• Hiram
• (голос)

Pat Jackson

• Orpah
• (голос)

Lisa Michelson

• David
• (голос)
• (AS LISA LISA

113

113

113

113

113

113

113

13

• 3

113

• .
  • Слуга
  • (голос)
  • (как Эрик Вауган)

  MARGRET

  • Michal
  • (голос)

  Джеймс Аррингтон

  • Доктор Zobar

  (Голос)

  Грегори Снегфофф

  • Caiaphas
  • (голос)
  • (AS Gregory Snow)

  Chuck Oregon

  • (голос)
  • 15
    999999
    • (голос)
    9999999
    • (голос).
    • Сценарист
      • Орсон Скотт Кард (сценарий)
    • Все актеры и съемочная группа
    • Производство, кассовые сборы и многое другое на IMDbPro

    Сюжетная линия

    Знаете ли вы, что

    • Connections

      Followed by Animated Stories from the New Testament: Saul of Tarsus (1990)

    • Soundtracks

      The Miracle of Love
      Music by Lex de Azevedo
      Lyrics by Carol Lynn Pearson
      Performed by Bobbi Page

    Отзывы пользователей

    Оставьте первый отзыв

    Подробнее

    • Дата выпуска
      • 13 июня 1989 г. (США)
    • Страна происхождения
      • Соединенные Штаты
    • Официальный сайт
      • Официальный сайт
    • Язык
      • Английский
    • также известен как
      • Истории. Family Entertainment
      • Анимационные библейские истории
      • Rich Animation Studios
    • См. другие кредиты компании на IMDbPro

    Технические характеристики

    • Runtime

      30 минут

    • Color

    Связанные новости

    Внесем свой вклад в эту страницу

    Предложите редактирование или добавление отсутствующего контента

    . просмотрено страниц

    Miracle Comics #2 Value — GoCollect

    10 марта 1940 г.

    Художник

    Эмиль Шурмахер

    Джек Олдерман

    Сценарист

    Джон Х. Комптон

    Издатель

    Хиллман

    Дата публикации

    10 марта 1940 г.

    Цена покрытия

    $0,10

    Количество страниц

    68 страниц

    Строительные столы

    Название CGC	Издатель	Дата	Проверить
    Чудо-комикс #2	Периодические издания Хиллмана	3/40	Проверять

    Все классы 6 Доля населения	Универсальный 6 100% популярности	Подпись 0% населения	Восстановлено 0% населения	Квалифицированный 0% населения	Консервированный 0% населения
    9,4	1 топ 16,7%	—	—	—	—
    6,5	1 топ 33,3%	—	—	—	—
    3,5	4 топ 100%	—	—	—	—

    Дополнительные вопросы
    

    Проблемы, связанные с Miracle Comics # 2

    Варианты загрузки

    Из блога
    

    Последние комические новости и обсуждения

    Выпуски газетного киоска и комиксы Direct — исключения, условия и оцениваемые комиксы

    
    2 октября 2022 г.
    

    С возвращением! В первой части этой серии мы рассмотрели историю комиксов в газетных киосках и появление прямого рынка. Когда мы добрались до части 2, мы…

    продолжить чтение

    Джин из лампы мультяшный чудо старая басня Векторное изображение

    Джин из лампы мультфильм чудо старая басня Векторное изображение

    1. лицензионные векторы

    2. Чудо-векторы

    ЛицензияПодробнее

    Стандарт
    Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях.

    Расширенный
    Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.

    Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.

    	Станд.	Расшир.
    Печатный / редакционный
    Графический дизайн
    Веб-дизайн
    Социальные сети
    Редактировать и модифицировать
    Многопользовательский
    Предметы перепродажи
    Печать по запросу

    Способы покупкиСравнить

    Плата за изображение
    € 14,99

    Кредиты
    € 1,00

    Подписка
    € 0,69

    Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены евро евро .

    Оплата с	Цена изображения
    Плата за изображение € 14,99 Одноразовый платеж
    Предоплаченные кредиты € 1 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 евро). Минимальная покупка 30р.
    План подписки От 0,69 € Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц.

    Способы покупкиСравнить

    Плата за изображение
    € 39,99

    Кредиты
    € 30,00

    Существует два способа оплаты расширенных лицензий. Цены евро евро .

    Оплата с	Стоимость изображения
    Плата за изображение € 39,99 Оплата разовая, регистрация не требуется.
    Предоплаченные кредиты € 30 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 евро).

    Дополнительные услугиПодробнее

    Настроить изображение
    Доступно только с оплатой за изображение
    € 85,00

    Нравится изображение, но нужны лишь некоторые изменения? Пусть наши талантливые художники сделают всю работу за вас!

    Мы свяжем вас с дизайнером, который сможет внести изменения и отправить вам изображение в выбранном вами формате.

    Примеры

    • Изменить текст
    • Изменить цвета
    • Изменение размера до новых размеров
    • Включить логотип или символ
    • Добавьте свою компанию или название компании

    Включенные файлы

    Подробности загрузки…

    • Идентификатор изображения

      11802210

    • Цветовой режим

      RGB

    • Художник

      Дмитриймой

    Как Кэлвин Грондал и Пэт Бэгли изменили мормонизм – журнал Sunstone

    Автор Линн Гортон Кроппер

    Джетт Этвуд

    С МОМЕНТА СВОЕГО ОСНОВАНИЯ в 1830 году Церкви мормонов приходилось иметь дело с унижением со стороны посторонних. В ранние дни Церкви стресс, вызванный неблагоприятным вниманием средств массовой информации, иногда приводил к насилию, о чем свидетельствует решение Джозефа Смита в 1844 году уничтожить печатный станок The Nauvoo Expositor . Пытаясь защитить святыни от нечестивого мира, Церковь более чем на столетие заняла обособленную позицию, хотя посторонним казалось, что Церковь и ее члены ведут себя излишне тайно и скрытно.

    Сегодня, столкнувшись с пренебрежительным освещением в СМИ, Церковь реагирует совсем по-другому. От расходования миллионов долларов на улучшение SEO (поисковая оптимизация) до размещения рекламы на всю страницу в афишах бродвейского мюзикла Книга Мормона Церковь становится более изобретательной в своей реакции на негативный контент в СМИ. ¹ Очевидно, что-то изменилось. Но что? Два недавних исследования юмора наводят меня на мысль, что это изменение укоренилось в конце 70-х и начале 80-х годов, когда были опубликованы некоторые влиятельные комиксы о мормонах.

    В первом исследовании Эрика Ромеро и Энтони Пескосолидо «Юмор и групповая эффективность» (2008 г.) делается вывод о том, что успешный групповой юмор может создать психологическую безопасность для членов группы, позволяя им меньше защищаться, когда они сталкиваются с напряжением. и предоставление им эмоциональных ресурсов для поиска творческих решений. ²

    В исследовании 2010 года, проведенном Кристофером Робертом и Джеймсом Э. Уилбэнксом «Модель юмора в виде колеса: юмористические события и эмоции в организациях», сделан вывод о том, что позитивные юмористические события могут распространяться от человека к группе в виде колеса. паттерн, дающий положительный кумулятивный эффект. ³ В обеих статьях утверждается, что успешный групповой юмор вызывает индивидуальные и групповые изменения с течением времени и изменяет то, как группа функционирует как внутри, так и снаружи.

    Интересно, что не обязательно, чтобы все члены группы испытали первоначальное юмористическое событие, чтобы попасть под его влияние. Всего нескольких членов группы, переживающих юмористическое событие, может быть достаточно, чтобы запустить цикл юмора.

    Успешные юмористические мероприятия наиболее эффективны при соблюдении трех условий:

     

    1. Создатель юмора и ценитель юмора принадлежат к одной группе.
    2. Юмористические события идут сериями или группами.
    3. Юмористические события создают благоприятную для юмора среду, которая со временем порождает новые юмористические события.

     

    Я считаю, что серия юмористических событий, соответствующих этим трем критериям, могла быть частично ответственна за недавние творческие ответы Церкви на уничижительные средства массовой информации. Эти юмористические события были специально созданы членами Церкви и для них, появлялись группами и со временем порождали другие юмористические события, вызывая чувство индивидуальной и групповой психологической безопасности.

     

     

    ОСЕНЬЮ 1978 ГОДА казалось, из ниоткуда появилась первая мормонская карикатура под названием Freeway To Perfection: A Collection of Mormon Cartoons by Calvin Grondahl. Книга была опубликована как способ для фонда Sunstone Foundation собрать деньги для своего молодого периодического издания. Книга имела немедленный коммерческий успех. За время своего существования было напечатано и продано по всей стране более двадцати тысяч экземпляров. ⁴ Вскоре последовала группа других карикатурных книг о мормонах, написанных Грондалем: Слухи, пропагандирующие веру, (1980) и Воскресное фойе (1983). По словам Пегги Флетчер (Стэк), которая в то время была редактором журнала, к 1983 году было продано более тридцати тысяч экземпляров « Слухов, продвигающих веру» .

    В 1987 году, за несколько месяцев до того, как Грондал выпустил свою четвертую книгу « Маркетинг предшествует чуду » (подписные книги), был опубликован первый сборник мормонских карикатур Пэта Бэгли под названием « Сокровища полуправды » (подписные книги). Оба эти 1987 сборников были финансово успешными, было напечатано более 12 000 экземпляров.

    Цифры продаж поучительны. Если предположить, что покупателями любой из этих пяти книг были члены Церкви, и на основании данных о членстве в Церкви того времени, то одна из этих книг принадлежала бы одному из каждых восьмидесяти девяти членов Церкви. ⁵ Учитывая тот факт, что эти книги достигли значительной мормонской аудитории, я считаю, что психологическая безопасность, созданная этими книгами, способствовала недавним изменениям в отношениях Церкви со СМИ, о которых я говорил ранее.

    Десятилетие между 1977 и 1987 годами было богатым на события для мормонов. По словам Пегги Флетчер Стэк, религиозного обозревателя газеты Salt Lake Tribune , «в конце 1970-х и начале 1980-х горячими спорами были аборты, Поправка о равных правах, как писать историю мормонов и, в меньшей степени, книги. мормонской историчности». ⁶ Весной 1977 года Стивен В. Статис и Деннис Литгоу написали статью, в которой анализировались мормонские темы, которые привлекли наибольшее внимание средств массовой информации во время XIX века. 70-е годы. ⁷ Объединение двух списков дает нам более полное представление о проблемах, волнующих членов Церкви в то время.

    В Таблице 1 я перечислил темы, которые привлекли наибольшее внимание средств массовой информации, и использовал + и –, чтобы указать, какие темы привлекли положительное или отрицательное внимание средств массовой информации согласно Stathis и Lythgoe. Я также включил столбец, который сопоставляет тему СМИ с количеством карикатур Грондала или Бэгли, посвященных этой теме.

     

    Мы видим, что у Грондала и Бэгли было как минимум по одной карикатуре на каждую спорную тему. С юмором освещая эти вопросы, Грондаль и Бэгли помогли членам Церкви научиться смеяться над собой и смотреть на разногласия более конструктивно, а не обороняясь. По словам Рона Приддиса из Signature Books, Грондал и Бэгли «держали зеркало» перед членами Церкви и служили «своего рода отдушиной для тех трудностей, с которыми сталкивались люди». Бэгли подтвердил это в интервью со мной, когда сказал, что одним из мотивов создания его карикатур на мормонов было желание «решить свои собственные проблемы» с Церковью. Майкл ДеГрут из Deseret News заявил, что Грондал и Бэгли «готовы пойти дальше, чем другие. . . ковыряться там, где другие этого не делали». Именно эта готовность решать спорные вопросы того времени вдохновляла других членов Церкви поступать так же.

    Таблица 1 показывает нам, что тремя наиболее негативными темами, с которыми были связаны карикатуры, были «Историчность Книги Мормона» (30), «История Церкви» (22) и «ERA (роль женщин в Церкви)». (19). Когда его спросили, почему на одни темы было больше карикатур, чем на другие, Грондаль сказал, что ему часто приходилось идти на компромисс в отношении того, что публиковалось, и что «идей всегда было больше, чем было включено». Из приведенного выше распределения видно, что Грондал и Бэгли пытались решить проблемы, которые вызывали постоянный стресс у членов Церкви. Одним из особенно напряженных вопросов была историчность Книги Мормона.

    Согласно Джону Бен Хоусу в его докторской диссертации 2010 года, в течение сорокалетнего периода между 1968 и 2008 годами росло напряжение, связанное с общественным мнением о Книге Мормона. Одна известная критика заключалась в том, что не было археологических свидетельств, подтверждающих существование цивилизаций, описанных в Книге Мормона. ⁸ Бэгли обратился к этому противоречию в карикатуре, на которой археолог, стоящий в нескольких пустых траншеях, говорит: «Я везде искал и не нашел никаких свидетельств цивилизации Книги Мормона в Америке». Между тем улики, которые он ищет, спрятаны прямо у него под носом. Этот тип мультфильмов использует остроумие в качестве оружия, которое, по словам теоретика юмора Ханса Шпейера, можно использовать, чтобы «договоренности или меры предосторожности противника казались смешными». ⁹

    Пэт Бэгли: Сокровища полуправды

    Другая критика Книги Мормона связана с отсутствием доказательств некоторых упоминаемых в ней конкретных сведений, таких как лошади. Грондал ответил на этот спор карикатурой, изображающей человека в колеснице, запряженной миниатюрными лошадьми. «Я написал на листах, что у нас, Нефийцев, есть лошади, — говорит наблюдатель. — Надеюсь, ты не упомянул их размер? говорит возничий.

    Юмор — отличный способ переформулировать полемику; это дает аудитории некоторые творческие точки зрения, которые могут помочь им чувствовать себя в психологической безопасности. Карикатуры Грондала и Бэгли сделали именно это, поэтому их юмор был и остается таким успокаивающим для беспокойства мормонов.

    Кэлвин Грондал: Автострада к совершенству

     

    Одним из лучших примеров того, как юмор можно использовать для отвода разногласий, является карикатура Грондала о переводе Книги Мормона. На протяжении многих лет многие члены Церкви были обеспокоены, узнав, что Смит, возможно, на самом деле не читал золотые листы, когда переводил Книгу Мормона. Согласно показаниям под присягой, подписанным Дэвидом Уитмером в конце его жизни, «Джозеф клал провидческий камень в шляпу и засовывал свое лицо в шляпу, плотно прижимая ее к лицу, чтобы исключить попадание света; и во тьме воссияет духовный свет». ¹⁰ Это описание противоречит процессу перевода, широко представленному в церковном искусстве СПД и других церковных СМИ.

    Последствия этого контраста хорошо проиллюстрированы в статье New York Times от июля 2013 г. ¹¹ , где Ханс Маттсон, бывший местный руководитель Церкви в Швеции, спросил: «Почему Церковь всегда изображает Джозефа Смита, переводящего Книгу Мормона с золотых листов, когда свидетели описывали, как он смотрел в шляпу на «глазок»?» Это один из многих вопросов, которые в конце концов привели Мэтсона из Церкви.

    Старейшина Рассел М. Нельсон обсуждал процесс перевода в статье Ensign , опубликованной в июле 1993 года, но Грондаль обратился к этому вопросу шестью годами ранее в статье Маркетинг предшествует чуду (задолго до того, как Мэттсон стал видным церковным руководителем). В мультфильме золотых тарелок нигде не видно, а спорный цилиндр лежит на столе. Ангел Мороний высунул голову из шляпы, чтобы передать Эмме сообщение для ее мужа относительно срока службы батареи провидческого камня. Шпейер назвал бы эту карикатуру отвлекающей и успокаивающей шуткой, потому что она отвлекает от разногласий, уменьшая «недовольство, которое вызывают [] обстоятельства». ¹²

    Кальвин Грондал: Маркетинг предшествует чуду

     

    Грондал особенно искусно предлагает творческие решения многих критических замечаний, направленных в адрес истории Церкви и историчности Книги Мормона, возможно, потому, что, как заявил Грондаль в интервью журналу мне, он всегда «хотел, чтобы история мормонов была больше, чем она была». Он предполагал, что отчеты Смита о его взаимодействии с бессмертными существами будут более естественными, образными и даже футуристическими. ¹³ Жаль, что Маттсон не смог заполучить книгу Грондала до того, как разочаровался и покинул Церковь.

    В своем исследовании Роберт и Уилбэнкс утверждают, что первоначальная успешная юмористическая акция может со временем породить дополнительные юмористические события, создавая благоприятную для юмора среду. Первоначальное юмористическое событие, созданное публикацией карикатурных книг Грондала и Бэгли, кажется, именно это и сделало.

    После этого первоначального набора карикатурных книг Грондаль стал автором или иллюстратором как минимум десяти других публикаций, высмеивающих особенности мормонизма и Юты. Тем временем Бэгли написал или проиллюстрировал более тридцати работ, в которых прямо или косвенно упоминались мормонские сюжеты, например, его 1990 серия книг о Нормане Нефийце.

    Еще одним успешным юмористическим событием стало появление обозревателя Salt Lake Tribune Роберта Кирби. Когда вышла первая книга Грондала, Кирби взял ее в церковь и пролистал во время причастного собрания. В конце концов, он так сильно смеялся, что ему пришлось покинуть часовню. ¹⁴ Кирби считает, что это событие подтолкнуло его к написанию юмора. Он зарекомендовал себя как отмеченный наградами создатель мормонского юмора, высмеивая мормонскую культуру в своих еженедельных статьях. Хотя отношение Кирби к культуре мормонов не всегда ценится, он получает много положительных отзывов от читателей-мормонов, которые благодарят его за то, что он помог им осветиться.

    Другим значительным юмористическим событием является группа фильмов, ориентированных на мормонов, от продюсерской компании HaleStorm Entertainment из Юты. Основанная в 2001 году, компания выпустила восемь мормонских комедий. ¹⁵ Юмор в этих фильмах похож по тону и замыслу на юмор, созданный Грондалем и Бэгли. Майкл Де Гроот, репортер Deseret News , сказал мне, что, по его мнению, мы должны поблагодарить Грондала и Бэгли «за то, что они предоставили способ, который повлиял на будущие начинания, такие как фильмы парней из HaleStorm». ¹⁶

    После публикации карикатурных книг Грондала и Бэгли Церковь Иисуса Христа Святых последних дней стала всемирной церковью. И теперь, благодаря возможностям Интернета, члены Церкви почти в любой точке мира могут приобщиться к региональной культуре мормонов, даже если они не живут в Юте и даже не в Соединенных Штатах. Это важно, потому что это означает, что новая аудитория может познакомиться с ранними мультфильмами Грондала и Бэгли, даже если сами книги больше не издаются.

    Компания Signature Books разместила на своем веб-сайте четыре сборника мультфильмов Грондала и Бэгли. В блоге под названием «Голуби и змеи » есть целая колонка, посвященная карикатурам из книг, изданных Грондалем «Солнечный камень». ¹⁷ Многие зрители признались, как сильно им нравились мультфильмы на протяжении многих лет. Один написал:

     

    Спасибо за знакомство. Я полагаю, что из-за того, что я рос с родителями, которые оба были новообращенными, в Орегоне, я пропустил большую часть мормонской культуры. Возможно, я бы усвоил больше, если бы поступил в УБЯ, как остальные мои братья и сестры, но я никогда не интересовался жизнью в Юте. . . Спасибо, что поделились еще одной частью культуры мормонов, которую я пропустил, но теперь нахожу в ней ценность.

     

    Влияние Интернета означает, что первоначальные юмористические события, созданные Грондалем и Бэгли, спустя 36 лет все еще оказывают положительное влияние. Благодаря Грондалю и Бэгли члены Церкви чувствуют себя более комфортно и уверенно в отношении противоречий, которые продолжают бушевать вокруг нас. Благодаря им мы можем подшучивать над собой, а также реагировать на негатив в СМИ умными и конструктивными ответами.

    Я любил и носил с собой книги Грондала и Бэгли много лет, пока моя семья переезжала через всю страну. Их карикатуры во многом обогатили мою религиозную жизнь. Я действительно верю, что Грондаль и Бэгли были вдохновлены на создание этих книг и что редакторы Sunstone были вдохновлены публикацией этих успешных и влиятельных юмористических событий.

     

    ПРИМЕЧАНИЯ

     

    1. Мишель Бурштейн, «Мормоны используют Интернет для управления своим имиджем». Washington Post , 11 августа 2011 г., 27 августа 2014 г.).
    2. Эрик Ромеро и Энтони Пескосолидо, «Юмор и групповая эффективность», Human Relations 61, no. 3 (2008): 395–418.
    3. Кристофер Роберт и Джеймс Э. Уилбэнкс, «Модель юмора в виде колеса: юмористические события и влияние в организациях», стр. 9.0696 Человеческие отношения 65, вып. 9 (2012): 1071–1099.
    4. Лавина Филдинг Андерсон, «Мечты, доллары и доктор Пеппер: годы Аллена Робертса и Пегги Флетчер (1978–1980)», Sunstone 117, 44–54, https://sunstone.org/pdf/117-44- 54.pdf (по состоянию на 14 октября 2014 г.).
    5. The Deseret News 2013 Альманах церковных новостей (Солт-Лейк-Сити: Deseret News, 2013).
    6. Пегги Флетчер Стэк, «Десятилетние размышления», Sunstone 155–156, 113, https://sunstone.org/pdf/115-6-113-115.pdf (по состоянию на 27 августа 2014 г.).
    7. Стивен В. Статис и Деннис Л. Литгоу, «Мормонизм в 1970-е годы: народное восприятие», Диалог: Журнал мормонской мысли 10, вып. 3 (1977): 95–113. Примечание. Статис в настоящее время является старшим сотрудником по американской истории в Исследовательской службе Конгресса Библиотеки Конгресса. Литгоу был профессором истории в Массачусетском государственном колледже в Бриджуотере. Позже он работал обозревателем Deseret News 9.0697 .
    8. Джон Бен Хоуз, «Образ мормона в сознании американцев: формирование общественного мнения о Святых последних дней, 1968–2008 гг. », (докторская диссертация, Университет Юты, 2010 г.), iv.
    9. Ханс Шпейер, «Остроумие и политика: эссе о власти и смехе», Американский журнал социологии 103, вып. 5 (1998): 1354.
    10. Russell M. Nelson, «A Treasured Testament», Ensign , июль 1993 г., https://www.lds.org/ensign/1993/07/a-treasured-testament?lang=eng (по состоянию на 27 августа 2014).
    11. Лори Гудштейн, «Некоторые мормоны ищут в Интернете и находят сомнения», New York Times , 20 июля 2013 г., http://www.nytimes.com/2013/07/21/us/some-mormons-search- the-web-and-find-doubt.html (по состоянию на 27 августа 2014 г.).
    12. Ганс Шпейер, «Остроумие и политика».
    13. Интервью автора по телефону с Кэлвином Грондалом, 29 апреля 2014 г. В моем интервью с Грондалом он заявил, что является большим поклонником Star Trek , и сравнил свои изображения ангела Морония с .0696 Персонаж из «Звездного пути» по имени К. Грондал также включил много мультфильмов о мормонской церкви будущего, особенно в «Маркетинг предшествует чуду » (1987).
    14. Пегги Флетчер Стэк, «Мормоны могут быть забавными, просто спросите их», Salt Lake Tribune , 12 декабря 2009 г., http://www.sltrib.com/ci_13978315 (по состоянию на 27 августа 2014 г.).
    15. «О Хейлсторме». Halestorm Entertainment, www.halestormentertainment.com/about-halestorm (по состоянию на 27 августа 2014 г.).
    16. Телефонное интервью автора с Майклом Де Гроотом, 22 февраля 2014 г.
    17. Паула Дженсен Гудфеллоу. «Grondahl», Doves and Serpents , 14 декабря 2011 г., http://www.dovesandserpents.org/wp/category/columns/grondahl-restored/ (по состоянию на 27 августа 2014 г.).

     

     

    Виктория и Альберт · Мультфильмы «История Рафаэля»

    Мультфильмы о Рафаэле считаются одним из величайших сокровищ эпохи Возрождения в Великобритании. Эти огромные, полномасштабные рисунки для гобеленов были созданы Рафаэлем — одним из самых значительных мастеров эпохи Возрождения. Созданные по заказу Папы Льва X вскоре после его избрания в 1513 году для Сикстинской капеллы Ватиканского дворца карикатуры изображают ключевые эпизоды из жизни святых Петра и Павла.

    Из десяти оригинальных дизайнов сохранились только семь, и сегодня их можно увидеть в Рафаэлевском дворе в Виктории и Альберте. Здесь мы представляем историю этих монументальных произведений на бумаге – их заказ, изготовление и невероятную выживаемость.

    Мультфильмы

    Сохранились все четыре карикатуры, изображающие жизнь святого Петра: «Чудесный улов рыб», и «Поручение Христа Петру», показаны ключевые эпизоды призвания Петра как ученика Иисуса. Исцеление Хромого и Смерть Анании изображают два чуда, совершенные святым.

    Из шести карикатур, изображающих жизнь святого Павла, сохранились только три: Обращение проконсула , Жертвоприношение в Листре и Проповедь Павла в Афинах . Однако мы можем оценить, как могли выглядеть три потерянных мультфильма, благодаря сохранившимся гобеленам, которые иллюстрируют «Забивание камнями Стефана 9». 1056 г. (Деяния 9: 1–7), засвидетельствованные Савлом (будущим святым Павлом) перед его обращением, г. Обращение Савла г. (Деяния 9: 1–7) и г. Павел в тюрьме г. (Деяния 16: 23–6). ).

    Для каждой картины вы также можете щелкнуть точки интереса, чтобы узнать больше о ее персонажах, символике и мастерской технике Рафаэля.

    Комиссия

    Когда Лев X был избран папой в 1513 году, у него была возможность внести свой вклад в амбициозную программу украшения Сикстинской капеллы в Ватиканском дворце в Риме. Это место очень важно для римско-христианской церкви, так как это официальная папская часовня, где избирается папа и принимаются официальные решения.

    Бюст кардинала Джованни Медичи, будущего папы Льва X, работы Антонио де Бенинтенди, около 1512 года, Италия. Музей №. А.29-1982. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Папская часовня ранее была перестроена между 1473 и 1481 годами при Папе Сиксте IV (Франческо делле Ровере, годы правления 1471–1484), который дал ей свое имя («Сикстина» происходит от «Сикста»). Как только часовня была завершена, Сикст IV, следуя традиции, заказал фрески, изображающие жизнь Моисея и Христа, которые должны были покрыть всю поверхность стен часовни. Он заказал ведущих художников того времени, в том числе будущего мастера Рафаэля Пьетро Перуджино (около 1446/52–1523 гг.), Доменико Гирландайо (1448–1449 гг.4), Лука Синьорелли (ок. 1441/45 – 1523) и Сандро Боттичелли (ок. 1445 – 1510) для разработки этой декоративной схемы, которая также включала серию папских портретов. Этот первый этап украшения был завершен к празднику Богородицы (которому посвящена часовня), отмечаемому 15 августа 1483 года.

    Через несколько лет папа Юлий II (годы правления 1503–1513) поручил Микеланджело (1475–1564) изобразить на потолке сцены из библейской Книги Бытия и фигуры сивилл и пророков (1508–1512). Революционные потолочные фрески Микеланджело заменили первоначальное звездное голубое небо, приписываемое флорентийскому художнику Пьерматтео д’Амелии (1445–1508). Это означало, что единственными относительно свободными областями, на которых Лев X мог оставить свой след, были нижние стены, украшенные фресками в стиле trompe l’oeil, представляющими простые драпировки, которые он решил покрыть циклом гобеленов (серией гобеленов), изображающих жизни апостолов Петра и Павла, отцов-основателей христианской церкви.

    Гобелены не создаются непосредственно на ткацком станке. В процессе изготовления гобелена участвуют художник-дизайнер, который рисует композицию, и ткач, который воплощает дизайн в тканый материал. Композиция подается в виде натурных подготовительных рисунков, обычно (но не исключительно) выполненных на бумаге. Слово «Cartoon» переводится с итальянского «cartone», что означает «большая бумага». Когда Рафаэлю было поручено изготовить гобеленовые карикатуры примерно в 1515 году, он только что завершил украшение двух больших комнат Ватиканского дворца — Станцы делла Сеньятура (1511) и Станцы д’Элиодоро (1514) — и был занят многими другими. комиссии. В этот момент он был на пике своей карьеры и был самым знаменитым художником в Риме.

    Автопортрет Рафаэля, напечатанный Холларом Венцеславом, середина 17 века, Германия. Музей №. ДАЙС.1923. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Вызов Рафаэля

    Создавая мультфильмы, Рафаэль столкнулся с тремя проблемами. Во-первых, ему пришлось соответствовать существующему убранству Сикстинской капеллы (завершенной в начале 1480-х годов) и адаптировать свой дизайн к стилю предыдущего поколения. Во-вторых, он должен был создать дизайн, который бы осмысленно перешел от работы на бумаге к менее тонкому гобелену. И, в-третьих, он должен был учитывать тот факт, что его рисунки будут переворачиваться в процессе ткачества. Гобелены будут созданы в Брюсселе (сегодня в Бельгии) с использованием ткацких станков с низкой деформацией, которые создают перевернутое изображение оригинального дизайна. Рафаэль должен был предвидеть это в своих композициях. Хотя в то время в Италии было несколько центров текстильного производства, в Брюсселе с начала 14 века особое внимание уделялось ткачеству гобеленов.

    Изготовление гобеленов

    Способность работать с различными средствами массовой информации была специальностью мастерской эпохи Возрождения. Самые успешные мастерские, или botteghe по-итальянски, опирались на широкий спектр художественных компетенций и навыков для производства разнообразных артефактов, от станковых картин до фресок, скульптур и архитектурных схем, а также дизайнов для текстиля, вышивки и инкрустации. маркетри из дерева или камня. Так было в случае с большой мастерской Рафаэля в Ватикане, в которой работали ведущие художники, такие как Джулио Романо (149 г.9 – 1546), а также менее известные сотрудники, в том числе Джован Франческо Пенни (1490 – 1528), Перино дель Вага (1501 – 47), Джованни да Удине (1470/75 – 1535) и Томмазо Винсидор (1493 – 1536) .

    Мультфильмы были результатом совместных усилий, как и большинство крупномасштабных произведений, созданных в эпоху Возрождения. Несмотря на споры о том, сколько мультфильмов Рафаэль нарисовал сам, очевидно, что он непосредственно отвечал за общую композицию и большую часть их исполнения, контролируя и согласовывая случайные вмешательства своих помощников.

    Мы используем сторонние платформы (включая Soundcloud, Spotify и YouTube) для публикации некоторого контента на этом веб-сайте. Они устанавливают сторонние файлы cookie, для которых нам необходимо ваше согласие. Если вас это устраивает, измените свое согласие на использование файлов cookie для целевых файлов cookie.

    Десять гобеленов были доставлены во дворец Ватикана в период с 26 декабря 1519 г. по декабрь 1521 г. Только семь гобеленов прибыли вовремя, чтобы быть выставленными в Сикстинской капелле в день святого Стефана (26 декабря), остальные три ( Смерть Анании , Павел в темнице и Жертвоприношение в Листре ) были доставлены к декабрю 1521 года. Мы не знаем первоначального расположения гобеленов, которыми, вероятно, руководил Рафаэль в декабре 1519 года.

    На гравюре Этьена Дюперака изображен вид Сикстинской капеллы в 1578 году, на котором изображены четыре гобелена, висевших в то время внизу обеих боковых стен, в следующем порядке: крайний слева Чудесный улов рыб ; рядом с ним, ближе к алтарю, Павел проповедует в Афинах ; крайний справа — Смерть Анании; рядом с ним, ближе к алтарю, находится Ослепление Елимаса . Мультфильмы были представлены таким образом после изменений в интерьере часовни, включая завершение Страшного суда Микеланджело (1536–41) на алтарной стене.

    Maiestatis Pontificiae Dum in Capella Xisti Sacra Peraguntur Accurata Delineatio, Этьен Дюперак, 1578 г., Италия. Музей №. Е.2801-1991. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Тайна

    После смерти Рафаэля в апреле 1520 года и Папы Льва X в декабре 1521 года становится неясным, каким был конечный пункт назначения мультфильмов. Возможно, они предназначались для включения в престижную коллекцию, такую ​​как коллекция кардинала Гримани в Венеции, где один мультфильм, Обращение Савла , записан еще в 1521 году. Также возможно, что они должны были быть возвращены папе. чтобы предотвратить производство дополнительных наборов или использование вместо драпировок, как это было принято в церквях Северной Европы. Что мы знаем точно, так это то, что после доставки гобеленов во дворец Ватикана мы почти на столетие потеряли следы мультфильмов.

    Вероятно, что Карикатуры оставались в Брюсселе в мастерской Питера ван Алста в течение ряда лет и передавались другим мастерам-гобеленам, которые производили дополнительные наборы Актов вплоть до 1550-х годов. Набор гобеленов был соткан около 1533 года для Франциска I, короля Франции. Этот набор оставался во французской королевской коллекции до 1797 года, когда он был сожжен после Французской революции (1789 год) для извлечения серебряных и золотых нитей. Другой набор гобеленов был изготовлен для короля Генриха VIII и доставлен в Вестминстерский дворец в 1542 году. Они оставались в Британской королевской коллекции до 1649 года.когда они были проданы вместе с почти 2000 произведений искусства, чтобы погасить долги покойного короля и собрать деньги для нового режима. В конечном итоге гобелены были приобретены Музеем кайзера Фридриха в Берлине в 19 веке, но были уничтожены в 1945 году во время Второй мировой войны. Еще два набора были приобретены в конце 1540-х и начале 1550-х годов императором Карлом V или его сыном Филиппом II (хранятся в коллекции Patrimonio Nacional, Мадрид, Испания) и кардиналом Эрколе Гонзага (хранятся в коллекции Палаццо Дукале). , Мантуя, Италия). Эти наборы сохраняют ту же иконографию, но их границы фриза (не вошедшие в мультфильмы) отличаются от серии Ватикана.

    Новое открытие

    Карикатуры неожиданно появляются в итальянском городе Генуя в начале XVII века. Впоследствии они были куплены принцем Чарльзом, будущим королем Карлом I, и привезены в Англию в 1623 году в качестве рисунков для гобеленов для недавно основанной фабрики по производству гобеленов в Мортлейке, тогдашней деревне к западу от Лондона, в 1619 году. Карла I, их уже разрезали на длинные вертикальные полосы. Вероятно, это было сделано, когда их отправили в Брюссель в декабре 1516 года для облегчения обращения и хранения. Каждая полоса была отмечена печатью монограммы Карла I на реверсе (оборотной стороне).

    Набор гобеленов, сотканных для Генриха VIII, все еще хранился в Королевской коллекции в 17 веке и, возможно, вдохновил Карла I заказать собственный набор из оригинальных мультфильмов Рафаэля. Уроженец Германии Фрэнсис Клейн, официальный дизайнер Мортлейка, создал полномасштабные копии оригиналов Рафаэля, а новая серия гобеленов была изготовлена ​​для Карла I между 1626 и 1642 годами. Следуя примеру монарха, британская аристократия заказала декорации для для собственного использования, включая третьего графа Девоншира (1617–1684), который заказал набор для Чатсуорт-Хауса, где они висят до сих пор. Другой пример, сделанный для графа Пембрука, можно увидеть на выставке в нашем дворе Рафаэля, лицом к соответствующему мультфильму 9.1055 Чудесный улов рыбы .

    Чудесный улов рыб, по Рафаэлю, Мортлейк, 1636–37, Лондон. Музей №. КРЕДИТ: BUCCLEUCH.1. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    После казни Карла I в 1649 году его коллекция была распродана в рамках Распродажи Содружества (1649–1654), за исключением нескольких работ, оставшихся у Оливера Кромвеля, стоявшего во главе нового республиканского режима. Среди них были «Карикатуры» Рафаэля и великий цикл «Триумфы Цезаря» Мантеньи, которые остались достоянием нации. Сервиз Карла I, изготовленный на мануфактуре Mortlake, позже был приобретен Людовиком XIV, королем Франции, и до сих пор находится во французской коллекции (Mobilier national, Париж)

    После восстановления английской монархии в 1660 году карикатуры вернулись во владение короля Карла II, но их история публичного показа началась только после того, как Вильгельм III стал королем в 1689 году.

    Публичный дисплей

    Карикатуры были сняты со склада во дворце Хэмптон-Корт в 1697 году, чтобы можно было сделать копии. Именно в это время полосы были снова собраны в ходе первой зарегистрированной реставрации, которую провел Пэрри Уолтон (умер в 169 г.).9), инспектор Королевских картин и художник Генри Кук (1642–1700). В 1698 году Вильгельм III поручил архитектору сэру Кристоферу Рену (1632–1723) создать в Хэмптон-Корте специальную галерею для размещения карикатур, которые, наконец, были выставлены на всеобщее обозрение, хотя и только для придворных и привилегированных посетителей. В рамках демонстрации мультфильмы были подняты выше уровня головы, к ним были прикреплены зеленые шелковые занавески, чтобы защитить их цвета от выцветания на свету, а в зимние месяцы горел огонь, чтобы снизить влажность в комнате.

    Это новое представление было зафиксировано на гравюре француза Симона Грибелена (1661–1733) в 1707 году и послужило поводом для создания серии копий и гравированных репродукций, в том числе серии, выполненной французским гравером Николасом Дориньи, подаренной королю Георгу I (годы правления 1714 г. ). – 27) в 1719 году. Дориньи стал первым из двух человек, посвященных в рыцари за работу по созданию этих гравюр. Галерея мультфильмов в Хэмптон-Корт все еще видна сегодня с полномасштабными копиями мультфильмов, заменяющими оригиналы Рафаэля, которые сегодня предоставлены в аренду V&A.

    Семь знаменитых коробок [ sic ] Рафаэля Урбина , напечатанные Симоном Грибелином II, 1720 г., Лондон. Музей №. ДАЙС.2504. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Обвинение Христа Петру, Николас Дориньи, 1719, Лондон. Музей №. 20284. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Позже мультфильмы были перемещены между Букингемским домом (1763 г.), Виндзором (1787–1788 гг.) И обратно в Хэмптон-Корт (1804 г.). Между 1817 и 1819 годами они выставлялись в Британском институте, а «Карикатура 9».1055 Обвинение Питеру поступило в Сомерсет-Хаус, предоставлено Королевской академии для копирования в 1823 году.

    Мультфильмы на выживание

    Мультфильмы выживают замечательно. Ричард Редгрейв (1804–1888 гг.), который был назначен инспектором Картин Королевы в 1857 году, сообщает нам, что с ними часто обращались без надлежащего ухода. Он сообщил, что «было разрешено отслеживать [с] большими листами бумаги, приколотыми к карикатурам, и твердым карандашом, используемым для обведения линий». Доказательства такого обращения видны и сегодня. В результате в прессе появилось много критики.

    Когда в 1824 году была основана Национальная галерея, предполагалось, что это будет их естественный дом, но вскоре об этом варианте забыли из-за нескольких альтернативных предложений. Великая выставка 1851 года привела к основанию Музея Южного Кенсингтона (позже Музея Виктории и Альберта), которым Ричард Редгрейв руководил вместе с Генри Коулом (1808–1882), первым директором музея. Наконец, карикатуры были переданы на хранение в Музей Южного Кенсингтона в 1865 году королевой Викторией как дань уважения принцу Альберту, принцу-консорту королевы (1819 г.).– 61), и его новаторское предприятие, известное как Коллекция Рафаэля. Коллекция, состоящая из более чем 5400 фотографий и гравюр, должна была стать «достойным представлением величайшего и благороднейшего гения в истории искусства».

    Вид на конструкцию упаковочного ящика и запряженного лошадьми «фургона» для перевозки мультфильмов Рафаэля из Хэмптон-Корта в музей Южного Кенсингтона, Чарльз Терстон Томпсон, 1865 г. Музей №. 68729. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Вид сбоку на упаковочный ящик и запряженный лошадьми «фургон» для перевозки мультфильмов Рафаэля из Хэмптон-Корта в музей Южного Кенсингтона, Чарльз Терстон Томпсон, 1865 г. Музей №. 44413. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    Мультфильмы были впервые установлены в верхней галерее (Галерея 94), а затем переехали в их нынешний дом, Галерея 48а, в 1950 году. Эта просторная галерея, теперь известная как Двор Рафаэля, изначально не предназначалась для размещения Мультфильмов, а была предназначен для коллекции индийского искусства и архитектуры музея. Эта новая обстановка, однако, восстановила статус этих сокровищ эпохи Возрождения как самостоятельных произведений искусства, поскольку они были повешены поодиночке и в условиях, аналогичных условиям гобеленов в Сикстинской капелле. Сама галерея по размеру похожа на Сикстинскую капеллу, только на два квадратных метра меньше (546 против 548 квадратных метров).

    Стереоскопические альбуминовые отпечатки Музея Южного Кенсингтона, Северная галерея (Галерея 94), южная сторона с четырьмя карикатурами на Рафаэля работы Дж. Дэвиса Бертона, 1868 г., Англия. Музей №. 60762. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

    На протяжении второй половины 20 века галерея претерпела различные этапы интерпретации и презентации. Самый последний, в 2020 году, посвященный 500-летию со дня смерти Рафаэля, включает в себя обновленную галерею и новый подход к интерпретации, который меняет то, как посетители музея воспринимают мультфильмы. Проект записи с высоким разрешением, в котором были запечатлены цветные и инфракрасные изображения, а также трехмерные данные поверхности Мультфильма, предоставил нам беспрецедентный доступ к его творческому процессу, а также позволил V&A записать и сохранить эти выдающиеся национальные сокровища для будущие поколения.

    Вид на отремонтированный двор Рафаэля в музее Виктории и Альберта, 2021 год. © Hufton+Crow

    Фоновое изображение: (Фрагмент) Карикатура Рафаэля, Обвинение Христа Петру (Матфея 16:18–19 и Иоанна 21:15–17), карикатура для гобелена работы Рафаэля, ок. 1515–1516 гг., Италия. Номер музея: ROYAL LOANS.3. Фото: © Музей Виктории и Альберта, Лондон. Courtesy Royal Collection Trust / Her Majesty Queen Elizabeth II, 2021

    Mister Miracle, Redlands & More в обязательном прочтении: комиксы для 8/9/2017

    В целом август ощущается как небольшой спад. Крупные издатели либо завершают выпуск сериалов, которые просрочили свой долгожданный прием (событие Marvel «Капитан-Америка-злодей-блокбастер», Secret Empire , которое добавило проблемы, о которых никто не просил), либо готовят крупные события к осени (несколько… запутанно организованный Металл …или это Темные Дни ? Темная Материя ?). Тем не менее, оценивая неделю за неделей, в этом месяце столько же драгоценных камней, как и в любом другом, с мощными 9 Тома Кинга и Митча Джерадса. 1055 Mister Miracle выделяется среди предложений этой среды. У нас также есть колдовской ужас от художников, ставших писателями, особенно хэви-метал Heavy Metal , чувственное ретро-кровососание, розничные кошмары, возрождение бульвара и легенда баскетбола, предающаяся своей страсти к британским детективным сериалам. Может быть, последний месяц лета не так уж и плох.

    ---

    Сценарист/художник: Мими Понд
    Издатель: Нарисованные и Ежеквартальные
    Муза Мими Понд — не человек, а место и эпоха. Окленд, штат Калифорния, в 70-х пережил смерть движения за свободную любовь, но продолжение наркотиков и ценностей невмешательства. Для менее гламурного соседа Сан-Франциско это вызвало парад уродов, чудаков и всевозможных идиосинкразий в пределах его границ. Понд была свидетельницей того, как драма разворачивалась в качестве официантки в закусочной, прежде чем написать/нарисовать мультфильм для National Lampoon , Театр Пи-Ви , Симпсоны и Los Angeles Times , среди других торговых точек. Over Easy познакомил читателей с Imperial Cafe и его яркими посетителями в 2014 году, а Клиент всегда неправ продолжает свое исследование свободной автобиографии Понда. Эти страницы рисуют свой мир, используя акварельные чернила и чистую честность — будь то насилие, аборт или наркотик любви, книга содержит взлеты и падения человеческой жизни. Хотя эскапизм встречается редко, книга вызывает мощное чувство сопереживания, которое отражает изящное повествование Понда и четко сформулированные фигуры. Шон Эдгар

    ---

    Сценарист: Каллен Банн
    Художник: Р. Б. Сильва
    Издатель: Marvel Comics
    Никто не ожидал, что оригинальные Люди Икс-подростки будут оставаться здесь так долго, но случайная глупость этих удвоенных героев стоит того для одной только Джин-подростка. С тех пор, как Чудовище протащило перемещенных во времени мутантов в наши дни, Джин Грей позволила писателям заняться идеями предопределения, ожидания и ответственности, включенными в ее превосходную сольную серию Денниса Хоуплесса и Виктора Ибаньеса. это 9Тем не менее, выпуск 1055 Generations исходит от ее сценариста X-Men Blue Каллена Банна, а также автора X-Men Gold Р. Б. Сильвы, выполняющего художественные обязанности. Банн был последовательным, если не прорывным, X-писателем в последние годы, создавая ощущение преемственности между перезапусками, особенно с персонажем Магнето. Из всех персонажей «Поколения » немногие имеют такие напряженные отношения с мантией, которую они должны унаследовать, что делает Феникс и Джин Грей 9.1056 обязательна к прочтению для X-фанатов. Стив Фокс

    ---

    Сценарист/исполнитель: Разное
    Издатель: Heavy Metal
    Срок пребывания Гранта Моррисона в качестве куратора научно-фантастического журнала Heavy Metal был не таким громким, как надеялись фанаты, несмотря на некоторые выдающиеся вклады таких талантов, как Бенджамин Марра, но никто не может обвинить выпуск этой недели в малом объеме. Создатели, от Клайва Баркера до Кевина Меллона, собрались в #287 для специального музыкального выпуска, отдавая дань уважения песням и тщательно продуманной эстетике Nine Inch Nails, Роба Зомби, Мэрилина Мэнсона, Iron Maiden и других, и все это завернуто в соответствующую эпическую атмосферу. Обложка Килиана Энга. Если вам было любопытно узнать о работе Моррисона здесь, и если вы немного не в себе, это может быть проблемой для пробы. Стив Фокс

    ---

    Сценаристы: Кристофер Прист, Райан Норт
    Художники: Фил Ното, Густаво Дуарте
    Издатель: Marvel Comics
    Marvel часто поддерживает причудливую не совсем синхронность со своими мультимедийными моментами. Сериалы комиксов, такие как Могучий Тор и Капитан Америка , получают повышенный профиль наряду с их аналогами из фильмов, но, как правило, с другими носителями мантии или статус-кво. Так и со спорными нелюдьми, отправившимися в космос в названии 9. 1055 Royals , так же как долгожданный проект с живыми актерами, наконец, попадает в кинотеатры IMAX и на телевидение. Введите Нелюди: Короли прошлого и будущего , мини-сериал, который сосредотачивается на знакомой королевской семье, чтобы показать возвышение Черного грома и падение его безумного брата Максимуса. Кристофер Прист возвращается в Marvel, воодушевленный успехом Deathstroke в округе Колумбия, и к нему присоединяется любимый фанатами цифровой художник Фил Ното. Подобно потенциальному крушению поезда в телесериале, настоящей ничьей здесь может быть щенок Нелюдей, Локджоу, который получает свою собственную резервную полосу от победителя Эйснера 9.1055 Девушка-белка юморист Райан Норт и эластичный карикатурист Густаво Дуарте. Стив Фокс

    ---

    Сценарист: Том Кинг
    Художник: Митч Джерадс
    Издатель: DC Comics
    С новой макс-серией Mister Miracle Том Кинг и Митч Джерадс пытаются создать новый литературный пробный камень в комиксах. Подобно тому, как Хранители олицетворяли нигилизм холодной войны 80-х, Ghost World посвящен изоляции 90-х годов, а The Ultimatemates оседлал патриотизм после 11 сентября и бесконтрольное использование военной силы. приступ паники был настолько сильным, что привел его в отделение неотложной помощи. Это высокая цель, но после прочтения этого первого номера, черт возьми, они не на правильном пути. Этот дебютный номер улавливает на своих страницах дух времени разногласий, заключая мессианского художника побега Джека Кирби в клетку собственного недомогания. Нравится его работа в Шериф Вавилона — также написанный Кингом — тонкое выражение лица и язык тела Герада гармонируют с натуралистическим диалогом, придавая каждому вздоху и шутке новую серьезность. Это не просто безукоризненно созданный комикс, а комикс, созданный для актуальности. Шон Эдгар

    ---

    Сценарист/художник: Кэти Скелли
    Издатель: Fantagraphics
    My Pretty Vampire — лучшая жемчужина андерграунда 60-х, которой никогда не было, спуск в большие волосы и пейсли-политику известного мультипликатора Кэти Скелли. Графический роман вращается вокруг Кловер, недавнего члена нежити, чей брат Марсель ограничивает ее свободу, опасаясь, что на нее будут охотиться. Пряжа Брэма Строкера о кровопийце 120-летней давности, Дракула , отражал консервативные викторианские нравы той эпохи — единственное, что чудовищнее меняющего форму пронзателя, — это аристократ, проникающий в большее количество частей тела, чем в шею. Эта история, кажется, играет с некоторыми похожими темами, извлекая выгоду как из эстетики, так и из феминизма того времени, когда наши матери сжигали свои лифчики и начали принимать противозачаточные средства. Обложка и цветовая схема воплощают мечту Уорхола о лихорадке, используя чистые линии и мягкие градиенты для яркой эротической ауры. От силы Скелли Медсестра Медсестра , это гарантировало бы чтение, даже если бы его подход не был таким экзотическим. Шон Эдгар

    ---

    Сценаристы: Карим Абдул-Джаббар, Раймонд Обстфельд
    Художник: Джошуа Кассара
    Издатель: Titan Publishing
    Карим Абдул-Джаббар — человек многих талантов, но только в последние несколько лет зрители начали узнавать глубину его любви к менее известному брату Артура Конан Дойла Холмса. Вслед за выпуском Майкрофт Холмс , роман в прозе, написанный Анной Уотерхаус, Абдул-Джаббар работает с Раймондом Обстфельдом над написанием комикса для издательства Titan. Роман в прозе был многогранен и сложен, как и следовало ожидать от человека, который успешно переключил свою карьеру со спорта на политические и социальные комментарии и быстро стал фаворитом как критиков, так и давних поклонников Шерлока Холмса. Комикс с искусством Джошуа Кассары далеко не так интроспективен или саморефлексивен, как роман, но это быстро развивающееся, веселое и яростно интеллектуальное приключение, которое дает Холмсу-старшему заслуженное время в центре внимания. Как и большая часть интеллектуальной собственности, Титан адаптировался в последнее время, с Rivers of London от до Penny Dreadful , Mycroft Holmes and the Apocalypse Handbook выделяется тем, что ее интересно читать, а также очевидной любовью команды к персонажам и миру, в котором они живут. Кейтлин Росберг

    ---

    Сценарист/художник: Джорди Беллер, Ванеса Р. Дель Рей
    Издатель: Image Comics
    Джорди Беллер заслуживает похвалы не только за свою невероятную работу в качестве колориста над такими книгами, как «9».1055 Injection и Pretty Deadly , но за ее усилия по повышению понимания читателем усилий и навыков, необходимых для работы колористом в индустрии комиксов. Несмотря на огромное влияние, которое они оказывают на тон и повествование, колористы, наряду с леттерами, часто не упоминаются на обложках и в Интернете, даже когда журналисты и зрители все больше осознают необходимость обеспечения того, чтобы художники получали такое же признание, как и писатели. Беллэр работала с одними из самых изобретательных и творческих умов комиксов, и очень приятно видеть, как она начинает писать вместе с художницей Ванессой Р. Дель Рей, которая работала над такими названиями, как 9.1055 Хит и Константин: Блейзер . В последнее время сельский, особенно южный, ужас переживает нечто вроде возрождения в комиксах, между такими названиями, как Winnebago Graveyard и Redneck , а Redlands добавляет к этому списку. Беллэр и Дель Рей отправляют шабаш кровожадных ведьм в небольшой городок Флориды, и, судя по тому, что мы видели до сих пор, нет никаких сомнений в том, что они присоединятся к Бекки Клунан в качестве женщин-художниц, создающих необычные комиксы ужасов. Кейтлин Росберг

    ---

    Сценарист: Си Спурриер
    Художник: Дэниел HDR
    Издатель: Dynamite Entertainment
    В редком показе удачного момента Dynamite выпускает новый выпуск № 1 для The Shadow , поскольку их партнерство с DC Comics над превосходным Batman / The Shadow продолжается. Бумажный персонаж продолжает захватывать поклонников отчасти благодаря тому, что Гарт Эннис запустил его пять лет назад, но Тень уходит своими корнями в старомодные радиопостановки и редко пользуется таким признанием в поп-культуре, как персонажи, которые явно черпали вдохновение в его приключениях. . Этот новый сериал в значительной степени опирается на тот факт, что Тень почти забыта, строит историю вокруг женщины, которую он спас много лет назад, когда она была ребенком, и теперь столкнулась с ужасно раненым мужчиной, которого она считает своим спасителем. Си Спурриер Cry Havoc доказал, что знает, как построить историю, основанную на вере и силе духа времени, а художник Даниэль HDR обладает острым, традиционным стилем плаща и капюшона, который будет увлекательно соответствовать истории, столь же манерной. и сверх того, как супергерои, но визуально более приглушенные. Единственный способ узнать, какое зло таится в сердцах людей, — это не отставать от Тень , и сейчас самое время представить его новому поколению. Кейтлин Росберг

    ---

    Сценарист: Мелисса Джейн Осборн
    Художник: Вероника Фиш
    Издатель: Emet Comics
    Классическая детская литература сочетается с психодрамой в The Wendy Project , графическом романе, который опирается на наследие таких книг, как Джоанн Гринберг «Я никогда не обещала тебе розовый сад ». Писательница Мелисса Джейн Осборн вновь представляет Венди Дарлинг не как обитательницу Неверленда, а как травмированную 16-летнюю девушку, переживающую безвременную смерть своего брата Майкла.