захватчиков, призывающие к сопротивлению, мести и уничтожению нацистов.И смеяться нечего.

Но советская сатира не пошла по этому пути. Ведь только тот, кто его боится, не смеется над врагом. Но Гитлеру не удалось запугать советский народ. Само собой разумеется, что гневные, жалкие, вербовочные плакаты были необходимы в то время и играли огромную пропагандистскую роль, но из этого не следовало, что нужно было искоренить смех.

Известно, что когда в 1919 году белогвардейцы Юденича, наступая на Петроград, запустили танки, посланные им англичанами, некоторые из молодых, еще не обстрелявшихся красноармейцев, впервые увидев эти непонятные, жуткие машины, заколебались.Советское командование решило принять срочные меры против «танкового боязни». Одной из таких действенных мер оказался смех. По специальному заданию поэт Демьян Бедный за несколько часов написал веселые частушки «Танка-Ванька». В припеве прозвучали следующие слова: «Как огонь на Танке Ваньке — Танка, о чудо, колеса раздвинуты!».

А в 1943 году, когда в знаменитом сражении на Курской дуге к нашим позициям впервые были выдвинуты немецкие танки «Тигр», газеты «Правда» и «Красная звезда» в один день опубликовали карикатуры, высмеивая расчеты нацистов, чтобы запугать ими наших солдат » тигры »…. Некоторое время художники изображали Гитлера не иначе как верхом на побитом тигре или в разорванной тигриной шкуре с полуразорванным хвостом. Это высмеивание даже сильного врага пробуждало у солдат чувство морального превосходства, ослабляло и даже уничтожало страх перед стальным монстром. Размышляя о роли смешного в судьбах мира, роли комического в случае трагедии, я учитываю мнение тех, кто, как мне кажется, больше других имеет право судить нужна ли смешная сатира в сеттинге битвы не на жизнь, а на смерть.Этим самым авторитетным критикам не пришлось специально брать интервью — они сами по собственной инициативе и охотно присылали отзывы о творчестве советских карикатуристов.

Эти драгоценные обзоры были написаны на скорую руку, карандашом, быстрым, трудно читаемым почерком, а другие — старательно, чернилами, плавными красивыми линиями. Они написаны на мятых страницах школьных тетрадей, на обратной стороне некоторых старых бланков и на роскошной трофейной бумаге с тиснеными монограммами.Но у всех один и тот же обратный адрес — «полевая почта, номер такой-то».

Где сейчас солдаты, которые писали в редакцию о творчестве советских карикатуристов? Как сложились их судьбы? Кто из них видел великий День Победы, а кто не дожил до торжества правого дела? Куда вели их дороги войны?

Но пусть сегодня звучат мысли и чувства, высказанные фронтовыми читателями в те суровые и славные годы, пусть оживают для нового поколения, как еще одно свидетельство стойкости советских воинов, бивших гитлеровцев не только оружием. , но и со спокойным жизнеутверждающим оптимизмом умение видеть в свирепом облике врага смешно и презренно.

Так что в годы Великой Отечественной войны советская карикатура сделала все, чтобы с честью оправдать высокое звание боевого оружия. Она обстреляла врага сатирическим огнем со страниц центральной и фронтовой прессы, вырезала агитационные плакаты «Окна ТАСС», поднялась с красочных плакатов на перекрестках военных дорог, разбросала листовки под проливным дождем. Прогуливаясь боевыми частями, она вместе с солдатами отступила почти до Москвы, выдвинулась с берегов Волги, дошла до Берлина, а несколько позже — до Нюрнберга, где были вынесены приговоры вождям гитлеровского рейха.Присутствие советских карикатуристов на историческом Нюрнбергском процессе было как бы последней страницей, наполненной большим символическим смыслом в их военно-патриотической деятельности в годы Великой Отечественной войны. Почетная миссия — быть представителями всех художников-бойцов, карикатуристов больших и малых, центральных, фронтовых, армейских и дивизионных газет, быть вестниками всей советской военной графической журналистики — выпала на долю небольшой бригады, которая в составе Кукрыниксы и Б. Ефимов.И мы своими глазами увидели то, что за все дни великой борьбы нашего народа с захватчиками советские карикатуристы не раз с глубокой верой изображали на рисунках и плакатах — мы наконец увидели кровавых гитлеровских преступников на скамье подсудимых перед грозным судом. народов.

Геринг, Розенберг, Риббентроп, Кейтель и другие фашистские чудовища, которых художники сотни раз рисовали, так сказать, заочно, предстали перед ними там, в Нюрнберге, собственными глазами в роли образцов против их воли.Вот они с блокнотами и карандашами стоят у шлагбаума, отделяющего причал от зала суда. Геринг садится первым на краю, в полутора метрах от него. Невольно приходит сравнение: вот как в террариуме зоопарка пристально разглядывают омерзительного толстого удава, шевеля его кольцами своими кольцами, что, кстати, очень сильно напоминало Геринга холодными злобными глазами, огромной беззубой пастью, скользящей движения тяжелого тела. Сначала Геринг делает вид, что ни на кого не обращает внимания.Затем пристальный взгляд на советских художников начинает его раздражать, и он нервно отворачивается, бросая из-под бровей свирепый взгляд в нашу сторону … Но мы продолжаем работать — не ради любопытства. Нет! Мы, художники, должны запечатлеть в истории каждый момент справедливого осуждения народов над теми, кто хотел разрушить цивилизацию, мир и счастье на земле. Мы должны использовать искусство карикатуры, чтобы раскрыть людям животную природу этих «правителей», показать их ничтожность, подвергая их насмешкам над идеями мирового господства, которые они лелеяли.

Настали дни мирной жизни …

Плакаты времен Второй мировой войны

Первыми на события войны откликнулись художники-плакаты. На второй день войны плакат Кукрыниксов «Мы беспощадно раздавим и уничтожим врага!»

В первые же дни Великой Отечественной войны были созданы Окна ТАСС. В них сотрудничали поэты Бедный, Маршак, Лебедев-Кумач, Кирсанов, художники Ефимов, Кукрыннский, Горяев, Черемных. Вся страна знала плакаты Окна ТАСС; Толпы москвичей собрались у окон в ожидании нового выпуска.Умноженные в уменьшенном формате, они были доставлены на фронт. Самолеты в виде листовок разбрасывали их по оккупированным городам и селам, вселяя в людей уверенность в нашей победе.

Среди первых плакатов Отечественной войны следует отметить плакат художника И. Тоидзе «Родина-мать зовет».

Женщина средних лет с суровым лицом держит текст военной присяги в протянутой правой руке, ее левая рука призывно поднята. Незабываемо ее лицо с плотно сжатыми губами, с горящими глазами, направленными на зрителя.Слегка рассыпанные сединой волосы, сдвинутые к переносице нахмуренные брови, развевающийся на ветру платок создают тревожное настроение и очень четко определяют главную идею плаката — Родина призывает своих сыновей исполнять свой долг — на защиту Отечества.

Первые месяцы войны были тяжелыми. Противник напал на нашу армию, захватил Белоруссию, Украину, Прибалтику, окружил Ленинград блокадой и подошел к окраинам Москвы. На оккупированной территории гитлеровцы истребляли советских людей, сжигали села, насильно отправляли молодых людей на немецкие каторги.

Женщина смотрит на зрителя с плаката художника Шмаринова «Месть». На фоне задымленного пожара она стоит неподвижная и ужасная в своем горе. В ее опущенных руках — тело зверски убитой девушки. В широко открытых глазах матери, наполненных слезами, не только страдание, но и требование — месть!

Плакат художника В. Корецкого «Воин Красной Армии, спаси!» Было необычайно распространено в годы войны. Неоднократно повторенный на фанерных досках у парадных дорог, на стенах домов, на открытках, этот плакат стал символом и клятвой, пробуждая в сердцах солдат горячее желание победить врага, спасти жен и детей от мучения и страдания.

Женщина держит мальчика на руках. Из-под белого платка были выбиты волосы, от ненависти и боли нарисованы брови, мучительно опущены уголки губ. Ребенок в страхе крепко прижался к матери. Слева, наискось к центру, прямо в сердце матери направлен штык гитлеровского солдата. Ни одной лишней детали. Под платком спрятан даже кулак ребенка. Фигуры матери и сына изображены на бюстах, словно парящие из тьмы в ложном колеблющемся свете пожара.Безжалостный фашистский штык в крови и молодая мать, готовая накрыть своим телом сына, произвели неизгладимое впечатление. Неслучайно художник Корецкий получил сотни взволнованных писем от незнакомых ему фронтовиков, в которых солдаты клялись изгнать врага с советской земли, освободить свой народ из фашистской кабалы.

Корецкий в этой работе умело использовал возможности фотографии, чтобы придать изображению характер подлинной достоверности.Ему удалось избежать натурализма, излишней детализации, присущей многим фотомонтажам. Лаконичность, строгость в выборе выразительных средств, строгая черно-красная цветовая гамма, огромная сила эмоционального воздействия сделали этот плакат значимым произведением советского искусства, не имеющим аналогов среди плакатов военного времени.

После неудач и поражений первого года войны наша страна тоже испытала радость побед. Изменилась тематика советского военного плаката. В нем становилось все более светлым и радостным настроением, вызванным предчувствием скорой победы, все чаще звучал призыв не только освободить Советскую землю от врага, но и принести свободу народам.Европа. Ветеранам войны запомнился плакат художника В. Иванова «Мы пьем воду родного Днепра».

Последние плакаты Отечественной войны посвящены победным финальным сражениям. Они прославляют подвиг советского народа ценой больших жертв, который спас человечество от фашистского рабства.

Советские плакаты в годы войны выполнили свой патриотический долг, создав замечательную по своим художественным и идейным достоинствам летопись борьбы и побед, которую наш народ никогда не забудет.

Борис Ефимов | Неделя

Политический карикатурист, любимец Сталина Борис Ефимов 1899–2008

Однажды в 1947 году советский сатирик Борис Ефимов делал набросок для Правды карикатуры с Дуайтом Д.Эйзенхауэр возглавляет армию США в войне против мирных эскимосов. Телефон зазвонил. Это был Иосиф Сталин. Вскочив на ноги, испуганный Ефимов слушал, как диктатор объявляет крайний срок розыгрыша. «Кто-то заберет трубку в 18:00», — сказал Сталин и повесил трубку. В панике Ефимов закончил, как только прибыл гонец. Сталину понравился результат, даже ошибочное изображение пингвина на Северном полюсе. Для Ефимова, который пережил советский террор, снискал расположение человека, убившего миллионы, это было обычным делом.

Ефимов, сын сапожника из Киева, Украина, был привлечен к коммунизму после изучения искусства и права, сообщает Los Angeles Times. После революции 1917 года он присоединился к Известиям и стал настолько преданным последователем Льва Троцкого, что в 1924 году попросил радикального лидера написать предисловие к его первой книге карикатур. «Троцкий пролистал портфолио, ему понравилось то, что он увидел, и он согласился». Однако, когда Троцкий отошел от власти, Ефимов опасался, что его связь с главным соперником Сталина может стоить ему жизни.Действительно, в 1940 году Сталин приказал казнить брата Ефимова, Михаила, который основал иллюстрированный журнал Огонек и «проигнорировал предупреждение Сталина в 1923 году не публиковать фоторепортаж о Троцком». Но Ефимова пощадили. «Похоже, Сталину нужен был хороший, опытный карикатурист», — сказал он.

«После того, как Гитлер вторгся в Советский Союз, Ефимов стал ведущим карикатуристом Великой Отечественной войны», — сообщает лондонская Daily Telegraph. В его в основном неграмотной стране его карикатуры были бесценным инструментом пропаганды.На одном из снимков Ефимова были изображены раненые и отступающие солдаты Вермахта, несущие гроб с надписью «Миф о непобедимости немецкой армии». На другом изображен усохший Гитлер в виде шарманки. Пасквиля Ефимова настолько взбесили фюрера, что он поклялся застрелить художника, когда захватит Москву. Но Ефимов не испугался. Он сказал друзьям, что лучше будет противостоять сердитому Гитлеру, чем разочарованному Сталину.

Влияние Ефимова уменьшилось после смерти Сталина в 1953 году. Но он стал чем-то вроде национального достояния в России, продолжая привлекать и угощать посетителей на протяжении десятилетий своими воспоминаниями о своих советских хозяевах.Он часто размышлял о дьявольской сделке, которую заключил со Сталиным: «Да, он уничтожил моего брата. Он был негодяем. Он убил много невинных людей. Ужасный человек! Но все же некая человеческая логика побеждает. Он также тот человек, который подарил мне мою жизнь, мою свободу, мою работу ».

Ефимов умер на прошлой неделе, через два дня после своего 109-летия.

В онлайн-музее представлены экспонаты времен Великой Отечественной войны, предоставленные москвичами / Новости / Сайт Москвы

6 мая Главное архивное управление Москвы совместно с государственными центрами обслуживания «Мои документы» запустило первый онлайн-музей.Виртуальная выставка, получившая название « Москва. Забота об истории» в честь одноименной кампании, представлена ​​на сайте vov.mos.ru и включает около 7500 экспонатов, рассказывающих об истории Великой Отечественной войны, включая документы и предметы военной эпохи, предоставленные москвичами.

Кампания «Москва: заботясь об истории» стартовала год назад. С тех пор москвичи помогли собрать уникальную коллекцию предметов, достоверно рассказывающих нам историю жизни Москвы в годы Великой Отечественной войны.Около 7500 документов и других предметов военной эпохи послужили основой для создания виртуального музея, что особенно актуально сейчас, когда в городе действуют ограничительные меры: все, кто хочет больше узнать об истории, могут увидеть эту виртуальную выставку дома. , — сообщила заместитель Мэра Москвы по социальному развитию Анастасия Ракова.

Посетители смогут увидеть фотографии, карты, документы и письма времен войны, а также трехмерные макеты медалей и орденов и различных предметов того периода.У них также будет возможность посмотреть видеоматериалы, снятые во время войны, а также изучить анимированные схемы сражений и интерактивные карты.

Гости онлайн-музея смогут совершить виртуальное путешествие от поражений первых дней войны до победных событий мая 1945 года, путешествуя по истории день за днем ​​и месяц за месяцем. Они также узнают о мирной довоенной жизни до великой трагедии, увидев предметы быта и памятные фотографии из личных коллекций, узнают о неизвестных фактах тяжелого военного времени и цене, заплаченной за восстановление страны и возвращение к мирной жизни. .

Из

фронтовых писем и воспоминаний сняты видеоматериалы с участием известных деятелей культуры России, воссоздающих атмосферу событий Великой Отечественной войны. Воспоминания читали Василий Лановой, Ирина Купченко, Сергей Никоненко, Александр Михайлов, Станислав Дужников, Борис Щербаков, Алена Бабенко, Евгений Герасимов, Андрей Мерзликин, Захар Прилепин и Дмитрий Мухамадеев.

В специальном тематическом разделе представлены документы из архива Управления ФСБ России по Москве и Московской области, впервые ставшие общедоступными.

Москва подготовила насыщенную программу к празднованию 75-летия Победы в Великой Отечественной войне. Библиотеки и культурные центры приглашают посетителей ознакомиться с их обширной онлайн-программой, которая будет проходить с 6 по 15 мая на своих веб-сайтах.

В выставочном центре ВДНХ оцифрованы архивные материалы, посвященные Дню Победы и Великой Отечественной войне. В преддверии 9 мая московские некоммерческие организации также запустили несколько онлайн-проектов.Среди них — онлайн-кинофестиваль «Встреча с Россией в сердечной Москве». Ежедневно до 9 мая на сайте будут демонстрироваться фильмы о войне из золотой коллекции Госфильмофонда России. В программе также ежедневные трансляции документальных фильмов о жизни нашей страны, которые доступны на сайте. После просмотра документальных фильмов зрители могут обсудить их со своими режиссерами.

Катюша Девушка-солдат Великой Отечественной войны (Том)

Катюша-Солдат Великой Отечественной войны (Том) — Comic Vine

Черновики отправленыПроверено 0) {%>

Материалы, внесенные в Wiki

Взносы

Нет изменений, ожидающих рассмотрения

Изменения не проверены

  1. Добавьте или отредактируйте что-нибудь в вики, и ваши изменения будут отображаться здесь
  2. Когда все будет готово, отправьте изменения на рассмотрение
  3. Если ваши изменения одобрены нашими модераторами, они появятся на странице

0 заглушек было добавлено.

0) {%>

1) {%>


— из

checked = «проверено»
name = «[] []»
data-associd = «»
значение = «» />

*

Подписаться

Объем »

Опубликовано Grand Design Digital.Начато в 2014 году.

КАТУША, ДЕВУШКА-СОЛДАТА ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ — это история совершеннолетия, рассказанная на фоне самого кровавого конфликта в истории человечества: Восточного фронта 1941-1945 годов между нацистской Германией и Советской Россией. Созданный писателем / художником Уэйном Вансантом (Marvel’s THE NAM), «КАТУША» — это серия графических романов, вдохновленная опытом тысяч женщин, служивших в Красной Армии пилотами, снайперами, водителями танков и другими ролями.В нем рассказывается история украинской колхозницы, которая ведь была командиром танка.

Резюме
Краткое описание этого тома.

На этой странице нет недавних изменений в wiki.

Развернуть полное резюме вики

Сведения о томе

Имя

Катюша Девушка Солдат Великой Отечественной войны

Год

2014 г.

Издатель

Гранд Дизайн Цифровой

Темы

Никто

Объем Темы

AcademicActionAdaptationAdultAdventureAll AgesAlternate HistoryAlternativeAnimatedAnthologyAnthropomorphicBiographicalBronze Возраст (1970 — 1985) CancelledCollectionCompleteCrimeDigital OnlyDramaEducationalEventFantasyFictionFightingForeignFranchiseGame RelatedGolden Возраст (1938 — 1956) HistoricalHorrorHumorLGBTQLive ActionMagazineMagicMangaMatureMaxi-SeriesMini-SeriesMissing IssuesModern Возраст (1985+) MysteryNon-FictionOne ShotOngoingOther MediaParodyPoliticalPrint OnlyPsychologicalPulpReligiousRomanceScience FictionSilver Возраст (1956 — 1970) Кусочек of LifeSportsSteampunkSupernaturalSuspenseThrillerTranslatedUndergroundUnfinishedWarWestern

Темы этого тома.
Псевдонимы

Лучшие участники этой вики

Пропагандистские фильмы, спасшие империю мультфильмов Уолта Диснея — Кварц

В 1941 году проблемы Уолта Диснея накапливались.Его третий анимационный фильм, Fantasia , был призван «изменить историю кино», но в итоге почти разорил студию. В фильме была установлена ​​революционная система объемного звучания «Fantasound», которую необходимо было установить в каждом кинотеатре, в котором он играл. Но фильм не попал во многие кинотеатры: начало войны в Европе помешало его выпуску на территориях. это обычно давало бы половину его дохода.

Предыдущий фильм студии, Пиноккио , также потерял деньги, и растущее недовольство аниматоров усугубило проблемы Диснея.Его отсутствие сочувствия не помогло: «Если вы не прогрессируете так, как должны, — сказал он им, — вместо ворчания и рычания сделайте что-нибудь с этим». В результате забастовка аниматоров длилась пять недель.

Но война также оставила Диснею спасательный круг. Правительство США, осознавая ценность методов эмоционального визуального повествования, заключило с Disney заказ на производство 32 короткометражных фильмов. Заказанные фильмы представляли собой смесь просвещения и пропаганды, и именно для последней использовалась вся творческая студия аниматоров, художников, режиссеров и писателей.Они вывели анимацию за рамки чистого развлечения, используя ее как средство влияния и убеждения.

Disney

«Дом будущего».

Уолт Дисней был пионером на протяжении всей своей карьеры, глядя в будущее как в своей среде, так и в видениях, созданных его художниками. Но именно эта возможность военного времени привлекла внимание общественности к роли Диснея как футуриста, используя анимацию для демонстрации таких концепций, как дальние бомбардировщики, путешествия на Марс и автономные транспортные средства. Эти фильмы были популярным развлечением, но они также помогали американской публике представить себе видение будущего Диснея.

Дисней не был первым, кто оживил будущее. За десятилетия до премьеры «Джетсонов» в 1962 году размышления о нашей будущей жизни были плодородным источником визуальных шуток. Голливудские аниматоры пошли по стопам сатирических карикатуристов XIX века, высмеивая современную одержимость гаджетами и технологиями.

Текс Эйвери, режиссер анимации, который помог создать Looney Tunes , создал серию фильмов, высмеивающих технологию, с такими названиями, как The House of Tomorrow и The Farm of Tomorrow .В период с 1949 по 1954 год они смешивали быстрые визуальные шутки с дурацкими озвучками, подыгрывая мировоззрению того времени. Трехэкранный телевизор в TV of Tomorrow имеет по одному для каждого члена семьи: ковбойское шоу для «детишек», модели в купальных костюмах для «уставшего отца-бизнесмена» и шоу выпечки для «домохозяйки». Добавьте несколько шуток о женщинах-водителях и тещах, и вы почувствуете уровень приемлемого сексизма в то время.

Вдохновение для оригинального iPod? Из «Телевидения завтрашнего дня.

Среди подделок можно увидеть несколько интересных футуристических концепций: самонастраиваемый сборный дом, прямая трансляция с Марса, генетическая модификация и виртуальная рыбалка на телевизоре (редкое предсказание, близкое к предвосхищению видеоигр). Сегодня есть даже шутка, связанная с пользовательским интерфейсом: «Помните те бесчисленные миллиарды ручек управления? Завтрашний набор, одна простая ручка », а затем раскрытие, вращающийся циферблат с сотнями настроек.

В то время как будущее Текса Эйвери играли для шуток, Чак Джонс, режиссер многих классических короткометражек Bugs Bunny и Road Runner, использовал анимацию, чтобы показать американцам лучшее будущее для здравоохранения.В 1948 году в Великобритании была создана Национальная служба здравоохранения, но в США Американская медицинская ассоциация боролась с попыткой президента Трумэна протолкнуть национальную программу медицинского страхования.

Чтобы рассказать американцам о преимуществах предложенной системы, правительство поручило Warner Bros. и Чаку Джонсу в 1949 году сделать So Much for So Little . Возможности, показанные в 10-минутном короткометражке, были не такими яркими, как роботизированные. теледрачи ​​или бескровная хирургия с атомными лазерами.Это было более сложное дело — создание новой системы с потенциальными выгодами для общества в целом.

So Much for So Little рассказывает о жизни ребенка, Джона Э. Джонса, когда он вырастает, в конечном итоге возвращаясь к младенчеству, чтобы напомнить зрителю, что если ребенок Джон хочет выжить, ему потребуется надлежащая медицинская помощь. В 1950 году фильм получил премию Оскар за лучший короткометражный документальный фильм.

В 1946 году Дисней снял собственный фильм о здравоохранении, История менструации .Он был известен своим новаторским использованием на экране слова «влагалище». Но именно во время войны они оттачивали распространение сложной информации среди широкой публики с помощью анимационных развлечений.

В рамках государственного контракта Disney выпустила патриотические пропагандистские фильмы, нацеленные на то, чтобы привлечь американцев к войне. Лицо Фюрера подтолкнуло к войне; в The New Spirit Дональд Дак поощрял уплату налогов. «Образование для смерти» принял более серьезный тон, изображая маленького мальчика, воспитанного в нацистской идеологии, без «семян смеха, надежды, терпимости или милосердия.»

Disney

« Лицо фюрера ».

В 1942 году Уолт Дисней прочитал книгу Александра П. де Северского « Победа с помощью авиации », в которой приводились доводы в пользу использования американских бомбардировщиков дальнего действия. До этого момента военные приготовления США были сосредоточены на таких вещах, как производство линкоров, а не производство самолетов. Убежденный основной идеей книги, Дисней сам профинансировал производство киноверсии, ускорив ее производство вместе с Персивалем Пирсом, режиссером сюжета Бэмби .

В фильме история полета смешана с захватывающими анимированными собачьими боями, как объясняет сам Северский свою теорию. Послание дошло до глубины души — без особой тонкости — с изображением американского орла, уничтожающего осьминога Оси, и темной тенью, которую он распространил по земному шару. Победа с помощью авиации был выпущен в кинотеатрах United Artists. Но его также увидел Уинстон Черчилль, который затем организовал показ для Франклина Д. Рузвельта, который, в свою очередь, организовал показ для своего Объединенного комитета начальников штабов.

Disney

«Победа с помощью авиации», 1943 год.

После войны Дисней продолжал использовать творческий вес своей анимационной студии, чтобы представлять, обучать и продавать сложные идеи публике. И вскоре он сможет переносить свои идеи о будущем прямо в американские гостиные.

Большинство киностудий считали рост телевидения угрозой, но Уолт Дисней видел в этом возможность. В 1954 году Дисней пытался построить свой первый тематический парк, Диснейленд, и ему требовался большой капитал.Телевидение было ответом: сеть ABC предложила партнерство, в рамках которого они будут платить за парк, в то время как Дисней еженедельно выпускал часовую телевизионную программу-антологию. ABC получила желанный бренд Disney; Дисней получил доступ к новой среде для продвижения своих идей.

Тематическая программа, посвященная четырем зонам Диснейленда, включает историю, природу, сказки и рассказы о науке и ближайшем будущем, известная как Tomorrowland . В первом сезоне за два года до запуска спутника был показан « Человек в космосе». — «научная фактическая» презентация бывшего нацистского ученого-ракетолога Вернера фон Брауна.Позже в том же году последовало издание Man and the Moon , подробное объяснение того, как грузовые ракеты будут снабжать орбитальную космическую станцию, стартовую площадку для 10-дневного путешествия на Луну.

Disney

«Человек в космосе», режиссер Уорд Кимбалл для Диснейленда Уолта Диснея, 1955.

Человек в космосе смотрели примерно 42 миллиона человек, включая членов американского и советского правительств. Известный советский космический чиновник написал президенту Международной астронавтической федерации с просьбой предоставить копию фильма.«Если Disney Studios предоставит нам одну копию этого фильма на любых условиях, — писал он, — это будет значительно способствовать развитию наших контактов».

Дальнейшие сезоны еще глубже проникали в солнечную систему. Mars and Beyond предложили посмотреть, как добраться до Марса с помощью атомного космического корабля. Наш Друг Атом представил непрофессиональное руководство по атому, исследуя идею атомной энергии, признавая при этом потенциальную разрушительную силу высвобождения атомного «джинна».

Эпизод 1958 года о Диснейленде Уолта Диснея, Magic Highway USA , освещал широкую эволюцию и историю американского автомобилестроения. Но это были последние девять минут, анимационный отрывок под названием The Road Ahead , где Disney Imagineers позволили себе расслабиться, создав «реалистичный взгляд на дорогу впереди и на то, что автомобилист завтрашнего дня может ожидать в ближайшие годы».

Президент Эйзенхауэр выступал за укрепление транспортных связей через США, особенно для переброски войск и припасов в случае нападения, что было осязаемым страхом в развивающейся холодной войне.В 1956 году он подписал закон о федеральной автостраде: будет построено 41 000 миль новых дорог, что на тот момент стало крупнейшим проектом общественных работ в истории Америки.

Частично финансируемая Портлендской цементной ассоциацией, Magic Highway USA была попыткой Disney попытаться сформировать видение этих дорог будущего. Чтобы воплотить свои идеи в жизнь, Дисней использовал лучшие таланты своей анимационной студии. Режиссер Уорд Кимбалл, ветеран Диснея и член основной группы аниматоров, ласково известных как «Девять стариков Диснея».

Кимбалл ранее работал над Snow White , Dumbo и разработал Джимини Крикет для Pinocchio . В его команду аниматоров входили Чарли Даунс и Жак Рупп, которые работали над последовательностью спагетти из Леди и Бродяга . Рассказчиком эпизода был Марвин Миллер, не новичок в будущем, озвучивавший робота Робби в фильме « Запретная планета » 1956 года.

Сам фильм использует всю мощь навыков студии рассказывания историй: идеально сбалансированные композиции, стилистический дизайн и точно настроенные цвета.Разноцветные полосы на автомагистралях помогают регулировать движение, а прогретые дороги защищают их от коварного льда и снега. Лобовые стекла служат в качестве экранов радаров, позволяя проезжать сквозь густой туман, а дисплеи на приборной панели показывают условия движения и предлагают безопасную скорость. Когда все же происходят аварии, прилетают бортовые автомобили скорой помощи, чтобы спасти жизни — и быстро расчищать дороги, чтобы движение возобновилось.

Дороги завтрашнего дня должны быть построены с использованием гигантских устройств, которые укладывают тротуар, как красный ковер; мостостроительные машины пересекают долины и реки.Такие препятствия, как горы, легко преодолеваются с помощью нашего старого друга, атомной энергии, который растворяет скалу. Артур Радебо изобразил аналогичные идеи в « Closer Than We Think », включая версию «новой разрушающей джунгли« дробилки деревьев »ЛеТурно» и атомного реактора, который «превращал бы землю в твердую, гладкую, как стекло, поверхность. ”

По мере того, как дороги будущего облегчают транспорт, меняется и облик городов. Пассажиры пригородных поездов едут в город из своих «Домов будущего» Monsanto по приостановленным дорогам; беспилотные автомобили разделяются на две части, и отец везет его на работу и парковку прямо у его офиса на 30-м этаже, в то время как мать и сын идут за покупками по движущимся пешеходным дорожкам.

Disney

Дом будущего Монсанто.

Автоматизация оставляет больше места для досуга в вашем амфибийном доме на колесах. Вы используете перфокарты, чтобы запрограммировать пункт назначения, и если на вашем пути есть горы (предположительно, атомная туннельная машина не добралась до вашего района), автомобильные лифты доставят вас прямо вверх по скале, чтобы продолжить ваше путешествие.

Сложная логистика распределения заново изобретена как грузовые поезда, перевозящие товары. Отдельные грузовики разделяются на стыках, чтобы загружать корабли, доставлять товары прямо потребителю и даже загружать грузовые ракеты на свои стартовые площадки.

Disney

Дом-амфибия с автопилотом для удовольствия от «Magic Highway USA».

Проезжая дальше, машина эволюционирует, работает на реактивном топливе, а затем на атомной энергии; в конечном итоге наши плавучие машины будут питаться от солнца. Трубы с кондиционерами проходят через пустыню и соединяют куполообразные подводные города. В конце концов, шоссе вытесняется транспортными средствами, путешествующими в новых измерениях: боком вверх по зданиям или использованием гироскопов для передвижения по надземным трубчатым дорогам или под ними.

Дорога впереди представила головокружительный набор концепций. Но все эти предположения были связаны с основным посланием: как выразился сам Дисней, этот сегмент был «ковром-самолетом для новых надежд, новых мечтаний и лучшего образа жизни в будущем».

Disney

Автомобильный поезд въезжает в город по эстакаде, доставляя продукцию прямо потребителям на «Волшебном шоссе США». Энтузиазм и ресурсы

Disney означали, что некоторые из этих «новых надежд и новых мечтаний» могут воплотиться в реальность.«Дом будущего Monsanto» — как это было видно на Magic Highway USA — представлял собой настоящую конструкцию из стекловолокна и пластика в Tomorrowland Диснейленда, результат сотрудничества подразделения пластмасс Monsanto и архитекторов и инженеров из Массачусетского технологического института.

Видения будущего в первом телешоу Диснея больше не кажутся причудливыми домыслами, а скорее частью грандиозного плана миллионера-промышленника в отношении мира. Как опытный рассказчик визуальных историй, Дисней идеально подходил для использования этого средства для достижения максимального воздействия.Он двигался к своей высшей мечте: построить город будущего, «экспериментальное сообщество прототипов завтрашнего дня» или EPCOT, утопический пример лучшего способа жизни для остального мира.

Был ли футуризм Диснея столь же благородным, как этот — или просто игривая песочница человека с почти бездонными фондами? Трудно измерить влияние футуристических представлений Диснея за пределы чисто развлекательной ценности. Возможно, Победа с помощью авиации повлияли на ход войны; возможно, Человек в космосе помог продать исследование космоса широкой публике.

Он действительно вдохновил по крайней мере одного из 42-миллионной аудитории. В 1955 году 13-летний Стивен Бейлз сел посмотреть серию «Человек и Луна » в своем небольшом сельском фермерском поселке Фремонт, штат Айова. «Это шоу, вероятно, больше, чем что-либо другое, побудило меня изучать аэрокосмическую технику», — скажет он позже. В июле 1969 года Бейлз находился в центре управления полетами в Хьюстоне в качестве наставника при посадке Аполлона-11 на Луну. Он сказал об этом опыте: «Это был оживший мультфильм Уолта Диснея.”

Эта статья изначально была опубликована на How We Get To Next под лицензией CC BY-SA 4.0. Узнайте больше о переиздании статей о том, как мы добираемся до следующего. Подпишитесь на рассылку новостей How We Get To Next здесь.

Отдельные дисплеи, освещающие патриотизм Первой мировой войны, ранний политический юмор — Развлечения — The Columbus Dispatch

Патриотический дух нации во время Первой мировой войны и дерзкий дух карикатуристов из журнала Puck вдохновили на создание экспонатов в Библиотеке и музее мультфильмов Билли Айрлэнд при Университете штата Огайо.

Патриотический дух нации во время Первой мировой войны и дерзкий дух карикатуристов из журнала Puck вдохновили на создание экспонатов в Библиотеке и музее мультфильмов Билли Айрлэнд при Университете штата Огайо.

Наблюдая за Великой войной

На знаменитом плакате времен Первой мировой войны художника Пола Штара женщина, одетая в красное, белое и синее, смотрит прямо на зрителя. Слова внизу посылают послание: будьте патриотом, подпишите клятву своей страны по сохранению продуктов питания.

Кого могло не вдохновить такое патриотическое приглашение?

В разделе «Видеть Великую войну» собраны плакаты, карикатуры, обложки журналов и многое другое, относящееся к Первой мировой войне (1914–18) или иным образом относящееся к ней.

Выставка, куратором которой является Люси Шелтон Касвелл, отражает демонстрацию единодушия художников.

Я думаю, что сегодня людям может быть трудно понять, насколько сплоченной была страна, — сказал Касвелл. Было небольшое меньшинство людей, которые не поддерживали войну.

Такое соответствие отчасти было связано с Комитетом по общественной информации, учрежденным правительством в 1917 году, когда Соединенные Штаты вступили в европейский конфликт.

Этот комитет в основном управлял общественной информацией в Соединенных Штатах в годы войны, сказал Касвелл, добавив, что это не была цензура; это было добровольно.

Произведения демонстрируют привлекательный дух корпуса: каковы бы ни были их различия до или после войны, художники наций нашли согласие на ее продолжительность.

Многие обращаются с просьбами к американской общественности.

Вы ответили на рождественскую перекличку Красного Креста? спрашивает название ярко трехмерного плаката (около 1917 г.) Харрисона Фишера. Медсестра Красного Креста протягивает ей правую руку, как бы умоляя; слегка нарисованные солдаты выстраиваются в линию вдалеке.

Война также была продолжающейся темой Билли Айрелэнда «Проходящее шоу», которое появилось в «Диспетче».Включены двенадцать его мультфильмов из сериала.

Если люди найдут время, чтобы прочитать их, сказал Касвелл, они смогут не только узнать, что происходило в Европе, но также и то, что происходило в центральном Огайо.

В своей карикатуре после перемирия 17 ноября 1918 года Ирландия нарисовала солдата, держащего футбольный мяч и говорящего о том, чтобы набрать крупный счет прямо перед окончанием игры (войны).

Относительно немногочисленные антивоенные карикатуры производят впечатление грубости.

Роберт Майнорс на иллюстрации для социалистического журнала «Массы» в 1916 году изображает громадного безголового зверя, который предстает перед судмедэкспертом армии, который говорит: «Наконец-то он идеальный солдат!

Какие глупцы эти смертные!

Политики девятнадцатого и начала двадцатого века — не синоним комедии.Немногое о президентстве Бенджамина Харрисона было беспорядочным.

Но карикатуристы, работавшие над юмористическим журналом Puck, с 1871 по 1918 год любили взъерошивать перья и издавать хохот. Обычно на обложке изображался персонаж Шекспира Пака, говорящий: «Какие дураки эти смертные!

До Пака американский юмор был довольно скромным и бесхитростным, сказал Ричард Сэмюэл Уэст, сокуратор (вместе с Майклом Александром Каном) выставки.

И за те 40 лет, что Puck был опубликован, был.?.?. огромный скачок в изощренности американского юмора ».

Карикатуры хорошо состарились благодаря как их художественному исполнению, так и их пристрастию.

Первоначально они были склонны к Демократической партии, и эта склонность становилась все сильнее по мере их продвижения По словам Уэста, они стали активными сторонниками Гровера Кливленда.

В некоторых из самых ярких и оскорбительных мультфильмов рассказывается о Брайане.

В проглотил! (1900), Дж. Пью превращает Брайана в змею, нетерпеливо заглатывающую осла демократов тревогу о том, что у партии проблемы.

В фильме «Джек и великан» (1907) колоссальный Тедди Рузвельт с дубинкой бросается в глаза безнадежному странствующему рыцарю, представляющему Конституцию. Автор мультфильма Удо Дж. Кепплер, сын основателя Puck Джозефа Кепплера.

Удо представляет Рузвельта добродушной фигурой, заглядывающей на нового обитателя Белого дома, Уильяма Ховарда Тафта в «Боже милости»! Я, должно быть, задремал! (1910).Ошеломленный, Тафт сидит в детской обстановке, пытаясь распутать пряжу, которую кошки и собака царапают под ногами.

Джозеф Кеплер изображает писателя Марка Твена на сцене в свете рампы и благодарной толпой перед ним. Свободный от злого умысла титул «Лучший юморист Америки» (1885) мог применяться ко всем карикатуристам Пака.

История создания мультфильма «Присоединяйся или умри»

В этот день в 1754 году Бенджамин Франклин опубликовал одну из самых известных карикатур в истории: гравюру на дереве «Присоединяйся или умри».Искусство Франклина имело важное значение в то время и считается одним из первых шедевров политической коммуникации.

В то время Франклин был издателем Pennsylvania Gazette . Он также был выбран в качестве делегата на предстоящей конференции в Олбани, штат Нью-Йорк, для борьбы с объединенной угрозой британцам со стороны французских и индийских войск.

Во время так называемого Конгресса в Олбани представители семи колоний — Коннектикута, Мэриленда, Массачусетса, Нью-Йорка, Нью-Гэмпшира, Пенсильвании и Род-Айленда — собирались встретиться, чтобы обсудить французскую угрозу и работать над соглашением с ирокезами. Конфедерация.

По мере приближения Конгресса в Олбани Франклин был обеспокоен недавними военными потерями для французов и явно размышлял о колониальном союзе, чтобы противостоять еще большей французской агрессии. Через несколько дней после небольшого военного поражения Франклин опубликовал статью о потере, о которой сообщил молодой майор полка Вирджиния Джордж Вашингтон.

«Уверенность французов в этом начинании, кажется, хорошо обоснована нынешним разобщенным состоянием британских колоний и чрезвычайной сложностью приведения стольких различных правительств и собраний к согласию в любых быстрых и эффективных мерах для нашей общей обороны и безопасности. , — написал Франклин.

«Они полагают, что могут безнаказанно нарушать самые торжественные договоры, существующие между двумя Коронами, убивать, захватывать и заключать в тюрьму наших Торговцев и конфисковать их имущество ради удовольствия (как они это делали в течение нескольких лет назад), убивать и снимать скальп с наших фермеров, со своими женами и детьми и легко завладевают теми частями британской территории, которые они сочтут наиболее удобными для них », — заключил Франклин, предупредив, что британское присутствие в Северной Америке было поставлено на карту.

К статье прилагалась карикатура «ПРИСОЕДИНЯЙСЯ, ИЛИ УМРИ» со змеей, разрезанной на восемь частей, символизирующей британские колонии.Сообщение Франклина стало очевидным, когда карикатура и статья стали появляться в других колониальных газетах.

В статье The British Library Journal за 1996 год, Карен Северуд Кук рассмотрела краткие, но интересные исторические интерпретации карикатуры. Карикатура Франклина, по словам Кук, также была символической картой, с инициалами рядом с сегментами змеи в том же порядке, что и колонии, и приблизительной близостью береговой линии.

Вполне вероятно, что сам Франклин не гравировал гравюру, поскольку был занят своей политической карьерой.Карикатура «Присоединяйся или умри» тоже была не первой опубликованной им политической карикатурой; Франклин написал еще одну карикатуру для брошюры в 1747 году.

Разрезанное изображение змеи, состоящее из двух частей, впервые появилось в книге 1685 года во Франции и сопровождалось словами «se rejoindre ou mourir» (соединится или умрет). Кроме того, Франклина могли вдохновить изображения гремучей змеи, нарисованные историком природы Марком Кейтсби.

Это символическое изображение привлекло к себе внимание по мере приближения Конгресса в Олбани.Конгресс собрался в июне и июле, где Франклин предложил раннюю версию единого колониального правительства. Генеральный президент, назначенный короной, и Большой совет представителей будут назначены каждой из колоний. Правительство Франклина было ограничено по своим масштабам: оно могло обеспечивать совместную военную защиту, а также взимать налоги. Конгресс одобрил план, но британское правительство и колонии так и не выполнили его.

В последующие годы мультфильм «Присоединяйся или умри» всплывал по важным поводам.Эмблема вновь появилась в колониальных газетах во время кризиса Закона о гербовом сборе. Версии карикатуры на змею появлялись в газетах во время войны за независимость в Америке, иногда как часть шапки. А мультяшную змею использовали обе стороны во время Гражданской войны.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.