Зимняя сказка, отзывы на спектакль, постановка Театр кошек Куклачева – Афиша-Театры

• Абакан,
• Азов,
• Альметьевск,
• Анапа,
• Ангарск,
• Арзамас,
• Армавир,
• Артем,
• Архангельск,
• Астрахань,
• Ачинск,
• Балаково,
• Балашиха,
• Балашов,
• Барнаул,
• Батайск,
• Белгород,
• Белорецк,
• Белореченск,
• Бердск,
• Березники,
• Бийск,
• Благовещенск,
• Братск,
• Брянск,
• Бугульма,
• Бугуруслан,
• Бузулук,
• Великий Новгород,
• Верхняя Пышма,
• Видное,
• Владивосток,
• Владикавказ,
• Владимир,
• Волгоград,
• Волгодонск,
• Волжский,
• Вологда,
• Вольск,
• Воронеж,
• Воскресенск,
• Всеволожск,
• Выборг,
• Гатчина,
• Геленджик,
• Горно-Алтайск,
• Грозный,
• Губкин,
• Гудермес,
• Дербент,
• Дзержинск,
• Димитровград,
• Дмитров,
• Долгопрудный,
• Домодедово,
• Дубна,
• Евпатория,
• Екатеринбург,
• Елец,
• Ессентуки,
• Железногорск (Красноярск),
• Жуковский,
• Зарайск,
• Заречный,
• Звенигород,
• Зеленогорск,
• Зеленоград,
• Златоуст,
• Иваново,
• Ивантеевка,
• Ижевск,
• Иркутск,
• Искитим,
• Истра,
• Йошкар-Ола,
• Казань,
• Калининград,
• Калуга,
• Каменск-Уральский,
• Камышин,
• Каспийск,
• Кемерово,
• Кингисепп,
• Кириши,
• Киров,
• Кисловодск,
• Клин,
• Клинцы,
• Ковров,
• Коломна,
• Колпино,
• Комсомольск-на-Амуре,
• Копейск,
• Королев,
• Коряжма,
• Кострома,
• Красногорск,
• Краснодар,
• Краснознаменск,
• Красноярск,
• Кронштадт,
• Кстово,
• Кубинка,
• Кузнецк,
• Курган,
• Курганинск,
• Курск,
• Лесной,
• Лесной Городок,
• Липецк,
• Лобня,
• Лодейное Поле,
• Ломоносов,
• Луховицы,
• Лысьва,
• Лыткарино,
• Люберцы,
• Магадан,
• Магнитогорск,
• Майкоп,
• Махачкала,
• Миасс,
• Можайск,
• Московский,
• Мурманск,
• Муром,
• Мценск,
• Мытищи,
• Набережные Челны,
• Назрань,
• Нальчик,
• Наро-Фоминск,
• Находка,
• Невинномысск,
• Нефтекамск,
• Нефтеюганск,
• Нижневартовск,
• Нижнекамск,
• Нижний Новгород,
• Нижний Тагил,
• Новоалтайск,
• Новокузнецк,
• Новокуйбышевск,
• Новомосковск,
• Новороссийск,
• Новосибирск,
• Новоуральск,
• Новочебоксарск,
• Новошахтинск,
• Новый Уренгой,
• Ногинск,
• Норильск,
• Ноябрьск,
• Нягань,
• Обнинск,
• Одинцово,
• Озерск,
• Озеры,
• Октябрьский,
• Омск,
• Орел,
• Оренбург,
• Орехово-Зуево,
• Орск,
• Павлово,
• Павловский Посад,
• Пенза,
• Первоуральск,
• Пермь,
• Петергоф,
• Петрозаводск,
• Петропавловск-Камчатский,
• Подольск,
• Прокопьевск,
• Псков,
• Пушкин,
• Пушкино,
• Пятигорск,
• Раменское,
• Ревда,
• Реутов,
• Ростов-на-Дону,
• Рубцовск,
• Руза,
• Рыбинск,
• Рязань,
• Салават,
• Салехард,
• Самара,
• Саранск,
• Саратов,
• Саров,
• Севастополь,
• Северодвинск,
• Североморск,
• Северск,
• Сергиев Посад,
• Серпухов,
• Сестрорецк,
• Симферополь,
• Смоленск,
• Сокол,
• Солнечногорск,
• Сосновый Бор,
• Сочи,
• Спасск-Дальний,
• Ставрополь,
• Старый Оскол,
• Стерлитамак,
• Ступино,
• Сургут,
• Сызрань,
• Сыктывкар,
• Таганрог,
• Тамбов,
• Тверь,
• Тихвин,
• Тольятти,
• Томск,
• Туапсе,
• Тула,
• Тюмень,
• Улан-Удэ,
• Ульяновск,
• Уссурийск,
• Усть-Илимск,
• Уфа,
• Феодосия,
• Фрязино,
• Хабаровск,
• Ханты-Мансийск,
• Химки,
• Чебоксары,
• Челябинск,
• Череповец,
• Черкесск,
• Чехов,
• Чита,
• Шахты,
• Щелково,
• Электросталь,
• Элиста,
• Энгельс,
• Южно-Сахалинск,
• Якутск,
• Ялта,
• Ярославль

Новогодние спектакли

Новогодние спектакли
Купить билет

Театр кошек Куклачева представляет!

Дмитрий Куклачев в спектаклях Зимняя сказка и Рождественская история!

Что Вас ждёт на спектакле?

Потрясающие цирковые номера

Увлекательный сюжет

Яркий интерактив в фойе

Личное фото с Дмитрием Куклачевым

Театр кошек Куклачёва представляет необычный новогодний спектакль «Зимняя сказка»!

Заслуженный артист России Дмитрий Куклачёв и его непревзойдённые 45 кошек приглашают Вас и Ваших детей в путешествие по сказочному лесу!

В конце первого действия зрителей ждёт сюрприз

Они все без исключения станут непосредственными участниками спектакля и окажутся под волшебным снежным покрывалом Зимушки-Зимы.

В спектакле используется иллюзионная технология «чёрный кабинет».

На глазах у зрителей появляются и исчезают предметы, люди и животные.

Яркие декорации, забавные обитатели волшебного леса, оригинальные находки режиссёра и хореографа.

Всё это создаёт неповторимую атмосферу праздника и делает «Зимнюю сказку» одним из лучших новогодних спектаклей Москвы!

Новогодний спектакль «Зимняя сказка»

С 3 по 31 декабря

Купить билет

В одном пустующем доме жил-был домовой.

Как и полагается настоящему домовому, считал он себя очень-очень страшным!

Но на самом деле был маленький, а еще забавный!

И добрый настолько, что его любили все окрестные кошки и собаки.

Жил домовой беззаботно и счастливо, была у него лишь одна заветная мечта.

Чтобы в доме поселились люди, любили бы и уважали его, домового, а он бы присматривал за ними и оберегал их покой!

И вот перед Рождеством заветная мечта начала сбываться…

А что из этого вышло, вы узнаете, посмотрев спектакль «Рождественская история», поставленный заслуженным артистом России Дмитрием Куклачевым.

Трейлер спектакля

Новогодний спектакль «Рождественская история»

С 1 по 15 января

Купить билет

Наши актёры

Трейлер спектакля

Ближайшие спектакли

Организаторы спектакля

Театр кошек Куклачёва

Театр кошек Куклачева — это единственное место на планете, где животных зовут не просто кошками и собаками, а гордо называют артистами. Открывается волшебный занавес и пушистые артисты с радостью дарят зрителям праздник.

Театр кошек Куклачева

Адрес: г. Москва, Кутузовский проспект, д. 25

Телефон: +7-499-243-40-05

Обзор: Трогательная «Зимняя сказка» с женщинами во главе

Театр|Рецензия: Трогательная «Зимняя сказка» с женщинами во главе

https://www.nytimes.com/2018/03/25/theater /the-winters-tale-review-shakespeare.html

Реклама

Продолжить чтение основного сюжета

Слева направо: Келли Карран в роли Гермионы, Анатолий Юсеф в роли Леонтеса и Николь Роденбург в роли Пердиты в «Зимней сказке», одном из произведений Шекспира. самые странные пьесы. Кредит … Сара Крулвич / The New York Times

Выбор критиков Нью-Йорк Таймс

• 25 марта 2018 г. старость объяснила его странность. Но Шекспиру было всего около 40 лет, когда премьера пьесы состоялась примерно в 1611 году.

  Это не дряхлость расплавила грани формы и позволила клоунам и трагикам перекрестно опылиться; опыт и мастерство делали это. Как Бетховен в поздних струнных квартетах или сонатах для фортепиано, Шекспир в «Зимней сказке» — пьеса № 36 из 39, плюс-минус — больше не соблюдает полосы движения. Его тон наполовину демонический, наполовину «мне наплевать».

  Тоже скорбит. Смерть показана, как и жизнь, цепью. Когда Гермиона, королева Сицилии, узнает, что ее маленький сын умер, «новость смертельна».

  «Посмотрите вниз и посмотрите, что делает смерть», — кричит Паулина, ее фрейлина.

  Возможно, это тоже плакал Шекспир. В программных примечаниях к движущейся постановке, которая открылась в воскресенье в Театре для новой публики, режиссер Арин Арбус отмечает, что, сочиняя «Зимнюю сказку», Шекспир почти наверняка думал о своем сыне Хэмнете, который умер в возрасте 11 лет. Это горе лежит в основе интерпретации г-жи Арбус, и этого почти достаточно, чтобы связать воедино разрозненные части этой странной пьесы.

  Шекспир не упрощает задачу. Первые три действия, объединенные здесь в одно, представляют собой стремительную психологическую трагедию. Леонт, король Сицилии, становится параноиком из-за отношений между Гермионой и его лучшим братом, королем Богемии Поликсеном. (Леонт неизгладимо осуждает беременную Гермиону как «отвергающую постель».) Всего за несколько мгновений и без каких-либо доказательств, кроме вздохов, его страх быть рогоносцем мутирует во что-то гораздо худшее: неконтролируемую ярость опрометчивого и могущественного человека.

  Несмотря на яростное вмешательство Паулины, его извращенную волю нельзя изменить: Гермиону нужно судить за измену. Вот что убивает принца — и вскоре, после рождения маленькой дочери, которую изгоняют, умирает и Гермиона. К тому времени, когда Леонт осознает свою ошибку, уже слишком поздно.

  Антигон (Оберон К.А. Аджепонг), которого преследует медведь (Арни Бертон). Сцена соединяет трагический и комический миры пьесы. Кредит … Сара Крулвич / The New York Times

  Обычная трагедия закончилась бы тут же, но после антракта «Зимняя сказка» перескакивает на 16 лет, тысячи миль и несколько жанров, чтобы стать пасторальной комедией, действие которой происходит в Богемии. Знаменитая сцена «ухода, преследуемого медведем» служит связующим звеном между двумя театральными мирами, и теперь мы проводим час или около того с необходимыми деревенщинами, ловкими негодяями, обманутыми любовниками и стригущими овец бродягами.

  Но прежде чем мы сможем полностью определить, что случилось с сюжетом, в котором участвуют изгнанный ребенок и ее приемная семья, мы снова вынуждены покинуть родные места. Мы возвращаемся в Сицилию, где развязка полна мелодрамы и волшебства. Гермиона, которая, по-видимому, все эти годы сохранялась в виде статуи и теперь возвращена к жизни Паулиной, воссоединяется со своей потерянной дочерью и униженным мужем. Будет ли это считаться счастливым концом, может зависеть от того, сколько времени вам понадобится, чтобы перестать пытаться понять это.

  Большинство постановок, которые я видел, работают слишком усердно, чтобы заставить эти элементы эмульгироваться. (Деревенский номер в любом случае тяжел.) Мисс Арбус, поставившая шесть других шекспировских пьес для Театра для новой аудитории, в том числе особенно известный «Отелло», не пытается; скорее, она подчеркивает комочки. Она начинается с сурового белого декора (Риккардо Эрнандеса), а также с богемского медведя, танцующего на снегу и демонстрирующего, что то, что последует, будет и ужасным, и головокружительным.

  Оттуда и до финального изображения, которое сильно напоминает нам, что не каждую потерю можно исправить, производство настаивает на том, чтобы подталкивать тональные контрасты, а не размазывать их. Различные времена года и различные переживания сдержанности и свободы в них искусно показаны в освещении Маркуса Доши, музыке Джастина Эллингтона и костюмах Эмили Ребхольц, которые варьируются от фраков и вечерних платьев до комбинезонов сена.

  Но в основном мисс Арбус полагается на превосходный актерский состав, чтобы выжимать из спелого шекспировского языка все, что стоит. Актеры в сицилийских ролях особенно быстрые и острые, что является одной из причин, по которой постановка продолжительностью два часа 50 минут намного короче, чем многие. (Кроме того, он слегка подстрижен.) Анатолий Юсеф, недавно сыгравший прекрасного Лаэрта в «Гамлете» Оскара Исаака, делает Леонта необычайно убедительным, взбивая себя до пены ревности, которая сама по себе кажется извращенно сексуальной. И вы, возможно, никогда не услышите столь свирепую Паулину, как Махира Каккар, которая, защищая Гермиону, чуть не разрушила замок.

  Если г-жа Каккар неизбежно вспоминает момент #MeToo, г-жа Арбус не останавливается на нем. Ей не нужно; женщины уже являются самыми могущественными персонажами, и хотя эта сила в основном моральная, они в конечном итоге находят способы использовать ее в качестве оружия. В сцене реанимации Гермионы, царственно сыгранной Келли Карран, контрастирующий стыд Леонтеса ощутим. Мы понимаем, что Шекспир ценит не анархическую эмоциональность мужчин, а бдительное самообладание женщин.

  Производство г-жи Арбус подтверждает это предпочтение, предлагая способ достойно встретить все вызовы — не только причудливые и катастрофические. Наша жизнь будет и сицилийской, и богемной, трагической и комической, скованной и свободной, — говорит нам «Зимняя сказка». Некоторые печали утихнут; другие не будут. Мы должны практиковать терпение, чтобы взвалить на себя все это.

  Кроме того, это может быть самое большее, о чем мы можем просить, чтобы при выходе нас не преследовал медведь.

  Подписывайтесь на Джесси Грина в Твиттере: @JesseKGreen.

  Версия этой статьи напечатана в разделе C, стр. 5 нью-йоркского издания под заголовком: Горе, успокоенное и нет. Заказать репринты | Сегодняшняя газета | Подписаться

  ТЕАТРАЛЬНОЕ ОБЗОР: Спектакль Шекспира «Зимняя сказка» идет на сцене Хартфорда до 7 мая

  Актерский состав второго акта «Зимней сказки». Фото Т. Чарльза Эриксона.

  Искусство и развлечения

  Сила этой продукции в простоте. Выступление на пяти уровнях позволяет шоу казаться грандиозным, но это всего лишь театральная уловка, позволяющая зрителям понять, что меньше значит больше. Именно актеры привносят в пьесу физическую сложность, которой требует это шоу.

  Дж. Питер Бергман
  Опубликовано 26 апреля 2023 г.

  Зимняя сказка

  Хартфордская сцена в Хартфорде, штат Коннектикут,
  Автор сценария Уильям Шекспир, режиссер Мелия Бенсуссен

  «Обратитесь к себе, чтобы весело развлечь их, и давайте будем красными от веселья».

  Комедия Шекспира «Зимняя сказка» редко ставится в этой стране. Это сложная история, как «Отелло» в трех действиях, потом «Как вам это понравится» — как в двух действиях. Постановка режиссера Мелии Бенсуссен на Hartford Stage использует возможность представить два стиля Шекспира за один вечер. Она делает драматические остановки в первой части, разрывая наши сердца, поскольку ревность короля Сицилии Леонта к его прекрасной беременной жене Гермионе влияет на его суждения и разум. Приказав убить ее новорожденного и потеряв Гермиону из-за того же, он разрушает человека, которым он является. Его лучший друг Поликсен, король Богемии, замешанный в незаконном романе, также потерян для него. Но ребенок выживает, и его усыновляет чешский пастух.

  Джотам Буррелло, Джейми Энн Ромеро, Натан Дэрроу. Фото Т. Чарльза Эриксона.

  Во время антракта проходит шестнадцать лет, и ребенок становится красивой молодой девушкой, любимой сыном короля Богемии, Флоризелем. В последующей комедии поются песни, танцуются танцы, волшебство играет свою роль в жизни наших людей, и возникает сказочное качество. В этом ключ к пьесе: сказочность. Сильная драма порождает высокую комедию. Это также причина, по которой пьесу редко можно увидеть: слишком много противоположных элементов в структуре пьесы. Именно поэтому продукция Бенсуссена так успешна. Она делает все возможное, и давайте наслаждаться тем, что у автора получается лучше всего: написать сказку, с которой мы сможем жить благодаря ее основным истинам. Жизнь не всегда трагедия или веселье; жизнь и в лучшем, и в худшем. «Зимняя сказка» говорит нам об этом недвусмысленно». Развлекай их весело, — говорит Флоризель, и он имеет в виду это.

  Сила этого произведения в его простоте. Выступление на пяти уровнях позволяет шоу казаться грандиозным, но это всего лишь театральная уловка, позволяющая зрителям понять, что меньше значит больше. Именно актеры привносят в пьесу физическую сложность, которой требует это шоу. Гермиона своей красотой привносит в картину запоздалую романтику, а в исполнении Джейми Энн Ромеро этого качества в избытке. Сицилийское упрямство, воплощенное Леонтесом (читай, домафиозное отношение), позволяет ему принимать слухи как факт; это качество очень заметно в превосходной игре Натана Дэрроу. Джотам Буррелло играет их сына Мамиллиуса, который умирает, когда его отец осуждает его мать. Часть первая — поистине шекспировская трагедия.

  Джон Маддалони, Джереми Уэбб. Фото Т. Чарльза Эриксона.

  В этой пьесе большое значение имеют лучшие друзья и близкие товарищи. Актерский состав Хартфорда играет их хорошо. Карман Лацивита превосходна в роли Камилло, правой руки Леонтеса. Лана Янг в роли Паулины, главного критика Леонтеса и лучшего друга Гермионы, очень сильна в своей критике действий и мнений Леонтеса. Очень человечный и чувствительный Поликсен Омара Робинсона помогает сохранить реальность шоу, когда мы переходим от высокой трагедии к низкой комедии.

  Джереми Уэбб играет Антигона в первой части пьесы и Пастыря во второй части. Он великолепен в обеих ролях, но его пастух, отважно пытающийся понять мир, в котором он живет, — триумф. Джон Маддалони в роли его сына и Клоун отлично справляются со своими совместными ролями во второй части. В мюзикле «Something Rotten» Шекспира легкомысленно использует песню в своих пьесах, но во второй половине этой пьесы песня неизбежна и потрясающа. С новой музыкой от Pornchanok Kanchanabanca Перл Райн весело проводит время, исполняя остроумные тексты Шекспира в роли персонажа Автолика.

  Ана Лаура Сантана, Джон Маддалони, Ханна Мур, Перл Рейн. Фото Т. Чарльза Эриксона.

  Я люблю комедии Шекспира. Бенсуссен, кажется, также считает, что выбор времени ее актерского состава так идеально производит смех, необходимый для того, чтобы превратить Пердиту (потерянную дочь Гермионы), прекрасно сыгранную Дельфином Гекханом Миханом, в почти трагическую фигуру посреди смехотворного набора ситуаций. Она воспринимается как простолюдинка, не подходящая для Флоризеля, но в конечном итоге оказывается девушкой, которой она является на самом деле, подходящей парой для принца.

  Романтическая концовка пьесы неожиданна, и это здорово. Бенсуссен позволяет автору потратить свое сказочное время на раскрытие правды, потерь и реституций. Она старается не снимать шляпу, а позволяет истории делать свое дело. Ей помогает специальный набор, разработанный Кэмероном Андерсоном, и прекрасные костюмы, созданные Уитни Лочер; сицилийцы особенно современны, усиливая связь с мафией.