50 сатирических мультсериалов для взрослых

Анимация у многих ассоциируется с детскими сюжетами, однако мультфильмы бывают так же семейными, молодежными и взрослыми. Мы изучили лучшие сатирические проекты XX и XXI веков для тех, кто любит сатиру. В нашей подборке собраны самые разные мультипликационные шоу с сатирическим уклоном. Осторожнее, многие из этих сериалов довольно крамольные!

1. «Симпсоны» (The Simpsons)

Этот проект – настоящий феномен телевизионной индустрии и один из самых длинных сериалов. Начавшись в далеком 1989 году, мультсериал все еще идет. Первые короткие серии выходили еще в 1987-ом, в них рисовка была несуразной, а Лиза хулиганила не меньше Барта. И хотя детям сериал тоже нравится, все же многие сцены явно не детские. Например, кадры, где Гомер душит Барта. К тому же, малышня не в силах понять всех отсылок, сатирических шуток и философских проблем, затронутых создателями. К сожалению, автор идеи – Мэтт Грейнинг (да-да, именно Грейнинг, а не Гроунинг) – больше не занимается сценарием к «Симпсонам». И хотя формат мультика и подача шуток несколько изменились, количество фанатов продолжает расти.

Сериал высмеивает шаблоны и повествует о жизни семьи стереотипных американцев. Обжора и пьяница Гомер глуп, но добр. Его супруга (Мардж) являет собой типичную представительницу философии KKK (Kinder, Küche, Kirche). Днями напролет все внимание Мардж сосредоточено на детях, домоводстве да походах в церковь. Сын Барт плохо учится и вечно шалит. Лиза – средняя дочь – одаренная, но вечно чем-тонедовольная активистка. А самая маленькая из Симпсонов по неясным причинам молчит. Симпсонов окружают такие же шаблонные герои: богатый скупердяй Бернс, итальянец-мафиози, ненавидящие детей учителя и прочие колоритные персонажи.

2. «Южный парк» (South Park)

Один из самых известных сатирических мультсериалов нашего времени. Хотя создатели шоу сами требовали его закрыть, проект снова был продлен: к печали сценаристов и к вящей радости фанатов. В центре событий жизнь обычных на первый взгляд школьников. Ребята то и дело оказываются в центре конфузных ситуаций, которые нередко устраивает эгоистичный социопат, Эрик Картман. Сценаристы в довольно жесткой форме высмеивают разные социальные вопросы, связанные с расизмом, чрезмерной толерантностью, религиями и так далее.

3. «Футурама» (Futurama)

Еще одно детище Мэтта Грейнинга, ставшее мировой сенсацией. Этот проект придется по душе любителям научной фантастики. Главный герой (Филипп Джей Фрай) падает в криогенную камеру и посыпается через тысячу лет в Новом Нью-Йорке. Здесь он становится посыльным в курьерской службе своего пра-пра-пра… (много раз «пра») внучатого племянника, старого и слегка спятившего профессора. Фрай влюбляется в одноглазую Лилу и заводит дружбу с роботом по имени Бендер. К слову, именно Бендер помимо Фрая считается самым интересным героем «Футурамы».

Сатиры в шоу хоть отбавляй. Например, сценаристы подшутили над реальной компанией «Монсанто», производящей пестициды и генетически модифицированные растения, назвав в ее честь планету с гигантскими бабочками и цветами, сводящими людей с ума. Хотя Фраю очень нравится в будущем, многие аспекты новой жизни его шокируют.

4. «Американский папаша!» (American Dad!)

Уморительный проект от создателя «Гриффинов». В центре сюжета разношерстная семейка Смитов и их странные сожители. Твердолобому Стэну вечно мерещатся заговоры, а параною усиливает работа в ЦРУ. Его супруга – Франсин – стереотипная блондинка: сексуальная красотка, временами умница, но обычно – беспросветная дурочка. Их дочь немного напоминает Лизу из «Симпсонов», только без гениальности. Хейли пацифистка, вегетарианка, активистка и лентяйка. Ее братец, Стив, как и положено мальчикам-подросткам, зациклен на играх и попытках найти подружку.

Самыми яркими персонажами шоу стали другие герои! Один из них – говорящая золотая рыбка, в теле которой находится немец Клаус. Ну и, конечно, главная звезда шоу – инопланетянин Роджер, способный менять личины.

5. «Рик и Морти» (Rick and Morty)

Безумная феерия инопланетных приключений, семейных драм, подростковых проблем и научных изысканий. Главные герои (школьник Рик и его дедушка Морти) являются пародией на персонажей «Назад в будущее» – культового  фильма о путешествиях во времени. Впрочем, машины времени в сериале нет, зато есть устройства для путешествия к другим планетам и параллельным мирам.

Морти – полная противоположность своего деда. Мальчик глуповат, добродушен и слегка труслив, в то время как гениальный Рик вообще ничего не боится. Даже пьянство не мешает ученому создавать поразительные гаджеты. Учтите, что в шоу немало шуток с черным юмором, а так же есть крамольные сцены.

6. «Разочарование» (Disenchantment)

Мэтт Грейнинг занялся новым проектом, который обещает стать длительным и успешным шоу. «Разочарование» вошло в топы лучших сериалов лета 2019-го. В «Симпсонах» события происходят в настоящем, «Футурама» описывает фантастическое будущее, а «Разочарование» – это история о прошлом с элементами фэнтези. Вас ждут захватывающие приключения принцессы Бин и ее странных друзей: эльфа Эльфо и демона по имени Люци, похожего на тень кота. Единственный недостаток шоу: обилие шуток, требующих начитанности и широкого кругозора. Среднестиатистический малограмотный зритель просто не поймет юмора. Вы считаете себя образованными? Тогда шоу для вас!

7. «Бургеры Боба» (Bob’s Burgers)

Ситуационная комедия о жизни многодетных родителей. Белчеры владеют собственной закусочной, однако бизнес у них довольно шаткий. Пока Боб вечно психует, его супруга полна оптимизма, а дети то и дело шалят. Вы точно полюбите чудаковатую Тину, обжорливого Джина и пакостную Луизу – хитренькую девчушку в шапке с кроличьими ушками.

8. «Гравити Фолз» (Gravity Falls)

Наряду с «Симпсонами», этот проект любят и взрослые, и дети. Каждый найдет в нем что-то интересное. Сюжет начинается с того, что близнецы Диппер и Мэйбл приезжают в Гравити Фолз, чтобы погостить у своего двоюродного деда. Стэн торгует всякой ерундой в мистической лавке, поражая туристов фальшивыми артефактами. Однако вскоре Диппер и Мэйбл узнают, что в Гравити Фолз магия и впрямь существует!

9. «Mr. Freeman»

«Мистер Фримен» считается одним из самых актуальных сериалов. Это отрезвляющая пощечина, вынуждающая открыть глаза и беспристрастно посмотреть не только на окружающих, но и на самого себя. Фримен жестко высмеивает все наши недостатки, позерство, неуемную жалость к себе, стремление вытирать ноги о себе подобных.

10. «Масяня»

Я настолько стара, что помню дни, когда мы по полчаса скачивали коротенькие серии под завывания диалапного модема, причитая: «Только не дисконнект, только не дисконнект»… Масяня стала прообразом целого поколения. Жила наша героиня в Питере, затем вышла замуж за симпатичного лоботряса Хрюнделя и обзавелась детишками.

Этот проект порадует вас неназойливыми рассуждениями о бытие вперемешку с шутками и курьезными ситуациями из жизни Масяни, Хрюнделя и их закадычного друга по прозвищу Лохматый.

11. «Робоцып» (Robot Chicken)

Популярный мультсериал с черным юмором и злободневной сатирой. Хотя персонажи и похожи на детские игрушки, не стоит смотреть шоу в присутствии малышей. В цикле немало пародий на культовые книги и фильмы. Сериал являет собой альманах, состоящий из коротеньких скетчей, где авторы высмеивают человеческие недостатки, иллюзорные мечты, зацикленность на трендах в духе притворной заботы о животных и так далее.

12. «Конь БоДжек» (BoJack Horseman)

Неординарная трагикомедия о странном коне, похожем на человека. Когда-то давно БоДжеку удалось построить успешную карьеру на поприще шоу-бизнеса, однако былая слова угасла. Переживая кризис среднего возраста, БоДжек решает засесть за мемуары, но лень и депрессия берут верх.

13. «Мистер Пиклз» (Mr. Pickles)

В маленьком городке Олд Таун живет семья Гудманов: папа, мама, дедушка и сын-инвалид. У маленького Томми есть верный друг – симпатичный пес (породы бордер колли) по прозвищу Мистер Пиклз. Вот только никто из домочадцев не в курсе, что песик – кровожадный демон. Один лишь дед заподозрил неладное, да кто ж поверит маразматику?

Я неспроста присвоила этому шоу номер 13. Это самый кровавый мультсериал с таким обилием жестких сцен и грубых шуток, что даже поклонник черного юмора почувствует себя кисейной барышней. Людей с тонкой душевной организацией этот мультик вгонит в кому.

14. «Гриффины» (Family Guy)

Сами сценаристы в сериях нередко шутят о том, что украли многие идеи у «Симпсонов». Впрочем, различий у этих двух сериалов немало. Если «Симпсонов» можно показать детям (хотя они и не поймут многих шуток), то юмор «Гриффинов» явно не для детишек. Самыми популярными персонажами шоу стали необычные герои: младенец и пес. Большеголовый Стьюи развит не по годам, он умен, но агрессивен и каким-то образом умудряется мастерить в детской лазерные пушки и машины для путешествия во времени. Ему противопоставляется пес по кличке Брайан – посредственный и самовлюбленный писака, бабник и алкоголик.

15. «Шоу Кливленда» (The Cleveland Show)

Спин-офф «Гриффинов» посвящен другу Питера Гриффина, Кливленду Брауну. В Штатах проект пользуется успехом, однако во многих других странах жители встретили шоу с равнодушием. Высмеивающее стереотипы об афроамериканцах, шоу оказалось неактуальным для других культур за рубежом. Хотя своих фанатов проект все же нашел. После закрытия «Шоу Кливленда», персонаж Брауна возвращается в Куахог, вновь став постоянным второстепенным героем «Гриффинов».

16. «Губка Боб Квадратные Штаны» (SpongeBob SquarePants)

Хотя многие детишки взахлеб пересматривают серии о Губке Бобе, лишь взрослая аудитория может оценить обилие шуток сериала. Сюжет нередко пародирует известные реалии. Здесь есть немало отсылок к музыкальным группам, различным организациям, стереотипам и так далее. События мультфильма разворачиваются на дне океана, где в подводном городе обитают морские животные, похожие во многом на людей. К вящей радости фанатов, весной выйдет полнометражный фильм: «Губка Боб в бегах». Премьера запланирована на май 2020 года.

17. «Царь горы» (King of the Hill)

Ситуационная комедия, в центре которой будни семейства Хиллов, их друзей и соседей. Сериал пользовался феноменальным успехом и длился более 10 лет. Посвященный жизни представителей среднего класса, проект завоевал внушительную аудиторию. Сценаристы неоднократно высмеивали ценности американцев, помогая своим зрителям самокритично смотреть на самих себя.

18. «Бриклберри» (Brickleberry)

Обилие черного юмора в этом шоу просто зашкаливает, так что держите детей подальше от экранов. События происходят в заповедной зоне и сосредоточены на группе лесничих. Герои воплотили в себе все грехи общества. Туповатый начальник (а в прошлом военный) страдает от вспышек гнева и везде носится с говорящим медвежонком по кличке Малой. Впрочем, зверушка лишь усиливает и без того истеричное состояние хозяина. Сценаристы не пощадили никого, безжалостно высмеяв всех: блондинок, геев, чернокожих, политиков и так далее. В сериале о-о-очень много непристойностей. Невинные шутки тут – большая редкость.

19. «Полиция Парадайз» (Paradise PD)

Это шоу понравится фанатам «Бриклберри». У сериала те же создатели, та же манера рисовки, та же подача шуток. Даже характеры персонажей во многом напоминают героев «Бриклберри», вот только вместо рейнджеров сюжет сосредоточен на копах. Аналогом мишки Малоя стал разумный пес по кличе Буллет (англ. «пуля»). Создатели то и дело высмеивают популярные темы современного мира, ставя все с ног на голову. Внимание: в шоу много нецензурных сцен.

20. «Время приключений» (Adventure Time)

Молодежная комедия в жанре фэнтези с крышесносным сюжетом. Главные герои (паренек Финн и его разумный пес по кличке Джейк) живут в волшебном мире Земель Ооо. Они то и дело наведываются в Конфетное Королевство, где их ждут опасные приключения.

Рассказать друзьям:

Подписаться на журнал:

Тюмень | Петербургский суд запретил мультсериал с черным юмором Happy Tree Friends

Октябрьский районный суд Санкт-Петербурга запретил распространение американского мультсериала «Счастливые лесные друзья» («Happy Tree Friends») на нескольких ресурсах в сети.

«Просмотром мультсериала «Счастливые лесные друзья» установлено, что этот мультсериал ориентирован на детей младшего возраста и выдержан в распространенном для американской мультипликации стиле с элементами жестокости. Сериал включает несколько сотен мультфильмов продолжительностью до 3-х минут, мультфильмы о маленьких милых зверьках, с которыми постоянно случаются разные тяжелые происшествия: их давят, разрывают на части и прочее. Просмотр мультсериала безусловно наносит вред духовно-нравственному восстанию и развитию малолетних детей, противоречит гуманистическому характеру воспитания, присущему России», — говорится в заключении суда, которое приводит объединенная пресс-служба судов Санкт-Петербурга.

Примечательно, что мультик в жанре черного юмора все же изначально ориентирован на взрослых, хоть и копирует стиль с «милыми зверьками» из детской анимации. В 2008 году Роскомнадзор счел, что HTF «пропагандирует культ насилия и жестокости, наносит ущерб здоровью, нравственному и духовному развитию ребенка, посягает на общественную нравственность». По этой причине телеканал с мультиками категории «18+» 2х2 был вынужден снять контент с эфира.

Информационная служба Накануне.RU

Новости соседних регионов по теме:

Суд в Петербурге запретил мультфильм Happy tree friеnds

В приключениях друзей-зверят нашли излишнюю жестокость и сцены насилия

Октябрьский районный суд Петербурга запретил американский мультфильм Happy tree friеnds, усмотрев в приключениях нарисованных зверят излишнюю жестокость.
19:01 07.07.2021 Петрозаводск говорит — Петрозаводск

В РФ запретили мультфильмы «Атака титанов» и Happy tree friеnds

Октябрьский районный суд в Петербурге удовлетворил иск прокурора, запретив в РФ мультфильмы «Ад Данте: Анимированный эпос», «Атака титанов.
17:40 07.07.2021 ИА Грозный-информ — Грозный

Суд Петербурга признал запрещенным мультсериал Happy tree friends

Под запрет попали еще четыре мультфильма на различных интернет-сайтах.

Суд Петербурга запретил популярный мультфильм Happy tree friends, который был размещен на сайте Lordfilm.
16:44 07.07.2021 Online47.Ru — ЛенОбласть

Суд в Петербурге запретил ссылки на мультфильм Happy Tree Friends

Октябрьский районный суд Санкт-Петербурга запретил ссылки на мультфильмы и аниме, в которых нашел жесткость и сцены насилия, включая мультфильм Happy Tree Friеnds («Счастливые лесные друзья»),
16:40 07.07.2021 Бизнес Online — Казань

Лучшие мультфильмы и мультсериалы для взрослых (16+) — Олег Михеев — Хайп

Футурама. © myfuturama.ru

Когда выдумаете, что пересмотрели уже все стоящие фильмы и вам нечем занять свой уикенд, то ошибаетесь. Существует куча интересных мультфильмов и мультсериалов для взрослых, которые подарят вам немало радостных минут.

И речь идет не о «клубничке», как подумали многие, а о настоящих шедеврах, имеющих рейтинг 12+ и выше (за редким исключением). Возможно, о некоторых из них вы и слышали, но руки не дошли посмотреть. Другие же у всех на слуху, но люди (особенно старшего поколения) относятся к ним как к «отбросам».

Мне самому неоднократно приходилось сталкиваться с мнением, что те же самые «Симпсоны» – это «чернуха», «пошлятина» и «мультфильм для дегенератов». К сожалению, такой однобокий взгляд на ситуацию свидетельствует лишь об отсутствии ряда качеств у человека: юмора, сарказма, развитого интеллекта, терпимости и т.д.

Не буду разводить философию, а лучше сразу представлю вам список мультфильмов для взрослых, которые обязательно стоит посмотреть. Данный рейтинг основан как на субъективных чувствах, оставшихся после просмотра, так и на оценках и отзывах других пользователей.

Мультсериалы

Футурама (1999-2013)

© ua.news

Укуси мой блестящий металлический зад!

Мультсериал, который я могу пересматривать по несколько раз, и мне это никогда не надоест. Действие разворачивается на Земле в 3000 году. Главный герой – Филипп Фрай, попал в будущее из 2000 года, обзавелся нескучной работой, новыми не совсем обычными друзьями и желанием найти себя в этой жизни.

Искрометный юмор, куча «пасхалок», связанных с физикой, математикой и программированием, ироничное обсуждение таких тем как ксенофобия, религия, социальное неравенство, экология – все это «Футурама». И, конечно, же, еще и бессмертные цитаты «ушедшие в народ».

Симпсоны (1989-настоящее время)

© ivi.ru

О, Боже! Космические пришельцы! Не ешьте меня. У меня жена, дети. Съешьте их!

Самый длинный американский мультсериал и, вероятно, самый популярный в мире. На примере многодетной американской семьи, проживающей в Спрингфилде, создатели шедевра показывают жизнь типичных американцев, высмеивая многие ее аспекты.

Так же как и в «Футураме» здесь затрагиваются серьезные социальные проблемы, такие как однополые браки, ювенальная юстиция, наркотики, феминизм и многие другие. Пародии на другие фильмы и знаменитостей, спецвыпуски и серии-истории – мультсериал многогранен и не может не вызывать интерес. Что неудивительно, учитывая, что и «Симпсоны» и «Футурама» создавались одним и тем же человеком – Мэтом Грэйнингом.

Южный Парк (1997-настоящее время)

© wallpaperscave.ru

 О, боже мой! Они убили Кенни! — Сволочи!

Еще один остросоциальный мультсериал, в котором главные герои — 5 американских подростков «стебаются» над недостатками американской культуры и обсуждают текущие мировые события (авторы сериала очень быстро реагируют на происходящее в мире и выпускают новый эпизод всего за 2-3 недели).

«Южный парк» славится черным юмором, использованием нецензурной лексики, а также пародийным подведением итогов каждого эпизода. Это второй по длительности американский мультсериал после «Симпсонов».

Гриффины (1999-настоящее время)

© simkl.ru

Есть проблемы? Поделись с моим задом! Он единственный, кто выносит дерьмо.

Мультсериал можно охарактеризовать как более жёсткую и грубую версию «Симпсонов». Сюжет повествует о жизни многодетной неблагополучной американской семьи, в которую входит еще и антропоморфный пес.

Неудивительно, что и в «Гриффинах» затрагиваются такие же щепетильные темы, как и у конкурентов: политика, секс, рабство, инвалидность, феминизм, ожирение, знаменитости и т.д.

Особенностью «Гриффинов» являются «врезочный» юмор, когда во время эпизода используются смешные вставки, которые не имеют никакого отношения к сюжету.

Гравити Фолз (2012-2016)

© fryd.ru

Какой смысл помогать миру, если ты не можешь помочь самому близкому человеку в мире?

Близнецы Диппер и Мэйбл Пайнс приезжают на летние каникулы в, казалось бы, непримечательный городок Гравити Фолз, где проживает их дядюшка. Спустя некоторое время брат и сестра начинают понимать, что здесь происходит что-то сверхъестественное, а окрестности городка кишат странными существами и аномалиями.

Мультсериал представляет собой смесь семейной комедии и мистического детектива, где присутствует искрометный юмор и царит атмосфера какой-то детской беззаботности. В общем, не пропустите!

Царь горы (1997-2010)

© kingofthehill.fox-fan.tv

Мне жаль, но у меня нет времени на боль.

В противоположность «Гриффинам» данный мультсериал можно назвать мягкой версией «Симпсонов» (возрастной рейтинг 0+). «Царь горы» показывает жизнь типичной американской семьи из среднего класса реалистично, но и без пошлости. Продуманные шутки, море сатиры и позитива, рассуждение о таких вечных темах как семья, дружба, любовь, верность, справедливость, отношения отцов и детей.

Особенностью мультсериала является любовь его создателя к деталям: например, персонажи в разных сериях одеты по-разному, интерьер в жилище главных героев тоже изменяется и т.д.

Рик и Морти (2013-настоящее время)

© рик-и-морти.рф

Нельзя заставить людей любить тебя. Нужно просто подождать, пока им надоест тебя ненавидеть.

Приключения безумного ученого Рика и его внука Морти – одни из самых молодых на ТВ. Несмотря на юный возраст, мультсериал сумел собрать кучу поклонников за свою оригинальность, креативность и чувство юмора.

Нытик Морти и гениальный ученый и по совместительству алкоголик Рик постоянно попадают в невообразимые переделки, путешествуя по всей галактике. Как и положено, помимо пошлых шуток здесь есть место для рассуждений на глобальные темы и для высмеивания пороков общества.

Время приключений (2010-настоящее время)

© umaguli.3dn.ru

Я хочу жениться на своей кровати.

Яркий и сказочно красивый постапокалиптический мир, нестандартные главные герои и веселые приключения, в которые они попадают — все это позволило мультсериалу быстро обзавестись миллионами поклонников со всего мира.

Каждая его серия имеет свой сюжет, не связанный по смыслу с предыдущими, и раскрывает историю этого самобытного мира – привлекательного снаружи, но темного внутри.

Мультфильмы

Сразу оговорюсь, что я не являюсь поклонником аниме, но для настоящих шедевров ни время, ни жанровая направленность – не помеха. А в этот список попали аж два представителя этого жанра.

Унесенные призраками (2001)

© Fishki

Встречи никогда не забываются, просто вы не можете вспомнить…

Этот мультфильм я впервые посмотрел, когда мне было лет 11-12. Мало что понял, но после просмотра у меня осталось какое-то сказочное послевкусие, которое заставило пересмотреть его уже в зрелом возрасте.

«Унесенные призраками» — это история маленькой девочки, которая попав в мир духов, старается спасти своих заколдованных родителей, сражаясь со злом и обретая верных друзей. И все это на фоне невероятно красивых пейзажей и приятного музыкального сопровождения.

Могила светлячков (1998)

© Film.ru

21 сентября 1945 года… Этой ночью я умер.

Если «Унесенные призраками» – это сказка, пусть местами и грустная, то «Могила светлячков» – это жестокая и правдивая история, облеченная в форму аниме.

Конец Второй Мировой войны, 14-летний Сэйта и его маленькая сестренка Сэцуко (примерно 4-5 лет) после бомбежки теряют маму, а от отца с фронта нет никаких вестей. Оставшись одни, они пытаются выжить, сталкиваясь с равнодушием и злобой окружающих людей…

Мэри и Макс (2009)

© azmovies.net

Настоящую дружбу можно увидеть только сердцем, но не глазами.

Грустная история о маленькой девочке из Мельбурна и 44-х летнем мужчине из Нью-Йорка. Несмотря на то, что персонажи разделены континентами и огромной разницей в возрасте, у них много общего: они «иные», общество их не приняло, а одиночество связало их лучше любых других чувств.

Мэри и Макс переписываются в течение 18 лет, раскрывая друг перед другом свои души, заставляя свою дружбу крепнуть с каждым письмом. Помимо грусти, в мультфильме присутствует и изрядная доля юмора, а также обсуждаются такие темы как психические заболевания, алкоголизм, ожирение, дискриминация, одиночество и др.

Альтернативы

Небольшой список мультфильмов, которые могут послужить альтернативой вышеописанным, если те вам не понравились или вы их уже видели:

• Дарья
• Робоцып
• Конь Боджек
• Мистер Пиклз
• Арчер
• Американский папаша
• Губка Боб
• Шоу Кливленда
• Бриклберри
• Дэн против
• Вальс с Баширом
• Персеполис
• Трио из Бельвилля
• Иллюзионист

Если вы знаете примеры других интересных мультфильмов для взрослых, то не стесняйтесь делиться ими в комментариях ниже. А также впечатлениями, которые у вас остались после их просмотра.

Черный юмор — это… Что такое Черный юмор?

Рецензия на фильм «Остров собак»: не детский мультфильм, который поднимает слишком много серьезных тем

16:10, 04.05.2018

Корреспондент «Вокруг кино» оценил новый анимационный проект Уэса Андерсона.

Кинематографический стиль Уэса Андерсона отличают чрезмерная любовь к симметрии, ярко-кукольные цвета, некая визуальная старомодность, иногда особенно остро бьющая по ностальгии, и чрезмерное внимание к деталям. Также к этому набору можно добавить искреннюю привязанность постановщика к «своим» актерам: из фильма в фильм и из истории в историю на протяжении уже пары декад кочуют Билл Мюррей, Тильда Суинтон и Эдвард Нортон.

И вот 48-летний режиссер снова обратился к жанру мультфильма. Как и в 2009 году, когда вышел кукольный «Бесподобный мистер Фокс», говоря о проекте Уэса, опрометчиво делать синонимами понятия «анимационный» и «детский». Таланта автора, разумеется, это не умаляет, равно как и художественной ценности «Острова собак». Но на то, что этот мультфильм, скорее, для взрослой и довольно искушенной публики, указывает сразу несколько факторов.

Кадр из фильма «Остров собак»

Во-первых, вся картина пропитана черным юмором, который давно стал для Андерсона фирменной фишкой, и которым он с удовольствием пользуется в своих работах. Во-вторых, если смотреть мультфильм в оригинале (а это лучший вариант из всех возможных при условии, что прокатчики такую возможность зрителю предоставляют), то можно насладиться не только английской, но и японской озвучкой. Вторая при этом идет без субтитров.

Разумеется, в кинематографе существует способ объяснить или доказать что-либо и невербальными способами, и Андерсон владеет ими в совершенстве. К тому же это изобретательно – показать, что собаки прекрасно могут общаться между собой даже с помощью сложных и предельно корректных с точки зрения вежливости конструкций, но вот человеческая речь для них представляет совершенно непонятный набор звуков. Но факт остается фактом: для слишком юных зрителей подобная беспереводная подача материала может оказаться слишком сложной или даже скучной. Пока взрослые с интересом будут наблюдать за мимикой героев или любопытными деталями, размещенными на фоне, аудитория даже чуть постарше 12 лет вполне может упустить из виду эти чудесные мелочи.

Кадр из фильма «Остров собак»

И наконец, в-третьих, в сюжет о том, как маленький мальчик прилетает на заброшенный остров в поисках любимого пса, вплетено слишком много отсылок, которые, хоть и удачно звучат в контексте мультфильма, при пристальном рассмотрении оказываются если не надуманными, то как минимум искусственно включенными в повествование.

Действие «Острова собак» разворачивается в будущем. В японском городе Мегасаки всех собак, которые несколько лет назад подхватили практически неизлечимый вирус, по указу мэра отправляют на отдаленный от континента остров. Туда на поиски своего верного друга прибывает воспитанник мэра, намеренный во что бы ни стало отыскать пса, и это кардинально меняет ситуацию.

Кадр из фильма «Остров собак»

Андерсон, например, вместе с довольно простым развитием отношений между героями парой бесхитростных сюжетных поворотов и базовыми сопоставлениями, вроде кошки VS собаки, пичкает происходящее теориями заговора, химическим оружием, опасностями развития робототехники, коррупцией, немножко демократией и даже темой мигрантов и политического шпионажа (в шутку, конечно, но довольно прицельную).

При том что происходящее на экране все равно отлично воспринимается, при просмотре возникает диссонанс. Этот кукольный мультфильм поднимает слишком много серьезных тем, потенциально не раскрывает практически ни одну из них и при этом выходит с миролюбивым и в чем-то даже умилительным названием, в котором зашифровано послание: «Я люблю собак» (именно так звучит тайтл фильма в оригинале, если произнести его вслух). Но хотя бы становится понятно, почему именно андерсоновский мультфильм был отобран для открытия Берлинского кинофестиваля и там же, кстати, получил «Серебряного медведя» за режиссуру.

Кадр из фильма «Остров собак»

Впрочем, возникающий при просмотре диссонанс – явление, скорее, вкусовое. Говоря же об объективных критериях, нельзя не упомянуть скрупулезную работу над визуалом. Андерсон и без того славится повышенной степенью трудолюбия и перфекционизма, а уж в таком трудоемком процессе, как создание кукольного мультфильма, без этих качеств вообще никуда.

В результате на экране творится если не магия, то какая-то близкая к этому понятию трансформация. Как обычно, музыка (за японские мотивы стоит сказать спасибо Александру Деспла) идеально ложится на происходящее. А происходит здесь многое. В этом анимационном полотне мелькают и флэшбеки (заботливо подписанные именно как флешбэки, чтобы никто случайно не запутался), и отсылки к легендарным фильмам начала прошлого столетия, и старинные японские легенды – и абсолютно не важно, выдуманы они или нет. Ну и конечно, центральное место занимают сама история о том, как 12-летний мальчик ищет своего друга в этом жестоком-жестоком мире, и старая как мир истина, объясняющая, по какой причине собаки бывают кусачими.

Трейлер фильма «Остров собак»

Читайте также:

Кукольный мультфильм Уэса Андерсона «Собачий остров» откроет Берлинский фестиваль

Появился первый трейлер нового анимационного фильма Уэса Андерсона «Собачий остров»

не станет Щекотки и Царапки :: Общество :: РБК

Поклонники «Симпсонов» больше не увидят на телеканале «2×2» «Шоу Щекотки и Царапки». Кровавый сериал, пропитанный черным юмором, который смотрят герои мультфильма Барт и Лиза Симпсон, вырежут, согласно требованиям нового закона о защите детей от вредной информации.

Фото: Кадр из м/ф «Симпсоны»

Сюжет запрещенного мультика в мультике представляет собой пародию на «Тома и Джерри» — в каждой серии мышь изощренно убивает кота. Пока в этом виде по документу, вступающему в силу 1 сентября, «Симпсонов» можно показывать только с 23:00 до 04:00.

«Программные продукты, где есть подпадающие под новый закон сцены, будут нами с определенной долей иронии подретушированы. Например, закроем экран и напишем бегущей строкой подтрунивающий текст. Некоторые ругательства героев будут зашумлены», — озвучил эффектный выход из непростой ситуации гендиректор канала Лев Макаров в интервью РСН.

Он отметил, что другой мультсериал, показывающий насилие в саркастичном контексте — «Южный парк» — подвести под требования депутатов не удастся. Анимационный ситком, где во многих сериях убивают Кенни, канал будет показывать только после 23:00.

Напомним, закон «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию», принятый конце 2010г. и подписанный Дмитрием Медведевым в феврале 2011г., обязывает СМИ маркировать телеконтент по возрастному ограничению ( 6+, 12+, 16+ и 18+). При этом в последнюю категорию попадает любая информация, которая «может рассматриваться как пропаганда противоправных или опасных для жизни действий», а также все сцены курения, употребления алкоголя, наркотиков, азартных игр и занятия проституцией.

Накануне под запрет в дневном показе едва не попал советский мультфильм «Ну, погоди!», в котором волк регулярно курит. От цензуры его спасло только признание главой Роскомнадзора Максимом Ксензовым культурной ценности в Зайце и Волке. Аналогично «защитили» от действий руки ретушера Чебурашку и Гену.

Посмотрите новый сериал «Разочарование» от создателей Симпсонов. Прямо сейчас

Любите старых добрых Симпсонов и Футураму? Тогда вы просто обязаны посмотреть новый сериал Разочарование, он вас точно не разочарует.

Что еще за Разочарование»?

Действие сериала разворачивается в средние века в вымышленном королевстве Дримландия.

Главных героев трое: принцесса-алкоголичка Бин, которая является прямой противоположностью всех принцесс того времени, личный демон принцессы Люци и бывший производитель сладостей Эльфо, променявший сказочную жизнь на человеческое несчастье.

Эта компания отправляется на поиски своей судьбы и попадает в водоворот событий.

Что это за чувство, которое не хочется заглушить выпивкой? Это надежда!
– цитата из сериала.

Сериал изначально создавался для стримингового сервиса, имеет широкоформатную картинку и выходит в разрешении 4K с HDR.

Премьера сериала состоялась 17 августа 2018 года, в Netflix уже разместили 10 серий первого сезона, а команда упорно трудится над вторым десятком эпизодов.

Вот 6 причин начать смотреть Разочарование прямо сейчас:

1. Создатель сериала – легендарный Мэтт Грейнинг

Отец Симпсонов и Футурамы с энтузиазмом взялся за новый проект. Два культовых шоу уже принесли известность Грейнингу и миллионы долларов продюсерам, на очереди третий хит.

Сейчас, когда во многих сериалах и фильмах не хватает глубины сюжета, продуманности и внимания к мелочам, остается надеяться лишь на «старую школу» авторов.

Только состоявшиеся и знающие толк в написании сценариев профессионалы могут подарить годный контент, а не выдать безликую пустышку.

Надеемся, что запала Грейнинга хватит не на один сезон.

2. Симпсоны давно скатились

Самый длинный американский мультипликационный сериал находился на пике популярности в 90-х годах.

Именно тогда короткометражные серии были переполнены сатирой и юмором на острые социальные темы. Авторы регулярно затрагивали существующую поп-культуру, высмеивая устоявшиеся каноны и понятия.

Так называемой Симпсономанией заразились не только в США, но и далеко за пределами родины типичной американской семейки.

Симпсоны медленно, но верно превращались в обычную мыльную оперу с унылыми шутками и неинтересными темами. Уже к концу 90-х из первоначальной команды сериала не осталось практически никого. Авторы идеи, продюсеры и сценаристы практически разбежались по другим проектам.

Всю последующую историю фанаты сериала называют «зомби-Симпсонами». Рейтинги сезонов и близко не дотягивают до показателей 20-летней давности, а аудитория сериала сократилась почти в четыре раза.

Новые зрители и поклонники просто не знают, насколько захватывающим, интересным и продуманным был сериал первые 7-8 сезонов.

Именно поэтому все любители Симпсонов 90-х годов просто обязаны посмотреть Разочарование.

3. Мэтт Грейнинг еще не придумывал прошлое

В 1989 году Мэтт Грейнинг придумал Симпсонов, а через десять лет, когда сериал скатился, он запустил новый проект Футурама.

Если первый сериал был ограничен рамками настоящего времени, то во втором сценаристы могли вдоволь разгуляться, ведь приключения Бендера и его друзей происходят в далеком будущем.

Теперь Грейнинг пытается рассказать о мрачном средневековье с рыцарями, эльфами и магией.

Разумеется, ни на какую достоверность происходящего рассчитывать не стоит, а вот увидеть творение любимого автора в новой временной эпохе нужно однозначно.

В сериале не будет шуток на политические темы, главные мировые тенденции останутся за кадром, можно будет забыть о происходящем вокруг и погрузиться в выдуманный средневековый мир.

4. В Разочарование вложился Netflix

Американская развлекательная компания в последние годы взялась за множество телевизионных проектов. За это время команда Netflix выпустила такие сериалы, как Карточный домик, Оранжевый — хит сезона, Защитники и другие.

В портфолио студии уже более сотни полнометражных лент, короткометражек и сериалов, которые высоко оцениваются аудиторией сервиса.

Разочарование вполне может стать очередным хитом с высоким рейтингом.

На данный момент оценка на IMDb составляет 7.40 балла.

5. Сериал изначально не для ТВ

Авторов сценария не загоняли в жесткие телевизионные рамки с четкими стандартами и цензурой. То, что нельзя показать по «ящику», вполне можно уместить в сериал для трансляции в сети.

Даже время серий не стали ограничивать, что привело к увеличению продолжительности эпизодов по сравнению с Симпсонами и Футурамой.

Сам Мэтт Грейнинг выразил одобрение этому факту, подчеркнув, что теперь не придется быстро гнать сюжет вперед для скорейшего перехода к рекламе.

6. Черного юмора стало больше

Если в Симпсонах выпустить пар сценаристам разрешали раз в году в виде серии под Хелоуин, то теперь подобным черным юмором будет наполнен каждый эпизод.

Это же мрачное средневековье, где люди мрут, как мухи, гномы воюют с великанами, а эльфы производят сладости.

В такой обстановке всякое может случиться, а чем чернее при этом будет юмор, тем интереснее будет на это смотреть.

Где смотреть Разочарование

Для тех, кто хорошо владеет английским, рекомендуем смотреть прямо в Netflix. К большому сожалению, с момента выхода сервиса на отечественный рынок ситуация с переведенным контентом не изменилась.

С профессиональным переводом первые 10 серий уже можно найти в онлайн-кинотеатрах и давно известных всем местах.

Приятного просмотра!

🤓 Хочешь больше? Подпишись на наш Telegram.

… и не забывай читать наш Facebook и Twitter
🍒

В закладки

iPhones.ru

Отличная вещь на прямо сейчас.

Артём Суровцев

@artyomsurovtsev

Люблю технологии и все, что с ними связано. Верю, что величайшие открытия человечества еще впереди!

• До ←
  

  Этот умный светильник можно выключить, а можно задуть. Надо брать!

• После →
  

  Баг в онлайн-магазине Apple раскрыл пин-коды 72 млн пользователей

6 мультфильмов для взрослых с серьезным черным юмором, которые заставили нас задыхаться и смеяться

Смотреть мультфильмы — это большое развлечение даже для взрослых. Бьюсь об заклад, большинство из нас с удовольствием посмотрели бы все серии из фильмов «Том и Джерри», «Лаборатория Декстера», «Скуби-Ду», «Сват Катс» и «Самурай Джек». Эти мультфильмы определили наше детство.

© Reddit / r / that90scartoon

Однако было несколько мультфильмов, которые определили нашу жизнь после того, как наше детство закончилось. Эти «взрослые» мультфильмы по-настоящему продемонстрировали нам, насколько беспорядочным и неприятным может быть взросление.И тем не менее, они были настолько хороши и так хорошо сделаны, что мы не могли удержаться от ROFL.

© Tornante Television

Каким-то образом они нашли идеальный баланс между причудливо абсурдным и, в то же время, болезненно правдивым и острым. Короче говоря, это одни из лучших шоу, которые вы можете посмотреть.

© 20th Century Fox Television

Вот наша подборка из 6 мультфильмов для взрослых, которые каждый должен посмотреть хотя бы один раз. Поверьте, вы не пожалеете.

1. Джонни Браво

Да, Джонни Браво * ЕСТЬ * взрослый мультфильм, который транслировался в сети, предназначенной для детей. Версия, дублированная на хинди, была довольно чистой, но оригинал на английском языке был грубоват. Если не брать в расчет несколько проблемных аспектов шоу, шоу действительно было развлекательным как для детей, так и для взрослых. Комедия из фарса очень хорошо подошла для детей, в то время как разговоры и тонкость шоу содержали в себе отличный взрослый юмор.

2. Гриффины

Ладно, это по-настоящему взрослый мультфильм, и детям его точно не рекомендовать. Есть несколько случаев, когда черный юмор становится слишком мрачным, но все же заставляет вас сидеть сложа руки и смеяться. Сценаристы сериала не стесняются слов, когда берут пресловутый пулемет на некоторые американские, а на самом деле более крупные проблемы мира, и придают ему свою фирменную сатирическую трактовку. Следите за Стьюи Гриффином, и вы поймете, о чем мы.

3. Южный парк

Южный парк — один из лучших когда-либо созданных мультфильмов для взрослых. Есть одна изюминка за другой, и некоторые действительно, очень мрачные вещи практически во всем, что находится под солнцем. Шоу просто уничтожает все, от религиозных организаций до политических деятелей. Сценаристы шоу снимают практически все, что есть в политическом спектре, от крайних правых до крайних левых. И, конечно же, есть масса по-настоящему забавных сексуальных намеков.Все это из уст четырех восьмилетних детей — это еще и то, что делает шоу забавным.

4. Рик и Морти

На первый взгляд, «Рик и Морти» настолько безвкусны, насколько иногда может быть мультфильм — громкий, чрезмерно озвученный и некоторые действительно беспорядочные сюжетные линии, даже для мультфильма. Однако шоу красиво многослойно и нюансировано и фактически заставляет взрослого сидеть сложа руки и думать. У шоу есть мрачная и болезненная чувствительность, которая очень нравится его старшей аудитории.

5. Симпсоны

Симпсоны просто должны были попасть в этот список. Прелесть шоу в том, что оно очень хорошо подходит как детям, так и взрослым. Да, есть несколько случаев, когда на самом деле было бы неплохо выгнать детей из комнаты, если трудный разговор не для вас, но такие случаи редки. Те части, которые сосредоточены на взрослых, сатирические и немного политические по своему характеру, действительно забавны, и независимо от того, на какой стороне прохода вы находитесь, вы всегда найдете над чем посмеяться.К тому же в их версии появления знаменитостей есть свой шарм. И, чувак, даже не надо начинать с того, что Симпсоны все «предсказывают».

6. Конь Боджек

Наконец, у нас есть BoJack Horseman , возможно, лучший из всех. Шоу настолько же смешное, насколько и остроумное. Несмотря на явно абсурдную эстетику, он затрагивает некоторые очень захватывающие темы — проблемы, которые возникают у людей, когда дело доходит до самооценки, экзистенциализма, острого характера человеческих отношений с собой и с другими — все это приходит к вам от персонаж, имеющий человеческое тело, голову лошади.Вы серьезно не представляете, что вы упускаете, если не смотрели BoJack Horseman .

Вот и все наши выходные. Что насчет твоего?

Беспорядочная политика черных голосов — и «черный голос» — в американской анимации

Это был 1948 год или около того, и комедийный дуэт Фримен Ф. Госден и Чарльз Дж. Коррелл столкнулся с дилеммой. Радио больше не было доминирующей формой развлечения в стране, а давняя программа Госдена и Коррелла «Амос и Энди» о паре южных мигрантов, направляющихся в Чикаго, утратила свою привлекательность, становилась безумной и скованной. по получасовому формату поздней стадии.Пришло время перейти к быстроразвивающейся среде телевидения, и пара заключила выгодную сделку с Уильямом С. Пейли из Columbia Broadcasting System. Но как передать алхимию слуха их радиошоу, которое за двадцать лет своего существования собрало многомиллионную аудиторию смешанной расы в сегрегированной Америке, на телевидение? Оба мужчины были белыми, а Амос и Энди — черными. Госден и Коррелл играли с идеей сохранить свои главные роли в звуке, но не в теле — они нанимали черных актеров в качестве аватаров и дублировали голоса исполнителей своими собственными — но, в конце концов, просто искали черных актеров, которые могли бы произвести полезные впечатления от своих вымышленных негров.«Если мы сможем найти актеров с подходящими голосами, мы позволим им говорить», — сказал Госден в интервью 1948 года. Телешоу «Амос и Энди» с яркими исполнителями Элвином Чайлдрессом, Тимом Муром и Эрнестин Уэйд (повторяя свою роль с радио) в главных ролях шло в прайм-тайм в течение двух сезонов, а затем было запущено в синдикацию немногим более десяти лет. . Зрителям сериал понравился достаточно хорошо, но он не смог повторить огромный успех своего радио-предшественника, очевидно неспособного так полно захватить американское воображение на экране.

В прошлую среду два белых актера объявили, что уходят от черных мультипликационных персонажей, которых они озвучивали. Первой была Дженни Слейт, которая играла хриплую, с ясными глазами и возбужденную Мисси Форман-Гринвальд на протяжении четырех сезонов анимационной комедии «Большой рот». (Сезон 4 еще не выпущен.) В заявлении, опубликованном в Instagram, Слэйт объяснила, что, хотя когда-то она считала «допустимым» играть Мисси, «потому что ее мама — белая и еврейка» — как и сама Слейт, — Мисси «тоже» Черный »и« Черных персонажей в анимационном шоу должны играть чернокожие.Позже в тот же вечер Кристен Белл опубликовала заявление от команды, стоящей за «Центральным парком», в которой говорилось, что Белл откажется от своей героини, Молли Тиллерман, еще одной оживленной дочери межрасового брака. В нем говорилось: «Кристен, вместе со всей творческой командой, признает, что выбор персонажа Молли — это возможность получить правильное представление — выбрать чернокожую актрису или актрису смешанной расы и дать Молли голос, который перекликается со всеми нюансами. и переживания персонажа, как мы ее нарисовали.Таким образом, анонсы продолжались в течение всей недели. Майк Генри, актер с белым голосом из сериала «Гриффины», написал в Твиттере, что «цветные люди должны играть цветных персонажей», закончив свой двадцатилетний пробег в качестве голоса Кливленда, красноречивого черного друга Питера Гриффина, который: d вдохновил его собственное спин-офф шоу. В «Симпсонах», которые к настоящему времени хорошо разбираются в теме дерзких белых голосов, согласно заявлению, опубликованному в пятницу, «белые актеры больше не будут озвучивать небелых персонажей».

Американская анимация, населенная разумной пищей и замазанными гуманоидами, часто считалась свободной от предрассудков страны — понятной, хотя и удобной фантазией о выходе из депрессивного состояния реальной жизни.Фактически, это жанр, построенный на мраморе и грязи расового значения. Так же, как водевиль и ситком, американская сцена и сценарии, бизнес мультфильмов возник из перформативной традиции межрасового желания, также известной как менестрели. Если вы когда-нибудь задумывались, почему наши самые безумные мультяшки носят огромные пуговицы и большие перчатки вместо рук, взгляните на Зип Куна, наглого черного денди, чей формальный наряд только подчеркивал грубость его характера.Такие ученые, как Кристофер П. Леман, автор «Цветной карикатуры», и Николас Сэммонд, автор «Рождения индустрии», отметили, что портняжное наследие — это нечто большее, чем косметическое: манеры и выходки карикатур были всегда заимствован из сцены менестреля, даже несмотря на то, что сам менестрель исчез как основной продукт массовой культуры в двадцатом веке. В первом звуковом фильме Уолта Диснея «Пароход Уилли» протоминни Маус поворачивает хвост козла, чавкающего гитарой, чей разинутый рот воспроизводит популярную мелодию менестреля «Индейка и солома», в то время как Микки шаркает.Но в то время как ранние мультфильмы имели склонность к зрелищам и звукам черного маскарада, наряду с традиционно черными музыкальными формами, черный голос отставал. «Поскольку аниматоры изо всех сил пытались точно нарисовать движение рта фигуры, неразборчиво произнесенный« негритянский диалект »был бы для них особенно серьезной проблемой», — пишет Леман. Аниматоры наверняка наверстают упущенное, о чем свидетельствует шутливое убийство Джима Кроуза в диснеевском «Дамбо» 1941 года. Но в большинстве мультфильмов было и до сих пор есть шутливые разговоры с ними — черта, как и их общая непокорность, привязанная к стереотипам о неграх.

Все это очень далеко от каких-либо реальных вложений в черных людей, в черное искусство и, конечно же, в черных художников и таланты. Разговоры о репрезентации в анимации, как правило, сосредоточены на гендерном неравенстве, изучении содержания историй с участием главных героев-женщин (которые в большинстве своем являются белыми) и отметке скудного присутствия женщин (также в основном белых) в режиссерских или иных существенных творческих ролях. Между тем дискуссии о расе и этнической принадлежности обычно сосредоточены на немногих цветных персонажах, которые наиболее заметны — например, на недовольстве тем, что одна черная принцесса Диснея провела большую часть своего фильма как лягушка.(Мне напомнили, насколько мала круглая группа человеческих черных персонажей, недавно, когда я попытался найти своего мультяшного двойника для участия в меме «изобразить меня», циркулирующем в Твиттере). Уже более финансово уязвимо, чем телевидение и фильмы в прямом эфире, индустрия анимации была более либеральной в отношении выбора белых актеров на роль черных персонажей, чем в отношении найма черных актеров, чтобы они вообще кого-то играли. Это говорит о том, что значительная часть известных актеров темнокожего голоса — Реджина Кинг, Джеймс Эрл Джонс, Кейт Дэвид — сделали карьеру в другом месте, прежде чем перейти в звуковую будку.

Однако было бы глупо требовать, чтобы категории создателя и творца — карикатуристы и актеры, писатели и персонажи — четко совпадали. Кри Саммер, актер темнокожего голоса, чье доминирование на поле боя соперничает с Мэл Бланком, восхитился как подвижный бледно-лиловый пудель и малюсенький малыш, хулиган-подросток с хвостиком и принцесса Атлантиды, а также по крайней мере еще сотня персонажей, некоторые черный, а некоторые нет. Такова сила голоса, который, кажется, исходит из ниоткуда — он может стать чем угодно.Фил Ламарр может озвучивать сомнительного ямайского персонажа в «Футураме», но он также является Самураем Джеком и Уилтом, моим личным фаворитом, длинноногим воображаемым другом цвета сирены, который играет в баскетбол — персонаж не черный, но и полностью черный . Возвращаясь к своим незабываемым ролям в интервью Vanity Fair , Ламарр рассказал о том, что его обошли с ролью Аквалада, странного черного супергероя, в сериале Cartoon Network «Молодое правосудие», но вместо этого ему предложили роль Аквамена в сериале.«Я, типа, я должен быть черным Акваменом. Нет, нет, обычный Аквамен ».

Идея «черного голоса» в любом случае непроста. Заметный диалект, на который так часто полагались как на замену реальных черт характера, снова и снова подвергался упрекам и переделыванию черными писателями в американском литературном каноне. Ричард Райт, вне очереди выступавший в рецензии на книгу Зоры Нил Херстон «Их глаза смотрели на Бога», был шокирован тем, что «мисс Херстон» «добровольно» писала диалоги, напоминающие, по его оценке, «технику менестреля».Однако в своем исследовании «Характеристики выражения негров» Херстон отвергла идею стабильного стереотипного разговорного языка чернокожих. «Если верить большинству писателей, говорящих на негритянском диалекте, и художников-выжигателей, негритянская речь — вещь странная», — пишет она. «К счастью, нам не нужно им верить». Джордж Шайлер, который вплотную подошел к Лэнгстону Хьюзу по вопросу о почерневшей художественной традиции, категорически отверг черную речь в своем романе «Нет больше черных», в котором черные люди сливаются с белым обществом с помощью процедуры смены расы. .В современном романе Персиваля Эверетта «Erasure» чернокожий писатель, мало верящий в расу как культуру, испытывает массовый приступ, осажденный видениями «Родного сына, Пурпурного цвета, Амоса и Энди», и бросает сочиненную новеллу. на глазном диалекте, что продвигает его к общепринятому признанию.

Между тем, в реальной жизни, или что-то в этом роде, знаменитости поп-культуры от Билли Эйлиш до Аквафины вызывали настойчивый скептицизм своими «blaccents», или притворными черными голосами, критика, которая неловко сосуществует с другим часто встречающимся припевом: что черные люди и черные голоса «не являются монолитом» в идеологических, культурных или лингвистических терминах.Но представление о том, что «афрамериканец — это просто англосакс с черным светом», как выражается Шайлер, неотличимый по искусству или языку от наших ближайших белых, столь же неудовлетворителен, сколь и провокационен. Даже если наша идея «черного голоса» не должна восприниматься как что-то стабильное или существенное, в голосах, которые мы называем черными, есть что-то узнаваемое, особенно когда люди, которые их используют, сами не являются черными. В этом случае воспринимается не черный голос, а его отсутствие. Возможно, это звук черного голоса: звук желания.

Студиям следует нанимать больше чернокожих — или, скорее, предоставлять больше черных талантов. Это то, что имеется в виду, когда люди в анимации и в других местах призывают к большему количеству черных голосов. Но привязка визуального образа к звуку, а анимированных персонажей к таланту, стоящему за ними, ограничивает способность анимации выходить за пределы плоти. «В начале моей карьеры белые режиссеры просили меня сделать текст« чернее », на что я отвечал:« Вы когда-нибудь просили бы белого актера сделать его «белее»? » — сказал Vice в 2016 году актер озвучивания Дэйв Фенной.Просьбы о том, чтобы чернокожие персонажи озвучивали чернокожие актеры, и просьбы о том, чтобы чернокожие персонажи имели более темные голоса, больше похожи, чем нет — можно утверждать, что Амос и Энди были лучшими менестрелями, когда их воплощали чернокожие актеры, чем когда их озвучивали двое белых. В конце концов, благонамеренные заявления Слейта, Белла и других, как и многих других в наше время, отвечают на призывы к справедливости обещанием очернить буржуазные рабочие места. Есть все шансы, что, поступая таким образом, они просто помогают выработать новый набор расовых терминов, чтобы определить, что такое черный, а что нет.

Самый смешной мультсериал для взрослых

Анимация будет доминировать на телевидении после пандемии. Хотя обычно они воспринимаются как детские вещи, взрослые должны смотреть столько же веселых мультфильмов, сколько и культовых ситкомов с живыми боевиками. Хотя сегодня многие «важные» ситкомы — это всего лишь 30-минутные драмы, шутки — это хлеб с маслом в мире анимации. Анимационные сериалы преодолевают разрыв не только между поколениями, но и между родным и абсурдным, зрелым и незрелым.Даже шоу, рассчитанные на юную аудиторию, часто имеют довольно большую взрослую фанатскую базу.

Мультфильмы легче финансировать, чем ситкомы в прямом эфире, что позволяет создавать необычные, экспериментальные проекты и тиражи, которые охватывают десятилетия. Хотя многие не выдерживают испытания временем или в конечном итоге превращаются в одиозную оболочку своего прежнего «я», в комедии всегда найдется место для отличной анимации.

Вот лучшие мультсериалы для взрослых, которые всегда стоит пересмотреть.

Все заметки Оливии Кэткарт, если не указано иное.

Больше, чем просто другое шоу Мэтта Грёнинга , бесконечно цитируемая Futurama запустила тысячу мемов. Он переносит комедийный бренд The Simpsons на нетронутую территорию, в далекое будущее, полное роботов, космических пришельцев и канализационных мутантов, где нет границ воображению. Он полон всех глупых шуток, приколов из-под взгляда «моргни и пропусти» и теплоты, которую можно ожидать от Грёнинга.Его первоначальная отмена Fox останется одним из самых упорных шагов со стороны крупной сети.

Семья Белчеров появилась на свет в 2011 году. В любимой семье Америки есть очаровательно странные личности с мгновенно узнаваемыми голосами. От нервной, заряженной гормонами Тины до ужасающе умной для своего возраста Луизы, Burgers демонстрирует знакомые проблемы рабочего класса через призму оригинальных и энергичных персонажей. Шоу было быстро и с энтузиазмом воспринято фанатами и регулярно оказывается на пике многих лучших дискуссий.

Вы знаете, что шоу будет великолепным, когда услышите голос Х. Джона Бенджамина. Энергичный Archer — это дисфункциональная шумная комедия на рабочем месте, оформленная в винтажном стиле Бонда. Настоящий коллективный сериал, шоу дает каждому из его похабных и дерзких персонажей равную долю внимания, включая псих Джуди Грир, непредсказуемую Шерил и единственную мать, более сдерживающую, чем Люсиль Блат, покойная великая Джессика Уолтер Мэлори Арчер.

Не позволяйте одному маленькому, но чертовски громкому участку фанатской базы этого шоу удерживать вас от просмотра. Если отбросить отвратительных фанатов, Rick and Morty сразу же повлияли на его премьеру и быстро зарекомендовали себя как один из наших лучше всего написанных мультфильмов для взрослых. Хороший мультфильм и умен, и глуп, и почти каждый персонаж является примером этого (кроме Джерри). Хотя главные роли — пьяный придурок Рик и взволнованный и пронзительный Морти, старшая сестра Саммер и набор причудливых одноразовых персонажей в стиле Simpsons — звезды этого научно-фантастического похабного шоу.

Like Archer , The Venture Bros. — это черная комедия, в которой старое сочетается с новым. Сериал высмеивает комиксы о супергероях, боевики и образ мальчика-авантюриста 60-х, а-ля Johnny Quest , как в сюжетном, так и в художественном оформлении. Это было уникальным для мультфильма тем, что позволяло его персонажам значительно расти с каждым сезоном, включая целые повороты пяток для некоторых из его наиболее смертоносных противников. С темами болезней роста, проблем с отцами и экзистенциализма Venture Bros. смог сохранить свой комедийный голос, исследуя несколько освежающих сюжетных линий. К счастью, Adult Swim заказал следующий фильм, чтобы продолжить историю.

Как мы уже говорили, Lucas Bros. Moving Co. — это потрясающее комедийное произведение. Полные отсылок к поп-культуре 90-х, короткометражный сериал комиков Кейта (или «Киф») и Кенни Лукаса сочетал в себе взрослых людей с простой беззаботной глупостью. Это прохладное, спокойное шоу, которое заслуживает гораздо большего.

Когда вы действительно рассматриваете черты характера и личности персонажей, нельзя не понять, что King of the Hill , честно говоря, является одним из самых уникальных анимационных шоу как 1990-х, так и 2000-х годов. Назовите еще один популярный, долгоиграющий ситком, где главные герои — люди, которые нам, по крайней мере, нравятся , если не согласны с ними — являются стойкими консервативными, в некоторой степени жлобами. Вы не можете этого сделать, потому что King of the Hill затронул аспект американского этоса, который часто высмеивают, и сделал этих персонажей забавными, обычными людьми.За исключением, пожалуй, Пегги (которая может быть настоящей пилюлей с некоторыми искупительными качествами), персонажи King of the Hill — действительно порядочные люди, даже когда они немного переусердствуют. Но, в конце концов, Хэнк всегда поступает правильно, даже если это действительно связано с угрозами «надрать тебе задницу» на пугающе регулярной основе. — Джим Ворел

А вот еще одна серия, о которой рано или поздно. Он много говорит о сериале, чтобы обеспечить себе место в духе времени, имея за плечами всего 13 эпизодов.Поддержанный смехотворной предпосылкой — переосмысление известных политических деятелей как современных подростков — Clone High стал многообещающим поворотным моментом в программировании по сценариям для MTV. Мета-комедия представляла собой уникальное сочетание научной фантастики и юношеской мелодрамы, которое приобрело достаточно большой культ, чтобы заработать перезагрузку почти два десятилетия спустя.

Adventure Time — отличный пример детского шоу с огромной взрослой фан-базой. Сериал является доказательством того, что комедия для всех возрастов не обязательно должна быть широкой и дешевой.Конечно, на первый взгляд это кажется чистым и милым, но не позволяйте ярким краскам и очаровательным персонажам вводить вас в заблуждение. Шоу обманчиво мрачное. Наши герои, Человек Финн и Пес Джейк, существуют в волшебной стране, полной конфет и пингвинов, которая существует в результате ядерного апокалипсиса, уничтожившего человечество. Множество сопутствующих мини-сериалов регулярно раскрывают суровость сюжета шоу, которое вызывает и слезы, и смех. Это единственный постапокалиптический сериал, в котором есть кексы и кричащие лимонные человечки.

Перед тем, как запустить Bob’s Burgers , Лорен Бушар сотрудничал с комиком Брендоном Смоллом, чтобы создать Home Movies для UPN. Это длилось недолго, его вырвали из расписания этого неудавшегося нетлета всего после пяти серий. Тем не менее, Adult Swim дал ему новую жизнь, перезапустив шоу вместе со всем программным блоком в 2001 году. (Действительно, это было самое первое шоу, которое транслировалось под названием Adult Swim.) Это было шоу, которое стоило сохранить — своего рода низкий -ключевое, реалистичное, сосредоточенное на персонажах шоу, которое редко встречается в анимации, сфокусировано на ученике начальной школы по имени Смолл, который везде берет с собой видеокамеру.Как и в случае с King of the Hill , не ожидайте быстрого темпа блицкрига Family Guy или The Simpsons , но чего-то более похожего на традиционный ситком. — Garrett Martin

«Современная жизнь» Роко «» — детское шоу, которое действительно напоминало замаскированный ситком для взрослых. Хотя он дебютировал на Nickelodeon — КОЗЕ детского программирования в начале 90-х, — многие родители в то время сочли Rocko слишком грубым для детей.Сериал действительно фокусировался на взрослых персонажах, и его чувство юмора варьировалось от глупых, дурацких шуток (проект ремонта дома, который превратил каждую комнату в ванную комнату) до вопиющих намеков и достаточно прирученного насилия (соски действительно большого человека будущее). Сегодня это один из самых умных и рискованных выборов Nickelodeon.

Я имею ввиду, давай. Независимо от того, сколько незабываемых сезонов они продолжают накачивать, это никогда не отменит 15 сезонов чистого золота, которые оно нам подарило.Он остается одним из лучших когда-либо созданных телевизоров.

Оливия Кэткарт — комик и писатель.

Тиг Нотаро «Нарисованный» Анимационный комедийный сериал HBO

Рисование Тига Нотаро.
Фото: HBO

Drawn , новый специальный стенд-ап Тига Нотаро для HBO, был задуман и получил зеленый свет до пандемии коронавируса, но его тщеславие неожиданно подходит для специального выпуска, выпущенного летом 2021 года.Он собран из аудио материала, записанного Нотаро в Ларго в Лос-Анджелесе за последние несколько лет, который был отредактирован в часовой специальный выпуск, а затем анимирован в различных стилях. Мультипликационный Нотаро входит в мультипликационный театр в начале представления, выражения и одежда которого похожи на квинтэссенцию настоящего комика — короткие, ниспадающие каштановые волосы; кардиган оверсайз; тело изображено длинными прямыми линиями; произнесите простую кривую, которая скептически наклоняется, когда кто-нибудь из аудитории прерывает разговор.Зрители тоже оживлены, все брови преувеличены, а черты лица дурацкие. И когда Нотаро начинает рассказ (о ее детстве или ужасном кризисе со здоровьем или о Kool-Aid Man), анимация тянет нас за собой. Мы уже не в мультипликационном театре. Мы притаились за забором рядом с Kool-Aid Man, ожидая, что сигнал прорвется и закричит: «О да!»

Нотаро не первый комик, ожививший их работы: Кайл Кинан выпустил короткометражку одной из своих шуток на своем канале YouTube в июле 2020 года, а десять лет назад отрывки из подкаста Рики Жерве превратились в The Ricky Gervais Show , трехсезонный мультсериал HBO.Но это не очень популярный жанр, и особенно потому, что Drawn построен из материала, написанного и исполненного до марта 2020 года, , возможно, даже более приветствуется и более формально заслуживает внимания, чем это было бы в другое время.

Некоторые специальные специальные предложения были выпущены в 2021 году, но их очень мало по сравнению с надежным каталогом последних нескольких лет. Те, что были выпущены, формально странные, или это комедийные кадры до пандемии, которые стали доступны только сейчас, или это записи комедий, созданных после весны 2020 года, у которых есть проблемы с достижением скорости выхода из черной дыры актуальных анекдоты о пандемии. Drawn попадает в обе первые две категории — это нетипичный формальный эксперимент для специального выступления, и шутки были написаны много лет назад. Это сочетание заманчиво. Старые материалы не обременены утомительной необходимостью говорить о Сейчас, в то время как преобразующий эффект анимации заставляет Drawn чувствовать себя заботливым, свежим, драгоценным предметом, а не просто коллекцией обрывков, оставленных где-то в ящике. Вы всегда говорите себе, что такое случается, но случается так редко: остатки нескольких блюд, доставленных из холодильника, каким-то образом объединяются в блюдо, которое даже лучше, чем его составные части.

Notaro работает с анекдотами, идеями из всего абзаца, которые постепенно разворачиваются и резко усиливаются, опираясь на то, что было раньше. Они часто представляют собой воплощенные рассказы, рассказанные в виде давних воспоминаний или фантазий, в которых она сама выступает либо в качестве центрального персонажа, либо в качестве предполагаемого свидетеля всего, что происходит в анекдоте. Когда спектакль из театра переходит в сцену одной из шуток Нотаро — скажем, истории об удалении зуба мудрости — это работает, потому что шутка о зубах мудрости — это уже целый мир.Нотаро рассказывает об этом с четкими изменениями сцены и голосами персонажей, его перспектива меняется более чем один раз, а ставки четко определены и удивительны. В ее материале чувствуется время, которое проходит в ее материале, скрытые подсказки, которые возвращаются позже, живые образы, которые быстро формируются, а затем с каждой новой строкой приобретают все большую четкость и вес. Шутка Нотаро, превращенная в собственную маленькую анимированную сцену, работает так хорошо, потому что анимация усиливает элементы, которые уже присутствуют в ее работе. Так часто она — холодный, отстраненный рассказчик, кукловодящий воображаемую, вспотевшую и отчаянную шутливую версию себя через какой-то странный опыт.Измученная, воображаемая шутка Нотаро уже так видна в воображении. Почему не сделать следующий шаг и дать ей закрученные, испуганные спиральные глаза и неистовые, скручивающие мультяшные пальцы?

Очень многие шутки Нотаро в Рис. касаются ее тела, которое является ключом к силе особенного. Нотаро несколько раз серьезно болел за последнее десятилетие, и некоторые материалы взяты из этого опыта. Есть невероятно забавная шутка о длительной, постоянно откладывающейся попытке выпить чаю с комиком Дженни Слейт и еще одна о том, что Нотаро выбрал болезненный кризис со здоровьем как лучшую возможность провести романтический момент со своим партнером.Однако это выходит за рамки недавней истории. Шутка про зубы мудрости — это сцена телесной недееспособности много лет назад, а есть еще одна о ночном недержании мочи, когда она была маленькой. Тело мультяшного Нотаро постоянно выдает ее, и анимация одновременно усиливает и смягчает весь этот кровавый, грязный ужас.

Это один из немногих способов, по которым я сожалею о потере личного Тига; она выяснила, как использовать свою физическую сдержанность и невозмутимость против комедии телесных ужасов с невероятным эффектом.Дискомфорт от того, что она видит свое тело на сцене, когда она описывает все способы разрушения того же тела, подпитывает интенсивность этого материала. Но в большинстве последовательностей анимация компенсирует то, что было потеряно. Анимированный Нотаро может быть кровавым и устрашающим, доведенным до смешных крайностей, а анимация может дать материалу Нотаро больше персонажей и больше перспектив, особенно потому, что команда аниматоров использует новые художественные стили для разных шуток. Ее шутка с Дженни Слейт сильнее, потому что анимация представляет ее опыт так же, как и Слейт, с разделенными экранами и ртом персонажа в стиле «Клеймация», разинутым в резиновом ужасе.

Сочинения Нотаро работают в анимационном контексте, что не подходит каждому комику. Drawn восхитителен, но это не приглашение к новому всплеску анимационных комедийных сериалов. Немногие комики пишут достаточно хорошо, со сдержанным стилем и характерным голосом, который может заставить что-то подобное сиять. Анимация декоративная, росчерк, особенность, добавляющая юмора. Это происходит только потому, что он может строиться на основе, уже заложенной Notaro: размеренные, твердые, терпеливые шутки; удовлетворительный союз хаоса и контроля.

*Этот
статья появится в номере журнала New York Magazine от 2 августа 2021 года.
Спасибо за поддержку нашей журналистики.
Подпишитесь сейчас!

Признание черного юмора связано с более высоким интеллектом

Смеетесь ли вы над шутками, которые вызывают полное отвращение у окружающих? Согласно новому исследованию, опубликованному в журнале Cognitive Processing, это может быть признаком интеллекта.

Предыдущие исследования показали, что юмор связан как с когнитивным, так и с эмоциональным интеллектом.Шутки требуют сноровки. Чтобы понять шутку, вы должны уметь быстро обрабатывать смешение противоположных концепций, игру слов и другие сложные языковые ситуации. Это исследование стремилось найти корреляцию между «обработкой черного юмора, интеллектуальными способностями, нарушением настроения и агрессивностью».

Ульрике Виллинджер и исследователи из Венского медицинского университета обнаружили корреляцию между оценкой черного юмора и интеллектом в своем исследовании 156 человек.Испытуемые оценили свое понимание мультфильмов с черным юмором и прошли вербальные и невербальные тесты на IQ. Им были показаны карикатуры из сериала Черная книга Ули Штейна. Эта книга описывает себя как содержащую «бездонный, глубокий черный юмор, выходящий за рамки любого вкуса».

На одном из использованных рисунков изображен мужчина, стоящий в телефонной будке, с надписью: «Вот автоответчик ассоциации самопомощи для пациентов с болезнью Альцгеймера. Если вы все еще помните свою тему, пожалуйста, говорите после сигнала.«

Исследователи обнаружили, что испытуемые попадают в одну из трех групп. Те, кто лучше всего ценил или воспринимал черный юмор, входили в группу с самым высоким вербальным и невербальным IQ, а также с более высоким уровнем образования. Эта группа также имела тенденцию иметь». никаких нарушений настроения и низкой агрессивности. «Они не обнаружили никакой корреляции между возрастом и полом.

Частично объяснение того, что они обнаружили, заключалось в том, что наслаждение черным юмором является» сложной задачей обработки информации «. Они также пришли к выводу, что» эмоциональная нестабильность и повышенная агрессивность, очевидно, приводят к снижению уровня удовольствия от общения с черным юмором.»

Итак, в следующий раз, когда кто-то решит сказать вам, что вы ужасны из-за шутки, которая вам нравится, просто улыбнитесь и знайте, что это, вероятно, означает, что вы умнее, чем они.

h / t Независимый

Зарегистрируйтесь здесь, чтобы наше ежедневное электронное письмо от Thrillist, и вы получите лучшее, что есть в еде / напитках / развлечениях.

39 лучших черных героев мультфильмов всех поколений

Независимо от того, сколько вам лет, было время в вашей жизни, когда вы смотрели мультики.

Возможно, вы все еще смотрите мультфильмы.

Вот некоторые из лучших чернокожих героев мультфильмов, которые когда-либо украшали телевидение и фильмы, от самых старых телешоу до новых премьер.

Черные герои мультфильмов женского пола

Принцесса Тиана

В 2009 году Дисней наконец представил свою самую первую черную принцессу, принцессу Тиану, в фильме « Принцесса и лягушка» .

Молодая девушка, живущая в Новом Орлеане, умна, упряма и талантлива.

Что нам больше всего нравилось в Тиане, так это то, что она сохраняла это правдой и не собиралась позволять никому указывать ей, как жить своей жизнью.

Тиана принесла Диснею столь необходимое разнообразие, и мы можем только надеяться, что она принесет еще больше принцесс в будущем.

Сьюзи Кармайкл

Ясс, Сьюзи!

В то время как Охотники начинали с кучки светлокожих малышей, всем нам понравился внешний вид Сьюзи Кармайкл.

Хотя изначально она казалась врагом Анжелики, мы все любили смотреть, как она помогает Томми и его команде противостоять хулигану.

Плюс, не забывай, что она была в желтом платье.

Номер 5

Иногда вам нужно сказать «имеет смысл», и Numbuh 5 даст вам это на Кодовое имя: Kids Next Door .

Один из немногих черных персонажей в сериале, Эбби крутая, спокойная и собранная, что видно по ее непринужденной экипировке.

К тому же, она не только умна как в книгах, так и на улице, но и помогает удерживать группу вместе, когда кажется, что все их идеи противоречат друг другу.

Пенни Гордый

Определенно один из самых популярных персонажей в этом списке, Пенни Прауд — классика Диснея.

Озвучивает Кайла Пратт, Гордая семья Персонаж — молодая амбициозная девочка-подросток, которая пытается выжить в детстве.

Между жонглированием своими друзьями, школой и своим желанием найти парня, она просто справляется с обычными подростковыми проблемами.

Суга Мама

Другой персонаж из The Proud Family, Шуга Мама была эксцентричной бабушкой Пенни.

Не из тех, кто играет в игры, она не стеснялась кричать за спину своего взрослого сына, когда ему это было нужно.

Озвученная замечательной Джо Мари Пэйтон, она была острой, дерзкой и полной жизни.

Гранат

Гранат — персонаж, который появляется в относительно новом шоу Steven Universe.

Голографическое существо, она представляет собой комбинацию двух драгоценных камней, Рубина и Сапфира.

Озвученная певицей Эстель, Гранат на самом деле является одним из первых героев мультфильмов, вступающих в лесбийские отношения.

Мы видим тебя, Cartoon Network!

Буря

Один из самых известных черных персонажей всех времен, Шторм (или Ороро Манро), персонаж из X-Men .

Хотя мы все знаем ее по римейку боевиков, мутант часто появляется в полностью белой форме, а не в черной, которую мы привыкли видеть на Холли Берри.

Обладая способностью управлять погодой, можно с уверенностью сказать, что ее силы можно рассматривать как нечто необычное.

Моник

Если вы росли в начале 2000-х, вы знали, что Моник была персонажем, который сохранял реальность в Ким Пять-с-плюсом.

В то время как все видели в Роне ее лучшего друга, Моник была той, к которой она ходила для девичьих разговоров и настоящих разговоров.

Не из тех, кто играет в игры, она всегда сохраняла правду и в глубине души заботилась о лучших интересах подруги.

Киша Франклин

Тонны из нас выросли, наблюдая за Волшебным школьным автобусом.

В то время как было много студентов, Киша — это то, для кого мы здесь.

Она была самой уравновешенной из всех и всегда стремилась «узнать факты».

Ее роль могла быть такой же, как и у других учеников, но возможность наблюдать за ней на экране определенно дала нам представление, которое мы искали.

Мичико Маландро

Возможно, вы помните Мичико Маландро из наших 24 лучших черных персонажей аниме.

Персонаж из сериала «Мичико — Хатчин », осужденная, сбегающая из тюрьмы.

Она встречается с молодой девушкой, которую спасает от жестоких приемных родителей.

Эти двое отправляются на миссию по поиску отца молодой девушки.

Йоруичи Шихоуин

Йоруичи — еще один популярный персонаж аниме.

Она появляется в популярной серии Bleach .

Хотя она определенно афроамериканка, она выглядит с фиолетовыми волосами и светло-карими глазами.

Ее персонаж известен своим умом и сообразительностью.

Док Макстаффинс

Недавние мультфильмы действительно вселяют в юных девушек определенные надежды.

Док МакСтаффинс — молодой «доктор» для детей, только она работает над своими игрушками.

Созданный Крисом Ни, молодой Док Макстаффинс освещает экраны Disney с 2012 года.

Максин Гибсон

Максин Гибсон — персонаж мультсериала , Бэтмен, .

Со светло-коричневой кожей и темными глазами, она — еще один персонаж в списке, у которого есть фиолетовые волосы.

Сильная женщина, она пришла из неблагополучной семьи, но вышла на первое место благодаря своему интеллекту.

Диана

Dungeons and Dragons — популярный сериал 1980-х годов.

Несмотря на то, что он просуществовал недолго, он все же оставил воспоминания в умах фанатов.

Диана — молодая девушка из сериала, гимнастка, известная своей добротой и самоотверженностью.

Шмель

Если вы когда-нибудь смотрели сериал Teen Titans , то наверняка знаете персонажа Бамблби.

Хотя она может быть довольно высокомерной и напористой, будучи лидером своего чая, она также талантлива и высококвалифицирована.

Обладая несколькими способностями, она обладает дополнительной силой, большой ловкостью и выносливостью.

Валери Серый

Валери Грей — персонаж, который появляется в шоу Nickelodeon Дэнни Фантом .

Она представлена ​​в сериале как богатая и популярная одноклассница Дэнни до того, как ее отец потеряет работу и их состояние.

Хотя они и были первыми врагами, позже в серии они стали друзьями.

Саша

Если у вас не было куклы Братц, когда вы были моложе, мы все хотели ее.

Один из главных четырех, Саша был афроамериканцем.

Хотя это было маленьким клише, чтобы она попала в «хип-хоп танг», мы все же ценим репрезентацию.

Тем не менее, Саша был большим мечтателем в мультсериале.

Элиза Маза

Горгульи появились на канале Disney в начале 1990-х, и Элиза Маза была одной из немногих персонажей сериала, не говоря уже о том, что она была чернокожей.

Полицейский детектив, она была союзницей Горгулий и часто служила их голосом разума.

Донна Таббс-Браун

В то время как она первоначально появлялась в Family Guy , мы получили больше Донны Таббс-Браун на The Cleveland Show .

Озвученная Санаа Латан, она внимательная жена, и хотя ее отношения с детьми непростые, она также является для них заботливой матерью.

Валери Браун

Джози и кошечки — мультсериал, созданный на основе оригинального комикса.

Валери Браун — персонаж, который появился в сериале как один из трех членов группы.

Превосходная в науке и механике, она определенно чернокожая женщина из мультфильма, которую мы любим видеть.

Черные персонажи мультфильмов мужского пола

Frozone

Frozone — персонаж мультфильма Pixar « Суперсемейка».

Озвучивает Сэмюэл Л. Джексон, он лучший друг и помощник для семьи.

Обладая способностью управлять водой, он может создавать лед и использовать свои способности для замораживания объектов.

Райли и Хьюи

Мы не можем включить только один, не так ли?

Riley & Huey — это комплексная сделка.

Оба брата также озвучены Региной Кинг в сериале.

Хотя обоим персонажам всего по 10 лет, они попадают во множество ситуаций, подобных взрослым.

Неудивительно, что это шоу появилось поздно вечером на платформе Cartoon Network Adult Swim.

AJ

Эй Джей — персонаж мультсериала Nickelodeon Fairly Odd Parents .

Лучший друг главного героя, он известен как умный и богатый.

Вместе со своими лучшими друзьями, Тимми и Честером, Эй Джей — один из непопулярных детей в средней школе.

Джеральд Джоханссен

Если вы ищете сувениры на Nickelodeon, вы получите их от Джеральда Джоханссена на Эй, Арнольд!

Лучший друг Арнольда, он голос разума для своей группы друзей.

Качая своим высоким верхом, его персонаж известен своей хладнокровием и уличным умом.

Кливленд Браун

В то время как он начинал сериал Family Guy , Кливленд получил свой собственный сериал с The Cleveland Show .

Его персонаж известен своим терпением и нежностью по отношению к своей семье, иногда, казалось бы, пустяком.

Персонаж довольно умен, но иногда может показаться немного тупым из-за медленной речи.

Жирный Альберт

Эй, эй, эй!

Хотя Билл Косби является чем-то вроде табу, этот список был бы неполным без его персонажа Толстого Альберта.

Толстый Альберт основан на его друге детства и является толстым персонажем, к которому присоединяется ряд интересных друзей, от Мушмута до Рассела и Странного Гарольда.

Маленький счет

Еще один знаковый персонаж, созданный табу Биллом Косби, — Маленький Билл.

Появившись на Nickelodeon, персонаж обладает сверхактивным воображением, и каждый день он придумывает новый сценарий.

Умный и счастливый, детский садик обычно заканчивает серию недавним уроком, который он усвоил.

Франклин

Итак, Чарли Браун — один из самых знаковых персонажей мультфильмов всех времен, но мы рассматриваем Франклина, еще одного персонажа Peanuts .

Хотя характер Франклина является чем-то вроде загадки, когда он впервые присоединяется к банде Peanuts, очевидно, что он немного запутался в окрестностях.

По мере развития характера Франклина мы узнаем, что он отличный танцор, который также может играть на нескольких инструментах.

Оскар Гордый

Оскар Гордый появляется в сериале Disney Channel The Proud Family .

Озвучивает Томми Дэвидсон, он владеет фабрикой по производству закусок и является патриархом Гордой семьи.

Оскар Гордый — действительно веселый персонаж, который, несмотря на то, что он взрослый в сериале, постоянно доставляет неприятности.

Роберт Фриман

Роберт Фриман — еще один популярный персонаж из сериала The Boondocks , дед Райли и Хьюи.

Хотя он их законный опекун, он, возможно, не лучший образец для подражания.

Часто нетерпеливый и гордый, он «ненавидит, когда ребенок остается непобедимым.”

Персонажа озвучил покойный великий Джон Уизерспун.

Ралло Таббс

Ралло Таббс — персонаж из The Cleveland Show .

В то время как ему всего пять лет, его знания намного превышают его возраст, он похож на персонажа Стьюи из Family Guy.

Хотя Ралло может быть мстительным на протяжении всего сериала, время от времени он проявляет любовь к своей семье.

Доктор Хибберт

Самый продолжительный мультсериал всех времен, Симпсоны , в котором фигурировал персонаж, Доктор.Хиббертом.

Известный как лучший врач города, он очень дорого обходится своим пациентам.

Всегда с улыбкой на лице доктор Хибберт всегда ищет способ облегчить ситуацию со своими пациентами.

Вирджил Хокинс

Статический шок — сериал о молодом афроамериканском мальчике, который обретает силы и использует их для борьбы с преступностью.

С 2000 по 2004 год он следовал за Вирджилом Хокинсом, подростком, который подвергся воздействию газа мутагена во время драки.

Было довольно много людей, подвергшихся воздействию газа, и хотя они использовали свои силы во зло, Вирджил использует свои способности, чтобы победить их.

Дж

После оригинального фильма « Люди в черном » в 1997 году был выпущен мультсериал.

В то время как Уилл Смит изображает его как шутника в фильме, анимированный персонаж столь же энергичен, но хочет привнести больше эмоций в строгую и четкую организацию.

Киборг

Киборг — еще один персонаж из серии Teen Titans.

Обладая многочисленными способностями, его персонаж любит есть, музыку и 4 июля.

Он также может быть любовным интересом для Бамблби, более раннего персонажа в этом списке.

Джон Стюарт

Джон Стюарт, персонаж Лиги Справедливости, , является одним из основателей Лиги Справедливости.

Бывший военный, он служил в морской пехоте до того, как присоединиться к Корпусу зеленых фонарей и Лиге справедливости.

Кливленд Браун младший

Кливленд Браун мл.- еще один персонаж, который впервые появился в сериале Family Guy до того, как снялся в The Cleveland Show .

Хотя персонаж менялся от шоу к шоу, Младшего иногда называют умным, хотя его характеристики указывают на то, что он ленив и социально неуклюж.

Винс ЛаСаль

Винс ЛаСаль появляется в телешоу Recess.

Известно, что из-за своих спортивных способностей он немного высокомерен и конкурентоспособен.

Тем не менее, он большой друг Т.J.

Филлмор

Fillmore — это серия ABC, которая следует за подростком, который является частью патруля безопасности в своей школе.

Основанный на драме 1970-х, он молодой парень, посвятивший себя поимке всех преступников, нарушающих школьные правила.

Лучшие черные герои мультфильмов Заключение

Независимо от предпосылки, мультфильмы — это то, что было важной частью взросления, и, если нам повезет, они сохранятся и во взрослой жизни.

Есть масса классических произведений, которые стоит оценить, и даже несколько новых шоу, в которые стоит погрузиться.

От Сьюзи Кармайкл до Хьюи и Райли Фримен, кто ваши любимые черные герои мультфильмов?

Черный юмор может быть признаком высокого интеллекта

Ученые связали высокий интеллект с пониманием черного юмора на основе небольшого исследования, посвященного изучению сложной обработки информации, которая используется при интерпретации дурацкой шутки.

Но более высокий IQ — не единственное, что поможет вам выиграть соревнования по популярности в вашем местном Обществе признательности Луи — исследование также показало, что те, кто больше всего был настроен на черный юмор, имели самые низкие оценки агрессии. и плохое настроение.

«Эти данные подтверждают мнение о том, что обработка юмора зависит от когнитивных, а также эмоциональных аспектов, и предполагают, что это также объясняет обработку черного юмора, которая, по-видимому, представляет собой сложную задачу обработки информации», — сообщила команда из Медицинского университета им. Вена в Австрии заключает.

Исследователи набрали 156 добровольцев мужского и женского пола со средним возрастом 33 года и попросили их оценить их понимание и удовольствие от 12 мультфильмов с черным юмором, взятых из книги Черная книга немецкого карикатуриста Ули Штайна.

Чтобы дать вам представление о вещах, на которые смотрели участники, действие одного из мультфильмов происходит в морге, где врач снимает простыню с тела, чтобы женщина могла его опознать.

«Конечно, это мой муж, — говорит она, — в любом случае, какой стиральный порошок ты использовал, чтобы сделать это таким белым?»

Другой рисунок изображает сбитого с толку человека, использующего общественный телефон, и голос, исходящий из телефона, говорит: «Вот автоответчик ассоциации самопомощи для пациентов с болезнью Альцгеймера.Если вы все еще помните свою тему, говорите после гудка ».

Темы варьировались от смерти, болезней и уродств до инвалидности и войн.

Для каждого рисунка участников просили оценить различные качества, например, насколько вульгарно или они сочли это безвкусным, насколько подходящей была изюминка, насколько вам понравилась шутка, и насколько свежей или новой она показалась вам? , агрессия и образование.

Команда обнаружила, что не было никакой разницы между мужчинами и женщинами в отношении оценки черного юмора, и возраст тоже не был важным фактором.

Но они идентифицировали три отдельные « группы » из 156 участников на основе их соответствующих оценок:

1. Умеренное понимание и предпочтения черного юмора, средний невербальный и вербальный интеллект, низкие значения расстройств настроения и умеренные значения в агрессивность
2. Умеренное понимание черного юмора и низкое предпочтение черного юмора, средний невербальный и вербальный интеллект, высокие значения нарушений настроения и высокие значения агрессивности
3. Высокое понимание и предпочтение черного юмора, высокий невербальный и вербальный интеллект, отсутствие нарушений настроения и низкие показатели агрессивности.

Для ясности, исследование небольшое, с очень ограниченным размером выборки и зависимостью от самоотчетности участников, поэтому здесь есть некоторые существенные ограничения.

Исследование также выявляет только связь между интеллектом, низкой агрессией и темным юмором, но не исследует причинно-следственную связь между ними — например, почему эти три качества должны быть связаны?

Но они все же предлагают некоторые гипотезы.

Как объясняет Джейми Дауард для The Guardian , исследователи предполагают, что способность ценить черный юмор была «сложной задачей обработки информации», которая требовала не только более высокого интеллекта, но и ясного ума.

«Негативное настроение и высокий уровень агрессии могут помешать людям понять шутку», — говорит Дауард.

Вдобавок к этому, результаты показывают, что если вы несчастливы, вместо того, чтобы упиваться чужими неудачами в шутливых шутках или мрачных мультфильмах, вы изо всех сил пытаетесь задействовать юмор.

«Можно показать, что испытуемые в плохом настроении, скорее всего, не любят черный юмор и демонстрируют более низкие значения в отношении понимания черного юмора, чем испытуемые, у которых наблюдается плохое настроение», — сообщают исследователи.

«Эти результаты подтверждают исследования, которые показывают, что на субъективную реакцию юмора влияет уже существующее настроение, а также представление о том, что плохое настроение ухудшает вовлеченность в юмор, а не способствует восприятию агрессивного юмора».

То же самое можно сказать и об агрессии — если у вас есть агрессивные чувства по отношению к другим, было бы логично, что вам понравится дурацкая шутка, но результаты исследования показали обратное.

Возможно, получение хорошей доли в жизни дает вам возможность насладиться черным юмором.

«По-видимому, только те субъекты, которые не испытывают агрессивных чувств по отношению к другим, а также не имеют нарушений настроения, таких как дисфорическое или депрессивное настроение, могут позволить себе игривое обнажение в процессе обработки черного юмора или уйти от него», — предполагает команда .

«Другая гипотеза заключается в том, что агрессивность, а также плохое настроение могут привести к снижению способности обработки информации относительно требовательного к познанию юмористического содержания».

Не всегда ученые думали, что низкая агрессия связана с юмором — сам Фрейд предположил, что юмор дает безопасное и социально приемлемое высвобождение подавленных сексуальных и агрессивных побуждений.

«Это [исследование] согласуется с предыдущими исследованиями, показывающими, что чувство юмора коррелирует с IQ, но опровергает несколько широко распространенное мнение о том, что люди, которым нравится черный юмор, обычно сварливы и, возможно, немного склонны к садизму», — Кристиан Джарретт из Об этом говорится в исследовательском дайджесте Британского психологического общества.

Опять же, учитывая ограничения исследования, мы должны относиться к результатам с долей скептицизма, но результаты являются частью более широкой тенденции, которая развивалась в недавнем исследовании, которое предполагает, что люди с более высоким интеллектом лучше подготовлены для наслаждения сложным юмором.